William Bruce Bailey (lahir di Lafayette, Indiana, 6 Februari 1962; umur 48 tahun) adalah "lead vocals" Guns N 'Roses band asal Los Angeles, California Amerika Serikat. Musisi yang lebih dikenal dengan nama Axl Rose selama ini dikenal Sebagai Pendiri sekaligus pemimpin Guns N 'Roses (bersama Tracii Guns pada tahun 1985), sosok Axl ditubuh GNR begitu dominan, dia yang Mengatur semua alur cerita setiap GNR "Memulai pertualangannya".
Labels
Bottom 1
Lorem
Labels
- Blues (1)
- games (1)
- jazz (1)
- Musik indo (2)
- musik kita (3)
- musik Manca (20)
About Me
- fawzi
- Kebanyakan orang awam menilai metal ga jelas, atau metal keras doang, atau metal rusuh/berantakan, atau metal musik berskilltapi kita membahas musik, maka Metal yang dimaksud adalah salah satu dari cabang musik, yang akarnya dari musik roc
Bottompost 2
Bottompost 1
Axl Rose
Label: musik Manca
Carlos Santana
Nama asli: Devadip Carlos Santana
Lahir: 20 Juli 1947 di Autlan De Navarro, Mexico
Genre: Rock
Instrumen: Vokal, Guitar (Electric), Guitar
Meksiko-Amerika kelahiran gitaris Carlos Santana dikenal sebagai pemimpin dari band yang menyandang nama terakhir, yang telah berhasil melakukan tur dan dicatat sejak akhir tahun 60-an. Ia juga mencatat serangkaian eksplorasi album solo dan kolaborasi dengan musisi lain yang mengembangkan musik pada dasarnya gaya.
Carlos Santana dibesarkan di Meksiko, putra dari seorang ayah yang adalah seorang pemain biola mariachi. Ia mengambil biola pada lima, tapi di delapan beralih ke gitar. Keluarganya pindah ke Tijuana, di mana ia mulai bermain di klub dan bar. Pada awal tahun 60-an, keluarganya pindah ke San Francisco. Santana pada awalnya tetap di Tijuana, tetapi ia kemudian bergabung dengan mereka dan dihadiri Misi High School, lulus pada Juni 1965. Pada tahun 1966, ia adalah salah satu pendiri Santana Blues Band. Meskipun nama, kelompok ini pada awalnya kolektif; hal ini merupakan persyaratan untuk nama pemimpin nominal karena ketentuan para musisi serikat. Nama itu akhirnya diperpendek menjadi Santana dan band memulai debutnya di Fillmore West teater di San Francisco pada 16 Juni 1968. Pada bulan September, Carlos bermain gitar di sebuah konser yang diselenggarakan di Fillmore West oleh Al Kooper untuk merekam tindak lanjut ke Super Sesi album yang telah menampilkan dirinya dengan Mike Bloomfield dan Steve Stills. Hasilnya adalah The Live Adventures of Mike Bloomfield dan Al Kooper, yang menandai debut rekaman Santana.
Sementara itu, Santana telah ditandatangani ke Columbia Records dan merekam debut album. Pada titik ini, adalah kelompok musik untuk enam orang yang terdiri dari Carlos (gitar), Gregg Rolie (kibor dan vokal), David Brown (bas), Michael Shrieve (drum), Jose "Chepito" Wilayah (perkusi), dan Michael Carabello (perkusi ). Santana berkeliling AS sebelum rilis album, termasuk penampilan terkenal di festival Woodstock dirayakan pada bulan Agustus 1969 yang direkam dan dicatat. Santana dirilis bulan yang sama, dan itu menjadi hit besar, begitu pula dengan tindak lanjut Abraxas (1970) dan Santana III (1971). Setelah menyelesaikan kegiatan rekaman dan tur dalam kaitannya dengan Santana III, Santana asli band bubar.
Carlos mempertahankan hak atas nama grup dan dia melanjutkan untuk memimpin sebuah band bernama Santana dari itu, meskipun terdiri dari dirinya sendiri dan selalu berubah mempekerjakan koleksi musisi. Rekaman pertamanya setelah pecahnya kelompok asli pertunjukan live dilakukan di Hawaii dengan penyanyi dan drummer Buddy Miles, dirilis pada bulan Juni 1972 sebagai Carlos Santana & Buddy Miles! Hidup! Konsisten dengan keberhasilan band Santana, album sampai di Top Ten dan akhirnya pergi platina. Menyusul rilis dari album band Santana losmen (1972), Carlos membentuk duo dengan John McLaughlin, gitaris untuk Mahavishnu Orchestra. Dua bersama seorang pemimpin spiritual di Sri guru Chinmoy, yang diberikan kepada nama Carlos Devadip, yang berarti "mata, lampu, dan cahaya Allah." Devadip Carlos Santana dan Mahavishnu John McLaughlin's duet album Menyerah Pengabdian Cinta dirilis pada bulan Juni 1973. Mencapai Top 20 dan akhirnya pergi emas. Setelah melepaskan proyek band Santana lain, Selamat Datang, Carlos berikutnya bekerja sama dengan murid agama lain, Turiya Alice Coltrane, janda John Coltrane, untuk ketiga album duo. Kolaborasi mereka, Illuminations, dirilis pada bulan September 1974; itu menghabiskan waktu dua bulan di tangga lagu, memuncak di dasar seperempat dari Top 100.
Carlos Santana terfokus pada band untuk sebagian besar sisa tahun 1970-an, melepaskan serangkaian emas atau platinum album: Borboletta (1974), Amigos (1975), Festival (1976), Moonflower (1977), dan Inner Secrets (1978) . Pada Februari 1979, ia akhirnya merilis album solo nyata, yang setengah hidup, setengah-studio Keesaan / Gold Dreams - Golden Realita, sebenarnya dikreditkan ke Devadip. Seperti Illuminations, ia menghabiskan beberapa bulan di tangga lagu dan memuncak pada seperempat bagian bawah Top 100. Setelah emas lain band Santana album, Marathon (1979), ia kembali ke solo bekerja dengan double-LP Pengumpulan jazz swing yang penuh kenikmatan pada bulan Agustus 1980. Menampilkan seperti tamu seperti Herbie Hancock, Wayne Shorter, dan Ron Carter, itu dijual sedikit lebih baik daripada album solo sebelumnya. Dua band Santana album, Zebop! (1981) dan Shango (1982), diikuti sebelum Carlos merilis lebih berorientasi pop solo usaha, Havana Moon, pada bulan April 1983. Menampilkan Willie Nelson, Booker T. Jones, dan Fabulous Thunderbirds, album mencapai Top 40, benar-benar menunjukkan yang lebih baik daripada band Santana album berikutnya, Beyond Penampilan (1985). Pada tahun 1986, Carlos melakukan skor musik pertamanya, menulis musik untuk film biografi Ritchie Valens La Bamba. Ia kemudian membuat album band Santana lain, Freedom (1987), dan mengikutinya pada Oktober 1987 dengan album solo, Blues for Salvador. Album ini tidak menjual dengan baik, tapi judul lagu pertamanya Carlos memenangkan Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance. Setelah album terakhir band Santana untuk Columbia Records, Spirits Dancing in the Flesh (1990), Carlos meninggalkan label dan menandatangani kontrak dengan Polydor, yang memberinya label kustom sendiri, Nyali dan Grace. Santana pertama band album untuk perusahaan baru, Milagro, diikuti oleh apa yang diproyeksikan akan menjadi serangkaian rilis rekaman dari Carlos 'koleksi sendiri musisi favoritnya, Live Forever: Sacred Sumber 1, yang menampilkan Jimi Hendrix, Marvin Gaye, Bob Marley, Stevie Ray Vaughan, dan John Coltrane. Lalu datanglah seorang Santana album live band (Sacred Fire - Live di Amerika Selatan, 1993) dan pada bulan September 1994, dirilis Carlos Santana Brothers, sebuah album trio juga menampilkan saudaranya Jorge Santana dan keponakan mereka, Carlos Hernandez. It memetakan sebentar dan dinominasikan untuk Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance.
Carlos menghabiskan hampir lima tahun dari rekaman, tidak kembali hingga Juni 1999 ketika ia mengeluarkan Supernatural di Arista Records. Santana band yang Album ini menampilkan banyak lagu bersama-ditulis oleh bintang tamu seperti Rob Thomas dari kotak korek api 20, Eric Clapton, Lauryn Hill, dan lain-lain. Mondar-mandir oleh nomor satu single "Smooth" dan "Maria Maria," album menjadi hit terbesar dari karier Santana, menjual ke atas dari sepuluh juta kopi. Santana ini juga memenangkan delapan Grammy Awards.
Label: musik Manca
Alice Cooper
Alice Cooper lahir Furnier Vincent Damon, di Detroit, Michigan, putra seorang menteri. Dia pindah ke Phoenix, Arizona, pada usia muda dan masih tinggal di negara ini. Pada usia 17 ia membentuk sebuah band rock bernama Earwigs, yang mengubah nama mereka ke The Spider dan kemudian The Nazz, sebelum akhirnya menetap di Alice Cooper. Garis-up termasuk dirinya, Dennis Dunaway, Michael Bruce,
Glen Buxton dan Neil Smith. Desas-desus (yang band tidak selalu melakukan upaya untuk menyangkal) sebaliknya, nama tidak dipilih dari papan Ouija membaca juga bukan nama seorang wanita pernah dibakar di tonggak untuk sihir - itu dipilih karena nama acak memiliki rasa twisted orisinalitas dan menyesatkan tidak bersalah, melengkapi band aneh dan mengerikan lyric panggung sandiwara dan tema.
Band mendapat istirahat besar pertama mereka bermain di Whiskey-a-GoGo di LA pada suatu malam pada tahun 1969, ketika Frank Zappa menemukan mereka dan menandatangani mereka ke label rekaman. Setelah dua album-dan pindah ke Detroit - mereka telah ditandatangani oleh Warner Bros, tersambung dengan produser terkenal Robert Ezrin dan keluar dengan album ketiga mereka, break-melalui "Love It to Death" pada tahun 1971. Beberapa album menyusul, termasuk "Killer", yang sangat sukses "School's Out" dan "Billion Dollar Babies", dan "Muscle of Love". Band membuat penampilan dalam film Diary of a Mad Ibu Rumah Tangga (1970) dan dirilis teatrikal mereka sendiri dokumenter Good to See You Again, Alice Cooper (1974). Alice sendiri juga membintangi dalam sebuah episode The Snoop Sisters (1972) (TV).
Alice Cooper asli band bubar pada tahun 1975, dengan penyanyi utama mendapatkan namanya secara hukum berubah menjadi Alice Cooper - dan pertunjukan di bawah nama sejak - sementara beberapa anggota lainnya membentuk band bernama Milyar Dollar Babies. Pada tahun yang sama melihat merilis album Greatest Hits, sementara Alice sebagai artis solo menyelesaikan "Welcome to My Nightmare" album dan tur sangat teater. Itu tur ini bahwa ia bertemu calon istrinya Sheryl Cooper, yang telah dipekerjakan sebagai penari.
Seiring dengan album dan tour datang khusus TV, Alice Cooper: The Nightmare (1975) (TV), dan keduanya termasuk dialog dari legenda film horor Vincent Price. Alice membuat sejumlah film TV dan lain penampilan di paruh kedua dekade, termasuk "The Muppet Show" (1976), Mae West Sextette film terakhir (1978), Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978) dan beberapa penampilan di "The Tonight Show Starring Johnny Carson" (1962).
Namun, pada akhir 1970-an Alice masalah dengan alkohol menjadi mengancam jiwa, dan dia diperiksa ke klinik untuk rehabilitasi. Dia menceritakan pengalamannya di semi-fiksi album "From The Inside" (ada juga sebuah buku komik dengan judul yang sama), dan mengeksplorasi suara yang berbeda di awal '80-an dengan empat album ( "Flush The Fashion", "Khusus Forces "," Zipper Catches Skin "," papa "). Setelah parah "jatuh dari kereta" ke titik yang hampir mati, ia kembali serius sekali lagi - kali ini untuk selamanya - dan kembali dengan album "pembatas", "Raise Your Fist dan Yell" dan album tahun 1989 "Sampah", yang menampilkan lagu hit "Racun". The '80-an juga melihat Alice membintangi film horor Leviatán (1984) (juga dikenal sebagai "Rakasa Dog") dan Prince of Darkness (1987), serta memiliki sebagian besar lagu-lagu baru untuk soundtrack untuk roadie (1980), Class of 1984 (1982), Friday the 13th Part VII: The New Blood (1988) dan Shocker (1989).
Itu adalah 1990-an, yang membawa Alice penampilan film paling mengesankan: bermain sendiri di Wayne's World (1992). Ungkapan yang diucapkan oleh karakter Wayne dan Garth di hadapannya, "Kami tidak layak!", Menjadi salah satu film yang paling populer menangkap-ungkapan dari dekade. Alice juga memainkan ayah dari Freddy Krueger dalam Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991), dan dirinya sendiri pada "That '70s Show" (1998) dan "Sesuatu Wilder" (1994). Dasawarsa juga melihat rilis-nya "Hey Stoopid" dan "The Last Temptation". Alice tur sesekali tetapi mengambil istirahat dari merilis album sampai tahun 2000, ketika ia dibebaskan "Brutal Planet". Ini dia diikuti dengan "Kota Naga", "The Eyes of Alice Cooper" dan "Dirty Diamonds", dan terus tur secara teratur, melakukan menunjukkan dengan gelap dan horor aneh bertema drama yang dia paling dikenal.
Pasangan Sheryl Cooper (3 Maret 1976 - sekarang) 3 anak
Trade Mark
Mengenakan cat hitam di sekitar mata dan biasanya sisi mulut. Mempelopori penggunaan liar / mengerikan panggung sandiwara di konser rock.
Trivia
Alice dan band aslinya membuat lagu "The Man With The Golden Gun" dimaksudkan untuk film James Bond The Man With The Golden Gun (1974), tapi produser film Alice dianggap "terlalu kontroversial" dan pergi dengan lagu lain yang sama dinyanyikan oleh Lulu judul untuk film. Alice versi "The Man With The Golden Gun" muncul pada 1974 band album, "Muscle of Love".
Setelah milik eksklusif klub Hollywood "Hollywood Vampir" di pertengahan hingga akhir 70-an.
Lahir di 10:33 - EST.
Lulus dari Cortez High School di Phoenix, Arizona.
Tinggal dengan Cynthia Lang 1.968-76. Dia menggugat milik masyarakat.
Pada tahun 1998 membuka restoran sendiri tepat di pusat kota Phoenix disebut "Cooperstown". Juga berencana untuk membuka satu lagi di Ohio pada tahun 2000.
Dia adalah seorang penggemar golf, dan telah berpartisipasi dalam beberapa selebriti turnamen.
2 Desember 2003 - ia dihormati dengan sebuah bintang di Hollywood Walk of Fame. Ini terletak di sudut Orange Drive dan Hollywood Boulevard oleh Hollywood Roosevelt Hotel.
Adalah subjek dari lagu "Mengapa Harus Aku Jadi Sedih?" oleh Mereka Might Be Giants, "Takut" oleh Berbahaya Mainan, dan b-side "The Ballad of Alice Cooper" oleh Bon Jovi.
Diberi kehormatan PhD (Doctor of Performing Arts) dari Grand Canyon University di Phoenix, Arizona (2004).
Ketika huruf-huruf raksasa yang terkenal "HOLLYWOOD" tanda harus diganti dengan huruf baru pada tahun 1978, sebuah pesta penggalangan dana diadakan, dengan surat-surat lama yang dilelang sekitar $ 28.000 masing-masing. Hugh M. Hefner host acara dan membeli "H", sementara Warner Brothers membeli "W". Alice membeli sebuah "O" untuk mengenang almarhum Groucho Marx, dengan siapa ia berteman sangat baik. Cek dicat pada sepotong besar tanda tua dan disahkan oleh Alice.
Sementara Cooper sedang bermain sebuah stadion menunjukkan pada 1970-an, seorang penggemar melemparkan ayam hidup di atas panggung. Cooper, yang berasal dari Detroit dan familiar dengan peternakan hewan, pada umumnya berasumsi bahwa sejak ayam punya sayap, itu akan bisa terbang. Jadi, ia menyambar ayam dan melemparkannya ke udara, berpikir itu akan terbang keluar dari stadion, padahal sebenarnya langsung turun ke dalam kerumunan, yang mencabik burung berkeping-keping. Bagian dilemparkan kembali di atas panggung, dan berita kemudian mengklaim bahwa Cooper menggigit kepala ayam, dan meminum darahnya. Frank Zappa kemudian Cooper menyarankan untuk tidak menceritakan kisah nyata, hanya karena "semua orang menyukai hal itu!".
Tampaknya tidak keberatan mengejek-Nya sendiri "menakutkan" gambar di media; anak muda yang muncul dengan Alice bertindak tidak takut kepadanya, sementara dia pura-pura ketakutan pada hal-hal biasa.
Cooper putri, Calico Cooper, telah tur dengan dia sebagai salah satu penari / aktor dalam pertunjukan.
Anak-anak: Calico Cooper, lahir 20 Mei 1981; Dashiell Cooper, lahir 1984; dan Sonora Rose Cooper, lahir 1993. Sonora diisukan menjadi aktris muda yang muncul dengan Alice di sebuah iklan TV untuk perlengkapan sekolah, tapi itu bukan dia.
Meskipun ngeri-make up, hewan peliharaan dan liar gambar ular, ia adalah penggemar berat bintang pop Australia Kylie Minogue.
Host sebuah acara radio "Malam dengan Alice Cooper", disiarkan di banyak stasiun radio FM di seluruh AS. [2005]
Pergi keluar pada anggota tubuh untuk mendapatkan kontrak rekaman pertamanya, hampir sampai ke titik membuat dirinya dan melemparkan band-nya di penjara: setelah menemukan tempat tinggal Frank Zappa, Cooper dan band-nya mendirikan instrumen dan peralatan audio Zappa tepat di halaman rumah dan mulai melakukan. Tentu saja, Zappa segera keluar dari rumah di marah; Cooper mengatakan bahwa ia dan band-nya akan terus bermain sampai Zappa melakukan salah satu dari dua hal: baik memberi mereka kontrak rekaman atau memanggil polisi. Untungnya, Zappa melihat cocok untuk melakukan yang pertama.
Begitu keluar dengan pegulat Jake "The Snake" Roberts (Jake Roberts) ke pertandingan gulat, membawa ular besar.
Muncul ketika Phoenix Coyotes memperkenalkan seragam baru mereka pada waktu di Hard Rock Cafe, Phoenix, pada 26 Agustus 1996.
1974: Secara hukum mengganti namanya menjadi Alice Cooper.
Mengumpulkan mobil antik dan jam tangan.
Albumnya "Love It Untuk Kematian" dipanggil kembali ke ibu jari airbrush Cooper dari penutup setelah pengaduan itu menyerupai penis.
Submitted yang potensial lagu tema untuk film James Bond The Man With The Golden Gun. Lagu itu ditolak, meskipun itu tidak muncul di Cooper 1973 Muscle of Love album.
Lagu kesukaannya adalah "19 Nervous Breakdown" oleh The Rolling Stones, "Turning Japanese" oleh The Uap, "My Sharona" oleh The ketangkasan, "Beds Are Burning" oleh Midnight Oil, "My Generation" by The Who, "Welcome To The Jungle "by Guns 'N Roses," Rebel Rebel "oleh David Bowie," Over Under Sideways Down "oleh The Yardbirds," Are You Gonna Be My Girl "by Jet dan" A Hard Day's Night "by The Beatles. (Sumber: BBC Radio 2 "Tracks of My Years").
Dia menulis lagu "Dia's Back (The Man Behind the Mask)" untuk film "Jason Lives: Friday the 13th Bagian VI". Dia juga muncul dalam "Freddy's Dead: The Final Nightmare" Freddy's uncredited sebagai Bapa. Ini membuatnya satu-satunya orang yang telah terlibat dengan Freddy Krueger dan Jason Voorhees hampir dua tahun sebelum berperang satu sama lain di Freddy Vs. Jason pada tahun 2003.
Ia dianugerahi Bintang di Hollywood Walk of Fame untuk 7.000 Rekaman di Hollywood Boulevard di Hollywood, California.
Dia adalah wali dari Megadeth frontman Dave Mustaine.
Fan besar adalah The Simpsons.
Sering muncul di TV anak-anak Phoenix menunjukkan 'Wallace dan Ladmo'.
Personal Quotes
Saya tidak pernah diolok-olok agama. Agama adalah sesuatu yang bahkan tidak ingin mengacaukan, karena saya benar-benar takut awan membuka dan saya disambar petir. Setanisme adalah sesuatu yang lain aku tidak main-main dengan. Saya berpikir bahwa logam berat yang dilakukan band-band yang bermain api. Saya tidak pernah mempengaruhi orang dengan cara yang negatif, dan aku tidak akan memulainya sekarang.
The hippies menginginkan perdamaian dan cinta. Kami [asli Alice Cooper band] ingin Ferrari, pirang dan switchblades.
[Mengenai batu seniman yang terlibat dalam 2004 "Vote For Change" tur] "Ketika saya masih anak-anak dan orang tua saya mulai berbicara tentang politik, aku berlari ke kamarku dan meletakkan di Rolling Stones sekeras mungkin. Jadi, ketika Aku melihat semua bintang rock ini di atas sana berbicara politik, ini membuat saya sakit. Jika Anda mendengarkan bintang rock untuk mendapatkan informasi tentang siapa yang harus memilih, kau tolol yang lebih besar daripada mereka. Kenapa kita bintang rock? Karena kita bodoh. Kami tidur sepanjang hari, kami bermain musik di malam hari dan sangat jarang kita duduk-duduk membaca Washington Journal. "
"Bagi saya itu pengkhianatan. Aku menyebutnya pengkhianatan terhadap rock n 'roll karena rock adalah antitesis politik. Rock tidak boleh di tempat tidur dengan politik." - Batu mengkritik seniman yang terlibat dalam anti-Bush "Vote For Change" tur.
Aku tidak pergi ke prom saya, tapi saya memainkannya.
Kami telah menemukan bahwa band lain disebut Nazz. Dan aku berkata, "Kami tidak punya apa-apa untuk kalah, mari kita lakukan sesuatu yang tidak ada yang akan berhubungan dengan sama sekali." Aku bisa saja mengatakan "Jennifer Smith" atau "Mary Truesdale", tapi itu hanya terjadi itu "Alice Cooper" keluar. Ini adalah nama yang pertama keluar juga. Ada sesuatu kapak-murderish tentang "Alice Cooper". Ini mengingatkan saya pada Lizzie Borden (Lizzie Andrew Borden). Alice Cooper - Lizzie Borden. Itu punya Ever Apa yang Terjadi pada Baby Jane? (1962) perasaan itu. Rasanya seperti feminin, tapi tidak feminin. Itu semacam cincin untuk itu, sesuatu yang mengganggu.
Akhir tahun enam puluhan dan awal tujuh puluhan adalah semacam tempat berkembang biak bagi suara baru yang menarik karena easy listening dan rakyat adalah semacam mengambil alih gelombang udara. Saya kira itu wajar untuk mengambil langkah berikutnya yang membahagiakan, mudah-akan mencekik suara dan hidup dari itu.
Di atas panggung, aku gambar ini, aktor ini, yang melakukan hal-hal yang orang tidak terbiasa melihat dan aku menikmati dalam reaksi. Dalam kehidupan nyata, walaupun, saya bermain golf, saya toko dan aku berjalan berkeliling tanpa rias wajah dan rambut saya ekor kuda. Aku mungkin bukan khas setengah baya Joe, tapi aku lebih dekat dengan normal daripada yang Anda pikirkan.
On Frank Zappa: "Sepanjang hidup saya, ada empat orang yang saya temui yang benar-benar orang asli. Tiga lainnya adalah Groucho Marx, Jim Morrison, dan Pablo Picasso."
Mengapa membosankan? Bersenang-senang. Pertunjukan musik rock harus seperti film: Saya tidak pergi ke bioskop berharap itu akan mengubah hidup saya. Ketika saya melihat 'Jaws 3' (Jaws 3-D (1983)), ini bukan film besar, tapi itu berharga tujuh dolar untuk melihat hiu memakan helikopter. Indah itu adalah buang-buang waktu.
[Di terkenal "Killer Ayam Alice" insiden] Sekarang di mana-mana aku pergi ASPCA ada di sana, "Sekarang ada pembunuhan ayam." Oke aku janji aku tidak akan membunuh ayam. Pergi mengatakan bahwa untuk Kolonel Sanders. Dia membunuh 7 juta ekor ayam per hari. Kalau aku punya ayam bakar mungkin akan baik-baik saja.
[Tentang Marilyn Manson] Ia mengambil nama perempuan sebagai yang pertama dan mengenakan jauh makeup. Aku berharap aku akan berpikir untuk melakukan itu.
Gadis mulai berbicara kepada saya dan saya tergila-gila pada pusat perhatian. Itu sebabnya aku pergi ke rock 'n' roll, untuk ketenaran dan seks.
Semua orang berkaitan dengan sampah. Anak mendapatkan tempat sampah di sekolah, dibuang ke tempat sampah oleh polisi, dibuang ke tempat sampah di rumah. Kita hidup di era tekanan tinggi. Ini dunia yang berbahaya, dan sampah adalah apa it's all about.
Aku tidak terlalu peduli tentang pertemuan Rod Stewart atau Sonny dan Cher. Aku ingin bertemu Groucho [Marx], Fred Astaire, Errol Flynn. Aku ingin bertemu dengan orang-orang yang telah menciptakan aku, Boris Karloff, Bela Lugosi, bintang-bintang yang sebenarnya.
Oh, aku suka berbohong. Itu salah satu hal favorit saya di dunia, datang ke seseorang, khususnya pers, dan mengatakan kepada mereka beberapa kebohongan yang sangat besar tidak mungkin benar.
Where Are They Now
(Juli 2004) Pada tur kedua Amerika Serikat untuk 2003 album, "The Eyes of Alice Cooper"
(September 2005) Hosting acara radio "Malam dengan Alice Cooper". Tur untuk mendukung album baru "Dirty Diamonds".
(2007) Release bukunya, "Alice Cooper, Golf Rakasa: A Rock 'n' Roller's 12 Langkah untuk Menjadi Golf Addict".
(2008) Bekerja di album baru, yang akan dirilis tahun ini. (Bekerja judul - "Along Came a Spider")
Label: musik Manca
Max Cavalera
Max Cavalera was recently interviewed by UWeekly, where he talked about the possibility of a Sepultura reunion and how he'd like it to happen, his friendship with the Abbot brothers and more. Some excerpts from the interview are as follows:
UW: Now that you’ve reconciled with your brother Igor, do you see a Sepultura reunion happening in the future?
Well, it’s not impossible, you know? But it’s also something that we’re not spending too much time on now because there is really a long way to go to that. I’m just happy to make peace with Igor, really… and doing the Conspiracy album. Playing with Igor again is great. Maybe. Everybody knows we would like to have a reunion, and even to the person who said it would happen … to be fair to the hardcore fans, it would also be good to invite the other players, not just the classic lineup … some of the guys from the first period of the band, which was the first 10 years — it was more death metal, you know, Sepultura … it really was a death-metal band in the beginning — and have these guys come out and do some of the reunion. If it happens … if it happens, I would want to do it this way.
It would be more … it would have more integrity than just the Sepultura that everybody knows.
UW: As a good friend of the late “Dimebag” Darrell, what are your thoughts on playing the Alrosa Villa?
There was a huge amount of respect between me and him. He really understood what I was doing and was a big fan and always showed that. He came to see me all the time, especially after my break up with Sepultura, which a lot of times I’d play cities with Soulfly and not many people came out to see me with Soulfly because it wasn’t Sepultura or whatever. But Dimebag and Vinnie [Paul] were one of the few people that came out right after I broke up with Sepultura. He gave me a pair of camouflage pants once, which I thought was really cool. Not many people knew how much I love camouflage pants, but somehow he found out and gave me a pair with a style that ‘'d never seen before. It made an impression on me and touched me very deeply. A lot of people don’t pay attention to details. I was very sad when he died. It has been on my mind since I saw the confirmation of the tour, but in another way, I think that maybe it’s another way for me to pay my tribute to him maybe by doing the show there. I’m going to try to make a really cool night, and if Dimebag was there, he would love it. But his presence will be there anyway, you know? I like to look at things that are negative and turn them around. I’ll try to turn this show that is in that place that this horrible thing happened … try to make something cool out of it with the utmost respect to Dimebag — but try to make a cool night that should be an awesome thing for everybody.
Label: musik Manca
Ramones

Jins belel, jaket kulit warna hitam, dan rambut poni. Musik minimalis: cukup tiga chord; tanpa solo gitar. Sekali gebrak, "one, two, three, four": lagu mengisi panggung. Dalam waktu tak lebih dari 30 menit, Ramones menyuguhkan tak kurang dari 20 lagu. Siapa menyangka kisah empat anak muda pengusung rock n` roll yang enerjik—belakangan disebut pelopor Punk Rock--ini mampu mempengaruhi perjalanan banyak grup musik sepanjang masa. Termasuk, grup-grup besar di zaman sekarang, seperti Metallica, Red Hot Chilli Peppers, Greenday, dan Offsfrings. Bahkan, empat kelompok musik yang disebut terakhir ini ikut ambil bagian dalam proyek Tribute to Ramones, sebuah album yang dipersembahkan buat mengenang The Ramones dan bertajuk "We`re a Happy Family"--diambil dari sebuah judul lagu Ramones. "We`re a Happy Family" dirilis Februari 2003.
Jeffrey Hymann alias Joey Ramone (vokalis Ramones, 19 Mei 1951-15 April 2001) mungkin tak akan pernah menyangka tatkala menyaksikan musik yang diusungnya dulu, kelak menjadi sebuah genre tersendiri yang identik dengan sebuah subkultur: punk rock. Padahal, saat itu, keempat pemuda di Ramones (Joey, Johnny, Dee Dee, dan Marky), cuma kepingin main musik yang mereka klaim sebagai "lain dari yang lain". Seperti dikatakan Joey Ramone pada 1974, "Kami tak mendapat apa-apa dalam musik saat ini. Kami bosan menjadi Led Zeppelin atau The Stones (Rolling Stones)". Dan, Ramones pun memainkan musik yang mereka inginkan; yang serba minimalis hingga seorang pengamat musik di AS menilai, musik Ramones sangat tak beradab dengan vokal yang konyol, lirik pendek yang diulang-ulang, serta suara gitar yang meraung-raung persis suara gergaji mesin.
Namun begitu, buat menjadi sebuah pionir dalam genre punk rock, Ramones tak serta merta menjadi "Ramones".
Joey Ramone bocah New York asli yang lahir dan tumbuh menjadi pria jangkung di kawasan Forest Hills, New York, Amerika Serikat. Dalam sebuah wawancara dalam film dokumenter "Lifestyle Ramones", ibu Joey menyebut Jeffrey kecil—nama asli Joey—sebagai bocah penurut dan sangat lucu. Tommy Erdelyi (Tommy Ramone) dikenal sebagai penggemar berat The Beatles yang lahir di Budapest, 29 Januari 1952 dan besar di Queens, New York. John Cummings (Johnny Ramone) lahir 8 Oktober 1951 sedangkan Douglas Colvin (Dee Dee Ramone) lahir 18 September 1952 di Fort Lee, Virginia, dan sempat tinggal di Berlin, Jerman
Keempat anak muda ini bertemu pertama kali saat masuk Forest Hills High School pada September 1966. Musik menyatukan mereka dan akhirnya sepakat membentuk sebuah band bernama The Ramones. Nama ini dipinjam dari Paul Ramon, nama samaran Paul McCartney, pemetik bass The Beatles, saat dia solo. Saat itu, Jeffrey ingin namanya diganti menjadi sesuatu yang lain dan terkesan keren (cool) atau bahasa anak sekarang "gue banget". Mereka pun sepakat memakai nama panggilan. Jeffrey menjadi Joey, Douglas menjadi Dee Dee, dan John menjadi Johnny. Cuma Tommy yang tetap Tommy. Semua memakai nama Ramone di belakang nama panggilan masing-masing. Pada formasi awal, Joey di posisi drum, Johnny main gitar, Dee Dee sebagai vokalis, dan seorang bernama Ritchie Ramone yang diminta untuk bermain bass. Namun Ritchie tak bertahan lama lantaran harus masuk rumah sakit jiwa. Dee Dee menggantikan posisi Ritchie dengan bermain bass. Saat itu, Tommy menjadi manajer Ramones. Lagu pertama yang ditulis Joey cs adalah "I Don’t Wanna be Loved" yang segera mengawali trend lagu-lagu Ramones yang banyak berawal dengan kata "I Wanna.." atau "I Don`t Wanna.." Semisal "I Wanna Be Sedated" atau "I Don`t Want To Live This Life" dan "I Don`t Wanna Grow Up". Ramones unjuk gigi pertama kali di Performance Studio di East 23rd Street , NY, 30 Maret 1974 yang disaksikan 30 orang. Pada Juli 1974, Tommy mengambil posisi drum sehingga Joey bisa konsentrasi pada vocal. Ramones mulai menyita perhatian publik saat mereka tampil di Max’s Kansa City dan CBGB (Country Bluegrass and Blues)—sebuah klub yang setelah Ramones pentas di sana dinobatkan sebagai klub musik underground pertama di AS. Ramones main di CBGB pada 16-17 Agustus 1974 sebagai grup pembuka Blondie. Sejak itu pula punk rock merajalela di New York. Penampilan Ramones dinanti-nanti para punkers (sebutan untuk anak punk).
Konser besar pertama Ramones berlangsung Juni 1975 saat mereka sepanggung bersama Johnny Winter di Palace Theatre di Waterbury. Dan atas usaha Bizarre yang pernah mengorbitkan Iggy Pop dan Television, album pertama Ramones keluar pada April 1976 lewat label Seymour Stein’s Sire. Album pertama Ramones yang juga bertitel Ramones diselesaikan dengan waktu kurang dari dua pekan dengan biaya cuma $ 6.400. Sebuah era baru dimulai. "Heyho Let`s Go", lirik dalam "Blizkrieg Bop&", salah satu lagu di album pertama Ramones menjadi yel-yel para punkers hingga kini Begitu juga "Gabba Gabba Hey". Marky Ramone masuk menggantikan Tommy sebagai penggebuk drum. Lirik lagu-lagu Ramones banyak menceritakan situasi sosial saat itu, seperti 53rd and 3rd atau tentang kenakalan remaja, semisal "Rock N` Roll High School" atau "Sheena Is A Punk Rocker". Dalam History of Punk Rock ditulis bahwa banyak band-band sebelum Ramones, seperti Iggy and The Stooges, MC5, Richard Hell dan The Voidoids menampilkan beberapa aspek dari punk, tetapi tak ada band yang mengkombinasikan semua unsur dalam punk hingga Ramones menyatukannya tahun 1975. Ramones memang mengisi setiap lagu dengan sedikit nada yang ditimpali frase pendek yang diulang-ulang, gitar yang berisik dengan melodi yang nyaris tidak ada dan berkutat pada three magic chord. Durasi setiap lagu rata-rata cuma dua menit. Banyak yang suka, tapi tak sedikit pula yang geleng-geleng kepala. Bahkan, saat itu tak ada satu pun major labels yang mau menerbitkan lagu-lagu Ramones. Danny Field dari A&M Record mengaku merasa jijik dan segera pergi meski baru mendengarkan setengah dari lagu Ramones. Dia mengaku sama sekali tidak tertarik dengan musik punk dan menyebutnya sebagai sebuah onggokan besar omong kosong yang tak seorang pun ingin mendekat. Ramones tak kecil hati. Lagu-lagu mereka tetap dinanti. Konser-konser mereka juga selalu padat, meski hanya digelar dalam sebuah klub malam. Bahkan, dalam sebuah penampilan di Jerman pada 1976, para anak muda setempat nekat berdiri di setiap celah yang kosong di antara empat bangku plus satu meja yang memang disediakan panitia untuk para penonton Ramones. Pada 4 Juli 1976, Ramones menggebrak public London, Inggris, yang juga ditonton personel Sex Pistols, The Clash, The Damned, Generatiion X, serta Siouxsie and the Banshees. Merekalah cikal bakal punk di Inggris yang meledak setahun kemudian. Bahkan, musik Sex Pistols disebut banyak pengamat musik sebagai lebih tidak beradab dan lebih kasar daripada Ramones. Konser di London’s Roundhouse itu pula yang menjadi salah satu aksi Ramones dengan jumlah penonton sepulub kali lipat dari yang seharusnya ada di tempat itu. Single kedua Ramones yang berjudul "I Wanna Be Your Boyfriend" diterbitkan pada Oktober 1976 disusul album kedua yang bertajuk "Ramones Leave Home". Album selanjutnya keluar nyaris dengan beda waktu sekitar setahun, yaitu "Rocket to Russia", "Road to Ruin", "It`s Alive", "End of The Century", "Pleasent Dream", "Subterranean Jungle", "Too Tough to Die", "Animal Boy", "Halfway to Sanity", serta "Ramones Mania". Hits demi hits diciptakan Ramones mengiringi album demi album yang terbit, seperti "Sheena Is A Punk Rocker", "Cretin` Hop", "Pinhead", "Now I Wanna Sniff Some Glue", "Do You Remember Rock `n Roll Radio?", "53rd and 3rd", "Rockaway Beach", dan "Psychoterapy".Ramones terus menancapkan pengaruh di jagat musik rock. James Hetfield dan Lars Ulrich, masing-masing guitar-vokal dan penggebuk drum Metallica mengakuinya. Metallica tak akan pernah ada seandainya Hetfield dan Ulrich tak menonton aksi Ramones pada pertengahan 1980-an. Saat itu, Hetfield terkesima dengan ulah Joey Cs yang tak henti-henti bernyanyi dengan jeda antara lagu demi lagu yang nyaris tidak ada—hanya diselingi komando Dee Dee yang berteriak "One, two, three, four". Hetfield pun mengutarakan niatnya ingin membentuk sebuah grup rock yang enerjik seperti Ramones. Alih-alih kayak Ramones, justru Metallica tetap dengan gaya sendiri yang mereka sebut heavy metal.
Penggemar Ramones memang bukan cuma musisi. Penulis novel misteri Stephen Kings juga menjadi salah satu fans Joey Cs. Bahkan, Kings dikabarkan menyumbangkan tulisan khusus untuk Ramones di album "Tribute to Ramones". Salah satu karya Kings yang difilmkan juga pernah diisi soundtrack lagu Ramones yang berjudul "Pet Semetary".
Album selanjutnya yang dikeluarkan Ramones, berturut-turut adalah "Brain Drain", "All The Stuff and More" (1 dan 2), "Loco Live", "Mondo Bizarro", "Acid Eaters", dan "Adios Amigos". Dee Dee sudah tak bersama Ramones saat "Mondo Bizarro" dikerjakan. Dia digantikan C.J. Ramone. Dee Dee keluar karena ingin menjadi penyanyi rap dengan nama Dee Dee King. Dee Dee lalu membentuk sebuah grup bernama Chinese Dragon dan sempat menelurkan album sendiri. Adios Amigos menjadi album terakhir Ramones yang diklaim Joey Cs sekaligus sebagai album perpisahan. Setelah itu, Ramones membubarkan diri pada 1996. Joey solo dan sempat mengeluarkan album berjudul "Don’t Worry About Me". Majalah musik, Spin, belum lama ini merilis daftar 50 grup musik terbesar. Dan Ramones menduduki posisi kedua, setelah The Beatles di posisi pertama dan sebelum Led Zeppelin yang berada di tempat ketiga. Pilihan Spin memang masih bisa diperdebatkan. Namun, menurut para redakturmya, urutan 50 grup musik terbesar itu dibuat didasarkan bahwa “Kelompok-kelompok tersebut harus memiliki lagu yang berada di puncak tangga lagu-lagu, aura yang mengubah sejarah, gaya rambut, serta mempengaruhi musik saat ini”. Ramones tak bisa disangsikan, menurut redaktur Spin, memang mampu memenuhi kualifikasi tersebut. Lagu-lagu Ramones kerap masuk tangga lagu di AS dan Inggris. Bahkan, Ramones dinobatkan sebagai grup punk pertama yang menorehkan sejumlah lagu hitsnya di tangga lagu top dunia. Di antara lagu yang tenar adalah "Sheena Is A Punk Rocker". Pada 15 April 2001 jam 14.20 waktu AS, Joey Ramone meninggal dunia di Rumah Sakit Presbyterian New York setelah berjuang keras melawan kanker limpa. Publik rock, khususnya punk berduka. Malamnya, di tengah konser U2 di Rose Garden, Portland, Oregon, vokalis U2, Bono, berbicara sejenak kepada para penonton. Dia mengatakan betapa Joey dan The Ramones telah mengubah U2 dan hidupnya sendiri melalui pesan-pesan dalam lagu Ramones yang kerap membuat jantungnya berdegup. "Saya katakan, `Saya ingin berbicara dengan kalian tentang Joey Ramone..., dan seluruh penonton berdiri bergemuruh," kata Bono sambil mengingat betapa terpananya dia waktu itu. Kepada penonton di Oregon, dia juga menceritakan bagaimana Ramones membuat Bono Cs membentuk sebuah band. Setelah itu, Bono menyanyikan karya emas Joey, "I Remember You" dari album Ramones, "Leave Home" (1977). "Yang mengejutkan adalah penonton menyanyikan lagu itu dengan seksama. Kemudian saya katakan bahwa Joey meninggal hari itu," kata Bono, seperti dikutip dari Majalah Rollingstone yang menanyakannya perihal Ramones. Di CBGB, penggemar Ramones berkumpul dan menyalakan lilin untuk Joey serta menaruh karangan bunga di depan klub para punkers itu.
Dee Dee Ramone juga meninggal dunia di rumahnya di Los Angeles, California, AS, 5 Juni 2002, saat dia berusia 49. Hasil otopsi Los Angeles County Coroner`s Office menyebutkan, Dee Dee tewas karena overdosis obat-obatan terlarang. Ramones memang meninggalkan cukup kesan di hati banyak orang dengan musik dua menitnya. Wajar kiranya Metallica, U2, Eddie Vedder, bahkan Stephen Kings merelakan waktunya untuk menggarap sebuah album yang dipersembahkan buat Ramones. Majalah Rollingstone dalam edisi April 2004 juga memasukkan Ramones sebagai satu dari 50 grup abadi sepanjang masa. Sebelumnya, pada Maret 2002, Ramones diabadikan dalam Rock n Roll Hall of Fame. Seperti dikatakan Deryck Whibley, personel SUM-41 kepada Majalah Spin, "Kepandaian Ramones adalah mereka mampu mengatakan sesuatu hanya dalam waktu dua menit."
Label: musik kita
Iwan Fals
Iwan Fals yang bernama asli Virgiawan Listanto adalah seorang legenda hidup Indonesia.Lewat lagu-lagunya, ia memotret kehidupan dan sosial-budaya di akhir tahun 1970-an hingga sekarang. Kritik atas perilaku sekelompok orang (seperti Wakil Rakyat, Tante Lisa), empati bagi kelompok marginal (misalnya Siang Seberang Istana, Lonteku), atau bencana besar yang melanda Indonesia (atau kadang-kadang di luar Indonesia, seperti Ethiopia) mendominasi tema lagu-lagu yang dibawakannya. Iwan Fals tidak hanya menyanyikan lagu ciptaannya tetapi juga sejumlah pencipta lain.
Iwan yang juga sempat aktif di kegiatan olahraga, pernah meraih gelar Juara II Karate Tingkat Nasional, Juara IV Karate Tingkat Nasional 1989, sempat masuk pelatnas dan melatih karate di kampusnya, STP (Sekolah Tinggi Publisistik). Iwan juga sempat menjadi kolumnis di beberapa tabloid olah raga.
Kharisma seorang Iwan Fals sangat besar. Dia sangat dipuja oleh kaum ‘akar rumput’. Kesederhanaannya menjadi panutan para penggemarnya yang tersebar di seluruh Nusantara. Para penggemar fanatik Iwan Fals bahkan mendirikan sebuah yayasan pada tanggal 16 Agustus 1999 yang disebut Yayasan Orang Indonesia atau biasa dikenal dengan seruan Oi. Yayasan ini mewadahi aktifitas para penggemar Iwan Fals. Hingga sekarang kantor cabang Oi dapat ditemui setiap penjuru Nusantara dan beberapa bahkan sampai ke mancanegara.
Perjalanan Hidup
Masa kecil Iwan Fals dihabiskan di Bandung, kemudian ikut saudaranya di Jeddah, Arab Saudi selama 8 bulan. Bakat musiknya makin terasah ketika ia berusia 13 tahun, di mana Iwan banyak menghabiskan waktunya dengan mengamen di Bandung. Bermain gitar dilakukannya sejak masih muda bahkan ia mengamen untuk melatih kemampuannya bergitar dan mencipta lagu. Ketika di SMP, Iwan menjadi gitaris dalama paduan suara sekolah.
Selanjutnya, datang ajakan untuk mengadu nasib di Jakarta dari seorang produser. Ia lalu menjual sepeda motornya untuk biaya membuat master. Iwan rekaman album pertama bersama rekan-rekannya, Toto Gunarto, Helmi, Bambang Bule yang tergabung dalam Amburadul. Tapi album tersebut gagal di pasaran dan Iwan kembali menjalani profesi sebagai pengamen.
Setelah dapat juara di festival musik country, Iwan ikut festival lagu humor. Arwah Setiawan (almarhum), lagu-lagu humor milik Iwan sempat direkam bersama Pepeng, Krisna, Nana Krip dan diproduksi oleh ABC Records. Tapi juga gagal dan hanya dikonsumsi oleh kalangan tertentu saja. Sampai akhirnya, perjalanan Iwan bekerja sama dengan Musica Studio. Sebelum ke Musica, Iwan sudah rekaman sekitar 4-5 album. Di Musica, barulah lagu-lagu Iwan digarap lebih serius. Album Sarjana Muda, misalnya, musiknya ditangani oleh Willy Soemantri.
Iwan tetap menjalani profesinya sebagai pengamen. Ia mengamen dengan mendatangi rumah ke rumah, kadang di Pasar Kaget atau Blok M. Album Sarjana Muda ternyata banyak diminati dan Iwan mulai mendapatkan berbagai tawaran untuk bernyanyi. Kemudian sempat masuk televisi setelah tahun 1987. Waktu siaran acara Manasuka Siaran Niaga di TVRI, lagu Oemar Bakri sempat ditayangkan di TVRI. Ketika anak kedua Iwan, Cikal lahir tahun 1985, kegiatan mengamen langsung dihentikan.
Selama Orde Baru, banyak jadwal acara konser Iwan yang dilarang dan dibatalkan oleh aparat pemerintah, karena lirik-lirik lagunya yang kritis.
Saat bergabung dengan kelompok SWAMI dan merilis album bertajuk SWAMI pada 1989, nama Iwan semakin meroket dengan mencetak hits Bento dan Bongkar yang sangat fenomenal. Perjalanan karir Iwan Fals terus menanjak ketika dia bergabung dengan Kantata Takwa pada 1990 yang di dukung penuh oleh pengusaha Setiawan Djodi. Konser-konser Kantata Takwa saat itu sampai sekarang dianggap sebagai konser musik yang terbesar dan termegah sepanjang sejarah musik Indonesia.
Keluarga
Iwan lahir di Jakarta pada 3 September 1961 dari pasangan Haryoso (ayah)(almarhum) dan Lies (ibu). Iwan menikahi Rosanna (Mbak Yos) dan mempunyai anak Galang Rambu Anarki (almarhum), Annisa Cikal Rambu Basae, dan Rayya Rambu Robbani.
Galang mengikuti jejak ayahnya terjun di bidang musik. Walaupun demikian, musik yang ia bawakan berbeda dengan yang telah menjadi trade mark ayahnya. Galang kemudian menjadi gitaris kelompok Bunga dan sempat merilis satu album perdana menjelang kematiannya.
Nama Galang juga dijadikan salah satu lagu Iwan, berjudul Galang Rambu Anarki pada album Opini , yang bercerita tentang kegelisahan orang tua menghadapi kenaikan harga-harga barang sebagai imbas dari kenaikan harga BBM pada awal tahun 1981 yaitu pada hari kelahiran Galang (1 Januari 1981).
Nama Cikal sebagai putri kedua juga diabadikan sebagai judul album dan judul lagu Iwan Fals yang terbit tahun 1991.
Galang Rambu Anarki meninggal pada bulan April 1997 secara mendadak yang membuat aktifitas bermusik Iwan Fals sempat vakum selama beberapa tahun. Galang dimakamkan di pekarangan rumah Iwan Fals di desa Leuwinanggung Bogor Jawa Barat sekitar satu jam perjalanan dari Jakarta. Sepeninggal Galang, Iwan sering menyibukkan diri dengan melukis dan berlatih bela diri.
Pada tahun 2002 Iwan mulai aktif lagi membuat album setelah sekian lama menyendiri dengan munculnya album Suara Hati yang di dalamnya terdapat lagu Hadapi Saja yang bercerita tentang kematian Galang Rambu Anarki. Pada lagu ini istri Iwan Fals (Yos) juga ikut menyumbangkan suaranya.
web site nya bang iwan
Label: Musik indo
Slank

Awalnya adalah terbentuknya Cikini Stones Complex (CSC), cikal bakal Slank pada Desember 1983. Kenapa Cikini Stone Complex? Karena awalnya band ini terdiri dari anak-anak SMA perguruan Cikini. Di band inilah Bimo Setiawan (dram), Boy (gitar), Kiki (gitar), Abi (bas), Uti (vokal) dan Well Welly (vokal) mengekspresikan kesukaan mereka terhadap karya-karya Rolling Stones.
Alhasil, biarpun mereka mencoba warna lain tetap saja akan kembali lagi ke karya-karyanya Rolling Stones. Tapi sayang kemudian band ini dibubarkan. Bimo Setiawan atau lebih dikenal dengan sebutan Bimbim tetap bertekad untuk bermusik. Lalu bersama dua orang saudaranya Denny dan Erwan, ia membentuk Red Evil. Berbeda konsep dengan CSC, Red Evil mulai menyisipkan karya sendiri ketika mereka tampil membawakan karya-karyanya Van Halen.
Lahirnya Slank
Merasa nggak puas dengan satu gitaris, Bimbim pun mengajak serta Bongky yang saat itu tercatat sebagai gitaris Reseh Band. Namun kedatangan Bongky di Red Evil membuat mundur gitaris yang akan didampinginya. Penampilan mereka yang terkesan asal-asalan kadang urakan membuat mereka kerap disebut slenge’an oleh teman-temannya. Mulai saat itulah Red Evil pun berubah nama menjadi Slank dengan formasi awal, Bimbim, Erwan (vokal), Bongky (gitar), Denny (bas) dan Kiki (gitar). Sejak itu pula, rumah Bimbim di Jl. Potlot III/14 Pancoran, Jakarta Selatan dijadikan tempat ngumpul alias markas kelompok Slank.
Melihat Slank yang tidak menunjukkan tanda-tanda kemajuan Erwan pun memutuskan untuk serius kuliah di Bali. Posisi Erwan lantas digantikan Uti dan Lala. Tapi tak lama, Well Welly yang dulu menjadi vokalis CSC masuk menggantikan. Formasi Slank terus berubah hingga menjadi solid ketika Bimbim dan Bongky merekrut Kaka (vokal), Pay (gitar) dan Indra Q. (kibor). Mereka kemudian memutuskan serius di jalur musik mereka dan mencari jalur untuk rekaman. Adalah Indra Q. yang berhasil menemukan Slank dengan Budhi Soesatio.
Setelah mendengar demo yang disodorkan, Budhi yakin musik Slank akan disukai. Apalagi mereka berani menampilkan warna musik yang berbeda. Dari pop, rock, sampai etnik. "Saya pikir grup ini bakal memiliki daya hidup yang lama", tutur Budhi saat itu. Tak disangka album Suit-Suit... Hey Hey... (Gadis Sexy) yang menampilkan hits Memang dan Maafkan ini meledak. Bahkan dalam ajang BASF Award tahun 1991, mereka memperoleh predikat "Pendatang Baru Terbaik".Sejak itu, jadwal manggung Slank sangat padat, tidak hanya sebatas Pulau Jawa dan Bali saja tapi juga dari Kalimantan, Sumatra, dan Sulawesi.
Fans Fanatik
Perkiraan Budhi Soesatio akan grup ini ternyata benar, pangsa pasar yang dibidik Slank tepat dan memiliki kefanatikan tersendiri. Lirik lagu mereka dianggap simbol dari pemberontakan generasi muda terhadap nilai-nilai kemapanan. Oleh karena itu, markas mereka di Jl. Potlot 14 sering disatroni para penggemar Slank atau akrab disebut Slankers.Tak hanya Slankers yang kerap datang ke tempat ini, tapi juga dari kalangan musisi. Tempat ini kemudian jadi seperti sebuah komunitas, karena dari tempat ini banyak lahir musisi-musisi muda. Alumnus gang Potlot antara lain Imanez, Anang, Kidnap Katrina, Alm. Andi Liani, Oppie Andaresta dan Flowers.
Sayang, formasi solid ini pun ternyata harus pecah. Pay, Bongky dan Indra memutuskan hengkang karena adanya ketidak puasan rehadap masalah manajemen. Ketiganya lantas bergabung dan membentuk band bip. Tiga personel baru, yakni Abdee (gitar), Ridho (gitar) dan Ivanka (bas) masuk mengisi kekosongan formasi Slank. Kehadiran mereka, bisa dibilang membawa perubahan besar bagi Slank. Selain lebih semangat bermusik, penampilan Slank pun mulai berubah. Bagi Bimbim dan Kaka, tiga personil baru ini membawa gairah yang baru.
Label: Musik indo
Sepultura

Dari awal mereka rendah hati di Belo Horizonte, Brazil, Sepultura pergi untuk menjadi yang paling berhasil Brazilian heavy metal band dalam sejarah. Lebih dari sepuluh tahun, band tumbuh dari kekuatan ke kekuatan, transformasi itu sendiri dari logam primitif kematian ansambel menjadi salah satu yang kreatif trendsetters dari scene musik internasional agresif. Sayangnya, krisis internal yang pahit hampir
Dari awal mereka rendah hati di Belo Horizonte, Brazil, Sepultura pergi untuk menjadi yang paling berhasil Brazilian heavy metal band dalam sejarah. Lebih dari sepuluh tahun, band tumbuh dari kekuatan ke kekuatan, transformasi itu sendiri dari logam primitif kematian ansambel menjadi salah satu yang kreatif trendsetters dari scene musik internasional agresif. Sayangnya, krisis internal yang pahit hampir hancur band, Sepultura dan berjuang memulihkan mereka sebelumnya momentum. Hailing dari Brazil ketiga-kota, Belo Horizonte, Sepultura (yang artinya kuburan dalam bahasa Portugis) telah dibentuk di pertengahan’80s - suatu waktu ketika negara itu telah mulai muncul dari 20 tahun kediktatoran militer. Max Cavalera (vocals / guitar), Igor Cavalera (drum), Paulo Jr (bas), dan Jairo T. (lead guitar) sudah sulit menemukan waktu bahkan rock & roll album dan terutama “sosial tidak dapat diterima” genre seperti logam berat dan punk. Mereka adalah awal pengaruh Iron Maiden, Metallica, dan Slayer (literally pertama tiga catatan dibeli oleh Max pada kunjungan ke “kota besar” São Paulo), tetapi band progressed segera menuju kematian logam suara, yang terinspirasi oleh band-band baru seperti kesurupan dan maut. Kendaraan mereka dan penentuan (mereka bernyanyi dalam bahasa Inggris dari satu hari) lebih dari yang dibuat untuk mereka geografis terisolasi dan kurang pengalaman, dan meskipun semua itu hanya di teens dan mereka masih belajar cara mereka memainkan instrumen, band underground cepat berkembang menjadi contenders. Setelah arahan yang menangani independen Cogumelo Records, Sepultura tercatat empat lagu untuk split LP dengan sesama Brazilians overdose. Sekarang reissued dalam CD dan dinamai dengan lagu pertama, 1985 dari pengrusakan binatang itu sendiri dihasilkan dan direkam hanya dalam dua hari - dan ia menunjukkan. Direkam dengan sedikit waktu dan uang pada bulan Agustus 1986, pertama mereka panjang album, abnormal Visions, menunjukkan sedikit perbaikan, tetapi yang pertama mereka tekan, “Troops of Doom,” yang menarik perhatian beberapa media dan yakin band untuk relokasi ke Bahia (Brazil dari kota keuangan dan modal) untuk karir mereka selanjutnya. Mereka juga diganti dengan gitaris Jairo T. Bahia asli Andreas kisser, kemampuan musik yang lebih besar akan membantu mengambil seluruh band ke tingkat berikutnya. Pada tahun 1987, Sepultura teknis proficiency akhirnya tertangkap dengan visi kreatif mereka, dan mereka kedua panjang untuk album Cogumelo, skizofrenia, ditampilkan evolusi yang luar biasa dalam hal jumlah produksi dan kinerja. Hal ini juga menjadi penting sensasi kecil di Eropa dan Amerika, menggambar perhatian Roadrunner Records, yang segera merilis album di seluruh dunia dan band untuk sebuah kontrak jangka panjang. Tidak lagi tertahan di perbatasan Brazil, band mengatur tentang menyusun 1989 dari bawah tetap, yang pertama dari empat album yang akan memadatkan Sepultura mungkin sebagai posisi yang paling penting heavy metal band of the’90s. Direkam di Rio de Janeiro di bawah bimbingan dari produsen terkemuka Deat Metal Scott Burns, bawah tetap merupakan segera kritis dan sukses komersial, dan band dari performance ganas yang berlaku di Eropa (yang melihat mereka secara sistematis penghembusan headlining Jerman thrashers Sodom off stepSepultura lebih cemented reputasi. Band-nya juga film pertama video, untuk satu “Inner Self”, dan selesai pada tahun wisata dengan menunjukkan set berjaya di tanah air. Setelah mendapatkan manajemen baru dan relocating to Phoenix, AZ, Sepultura dimasukkan Tampa’s Morrisound Studio dengan produser Burns untuk merekam 1991 sangat Bangunlah acclaimed album. Pertama tunggal “Dead embrionic Cells” menjadi hit yg lain, dan judul lagu akan mendapatkan perhatian lebih jika video dilarang oleh MTV Amerika karena apocalyptic perbandingan agama. Dunia wisata yang diikuti ditinggikan album platinum penjualan di seluruh dunia (angka yang jarang dicapai oleh band-band seperti extreme nature), dan aneh yang berliku-liku, ditemukan singer Max Cavalera menikahi band manager Bujnowski Gloria, yang telah berusia hampir dua kali-Nya. Itulah band yang sukses dengan label, Roadrunner, memperoleh co-distribusi berurusan dengan Epic Records untuk rekaman berikutnya, 1993’s Chaos AD. Dengan memasukkan isu sosial (terutama yang berkaitan dengan Indonesia) dalam lirik mereka, serta menampilkan beberapa mereka punk dan hardcore pengaruh untuk pertama kalinya, album yang lain di seluruh dunia berkat smash single seperti “Territory” dan “refuse/ Resist”. Wisata setelah selama lebih dari satu tahun, anggota Sepultura mengambil yang baik-deserved break sebelum mulai bekerja pada mereka yang paling ambisius namun album, 1996’s Akar. Pengenalan asli Brasil ketuk dan gaya musik mereka ke bawah merek dagang-tuned guitars dan semakin mengakibatkan sociopolitical tema yang sangat unik yang dapat merekam loosely digambarkan sebagai logam berat dunia musik. Akar ditandai Sepultura kreatif puncak, dan band dari terus menimbulkan pernah-lebih terkenal nampaknya terjamin hingga keluarga tragedi menyalakan rangkaian acara yang akan bubar band. Just jam sebelum mengambil stage di Inggris Monsters of Rock festival band menemukan bahwa remaja putra manajer (dan singer Maks isteri) Gloria telah tewas dalam kecelakaan mobil. J shocked Sepultura mengambil tahap sebagai trio saat Max dan Gloria boarded pertama pesawat kembali ke Amerika. Hanya beberapa bulan kemudian, band menghadapi Max severing tentang hubungan dengan Gloria dan menemukan manajemen baru. Masih recovering from the trauma dari kematian dalam keluarga luas, Max ini dilihat sebagai sebuah pengkhianatan besar dan kiri band di tengah banyak darah dan acrimony buruk. Sebagai pemimpin band kreatif, banyak diharapkan untuk keberangkatan itu spell akhir Sepultura, tetapi band ini mengumumkan bahwa mereka akan segera melaksanakan dan mulai mencari pengganti. Setelah lama mencari, Sepultura direkrut Cleveland asli Derrick Green sebagai singer dan baru mulai untuk peletakan track 1998 dari Terhadap. Walaupun tetap banyak intensitas dan keragaman para pendahulu (termasuk kolaborasi dengan Jepang Kodo ansambel ketuk di lagu “Kamaitachi”), album yang unik spark kekurangan yang bercirikan band sebelumnya dari bekerja. Hal ini juga dijual hanya separuh karena banyak salinan sebagai Cavalera album pertama dengan band baru, Soulfly, menunjukkan dengan jelas siapa fan loyalitas tetap. Berani, Sepultura kembali di awal tahun 2001 dengan Bangsa. Album diikuti dalam jejak para pendahulu, walaupun lebih baik dan ulasan yang lebih berpengalaman di Lingkungan vocals. Dalam rangka untuk mencapai nya perlahan malu fan base, grup dirilis salah satu tinggal terakhir menunjukkan dengan Max, Under a Pale Grey Sky, pada musim gugur 2002. Sebuah EP yang meliputi, Revolusongs, tiba pada tahun 2003, diikuti dengan panjang Roorback. Tinggal di Sao Paulo tiba di tahun 2005
Label: musik kita
Kurt Cobain

10 Tahun Nirvana Sejarah dan Legenda yang Masih Berkibar Menembus Langit.Tanggal 5 April, sepuluh tahun lalu. Kurt Cobain, vokalis kelompok musik Nirvana ditemukan meninggal di kamar atas rumah kakaknya di Seattle. Cobain memutuskan wafat dengan menembak diri, mengakhiri hidup yang penuh depresi. Seperti juga para legenda rock pendahulunya. Sebut saja nama seperti Jim Morrison, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Bon Scott dan masih banyak lagi yang lain.
Sebenarnya hidup vokalis ini tidak terlalu susah-susah amat. Banyak orang yang mencintainya apa adanya. Namun, kepopuleran yang mendadak sepertinya membuat depresi. Hingga akhirnya ia memutuskan memilih narkoba sebagai jalan keluar. Tapi apa lacur, bukan ketenangan yang diraih, ketakutan-ketakutan terhadap banyak hal malah makin menambah depresi hidupnya. Ketergantungan pada narkoba dan berbagai masalah yang tak bisa dihadapi itulah yang akhirnya mengantarkannya menarik pelatuk pistol untuk mengakhiri hidup.
Cobain lahir di Aberdeen, Washington, pada tanggal 20 Februari 1967. Karena orang tuanya memutuskan berpisah, memaksa ia harus tinggal bersama kakaknya di Seatlle. Kehidupan di Seatlle tampaknya yang banyak menginspirasikan lagu-lagu karyanya. Seperti lagu ”Something in the Way”, ternyata diciptakannya saat ia memutuskan tak pulang dan menggelandang di kolong-kolong jembatan kota itu.
Cobain pertama kali bertemu Krist Novoselic pada tahun 1985. Bersama Krist, mereka memutuskan membuat grup musik. Hingga album Bleach dirilis, kelompok mereka masih beranggota empat orang, belum termasuk Dave Grohl. Baru pada saat mereka merilis Nevermind, Grohl bergabung sebagai dramer. Formasi ini kemudian yang menjadi formasi terbaik selama keberadaan Nirvana.
Dengan debut lagu ”Smell Like Teen Spirit”, mereka kemudian mengguncang dunia. Melahirkan genre musik baru, yang disebut-sebut sebagai alternatif, yang mengandalkan gerung kasar gitar elektronik dan harmonisasi manis melodi. Pilihan ini pun menjadi pujaan pada saat itu. Ditambah dengan ulah urakan Kurt Cobain, gema band ini makin menjadi-jadi.
Februari 1992, Cobain akhirnya mengakhiri masa lajangnya dengan menikahi vokalis kelompok musik Hole, Courtney love. Dari pernikahan ini, mereka memiliki seorang anak yang kemudian dinamai Frances Bean Cobain. Nama ”Bean” sebenarnya atas permintaan Kurt. Karena ia pernah melihat anaknya seperti kacang, pada saat terapi USG dilakukan Courtney love.
Hingga tahun-tahun setelah penikahan, kehidupan Cobain menjadi makin tak menentu. Meskipun tetap melahirkan album-album yang laris manis di pasaran. Namun, tetap saja depresi yang diterimanya tak dapat ia tolak. Musim Semi 1993, album ketiga mereka berjudul In Utero dirilis. Namun harum penjualan album ini malah makin membuat parah depresi yang diterima Kurt. Pemakaian narkoba yang berlebihan membuatnya merasakan overdosis beberapa kali selama tahun tersebut.
Sesaat sebelum kematiannya, Kurt sempat membuat sebuah penampilan manis di panggung MTV Unplugged. Penampilannya yang terakhir inilah yang kemudian dijadikan album terakhirnya, berjudul Nirvana MTV Unplugged in NewYork.
Hingga kini beberapa karya miliknya tetap beredar di pasaran musik dunia. Bahkan gitar kesayangan miliknya, terakhir terjual hingga US$117 juta. Rupanya anak brandal ini belum berkurang juga sinarnya. Salah satu kabar terakhir yang diterima menyatakan bahwa pihak perusahaan Warner Bros–pun tampaknya berminat untuk membuat film tentang diri pemuda tersebut. Film yang didasari buku biografi Nirvana Heavier Than Heaven karangan Charles Gross, akan dimulai pada tahun ini juga.
Label: musik kita
Blog Archive
-
▼
2010
(46)
- ► 05/09 - 05/16 (1)
- ► 05/02 - 05/09 (1)
- ► 03/07 - 03/14 (18)
- ► 02/28 - 03/07 (1)
- ► 02/14 - 02/21 (24)