MUSIK

Sejarah dan Latar Belakang BB_King

2010-05-19T14:29:00.000-07:00

Sejarah dan Latar Belakang

Lahir sebagai Riley B. King di Mississippi, 16 September 1925. (‘BB’ dipakai pada tahun 1950-an sebagai singkatan dari ‘Blues Boy’). Terpengaruh oleh pemain blues klasik Blind Lemon Jefferson dan T-Bone Walker, dan jazzer Charlie Christian dan Django Reinhardt. Setelah beberapa tahun malang melintang di Memphis, ia diminta bermain pada acara radio KWEM milik Sonny Boy Williamson. Kalau dilihat dari gaya referensial- gertakan sejati, hit pertamanya adalah sebuah lagu klasik dari Lowell Fusion berjudul ‘Three O’clock Blues’ yang dimainkan versi BB. Lagu tersebut mencapai puncak tangga R&B saat itu. Mulai saat itu ia terus membuat rekaman sebagai musisi solo, plus kolaborasi klasik pada tingkat yang sudah bisa diprediksikan – Buddy Guy, Albert Collins, John Lee Hooker, Eric Clapton, dan lain – lain. Nyaris bisa dipastikan bertanggung jawab atas penemuan teknik vinbrato blues/rock. Kemungkinan adalah pemain elektrik blues yang paling berpengaruh sepanjang masa.

Gaya Permainan
Orang ini bermain dengan lembut. Sangat lembut. Keseluruhan gaya lead-nya menggunakan bending dan vibrato dan jarang ia memainkan rhythm – dia pernah berkata kepada Edge dari U2 “Saya kurang mahir memainkan akord”. Bisa manggung dari awal sampai akhir memainkan gitar yang sama sekali tidak disetem, dengan menggunakan bending yang super akurat untuk membuat tiap dawai mencapai tingkat nada yang benar – benar pas.

Teknik yang Bisa Dicuri
Mainkan sebuah lick tiga nada seakan – akan itu adalah nada terakhir yang akan kamu mainkan. BB selalu berkata ‘katakan lebih banyak dengan sedikit bahan.’ Tetaplah bermain dalam bentuk minor pentatonic yang aman, tapi mainkan secara perlahan, dengan sengaja, dan secara akurat. Jangan bermain di bawah fret kesepuluh. Teruslah berkutat di atas fret 12. Jangan lupa kenyitkan dahi dengan kombinasi luapan kesukacitaan dan kepiluan ketika kamu melakukan bending pada nada – nada tinggi.

Peralatan
Sejak 1958, dia menggunakan Gibson ES335 yang akhirnya sinonim identik dengan dirinya. Dia selalu menamakan gitarnya ‘Lucille’ seperti nama seorang wanita yang tanpa sadar menjadi penyebab sebuah perkelahian di bar pada tahun 1949.

Album penggertak
BB berada di puncaknya ketika dia sedang manggung, jadi album ive apa pun akan bermanfaat. Singing blues is King ’67 dan Live at the Regal ’65.

Momen Terbaik
Bisa diperdebatkan, tapi kalau kamu mengankat hit tahun 1969-nya ‘The Thrill is Gone’ kamu akan baik – baik saja. BB dianggap sebagai ‘raksasa’ di antara para gitaris, namun kamu akan jarang menemukan orang yang bisa menyebutkan lebih dari tiga track lagu yang pernah direkamnya.

Opini Instant
Dia tidak secepat Stevie Ray, tapi ia bisa membuat Lucille menyanyikan apa yang ada dihatinya.

games

2010-05-13T12:23:00.000-07:00

Alien Arena

Normal Tanks

Guns of Icarus

Shatter

Torchlight Part 1

Torchlight Part 2

Attack on Pearl Harbor

Mythic Blades

In the Magic game

Selena

2010-05-02T09:11:00.000-07:00

Selena dilahirkan Marcela dan Abraham Quintanilla pada April, 16 1971. Dia adalah anak ketiga dan terakhir setelah Suzzette dan Abraham Junior III. Sebagai seorang gadis kecil berumur 8 tahun bekerja Selena bernyanyi di bar, pernikahan, restoran, pameran, dan semacamnya. Band ini ia bekerja di disebut "Selena Y Los dinosaurus" dibentuk oleh ayahnya, Abraham Quintanilla. Adiknya, Suzzette, memainkan drum dan adiknya, Abraham Junior, bermain bass.

Selena hampir tidak menikmati masa kecilnya. Dia dulu selalu bermain game menantang di sekolah dan dengan teman-teman tetangga. Boneka tidak banyak gayanya, Selena atletik (misalnya lari, petak umpet, bola basket, memanjat pohon dan semacamnya). Daripada memiliki masa kecil yang normal, ayahnya, seorang Musisi profesional dan berpengalaman dan mantan anggota asli "Los dinosaurus" dari sembilan belas enam puluhan, dipengaruhi Selena dan tiga saudara laki-lakinya untuk dipersembahkan Musisi. Seorang pacar bisa tidak pernah sesuai jadwal-nya, mengingat musik sebagai pembawa adalah bisnis yang memakan waktu.

Negara / Tex-Mex band resmi dimulai pada tahun 1981. Band ini dianggap sebagai "bisnis keluarga" dari keluarga Quintanilla. Usaha ini adalah sumber utama yang mereka diandalkan untuk menaruh makanan di meja. Sejak 1981 sampai 80-an keluarga melewati kali yang sangat kasar. Mereka hampir tidak punya uang untuk makanan, harus mengajukan permohonan untuk prangko makanan, dan pada banyak kesempatan, mereka tidak mampu membayar motel. Waktu dan kesabaran itulah yang membuat mereka pergi.

Pada akhir tahun delapan puluhan-sembilan belas Selena Y Los dinosaurus mendapatkan popularitas di negara-negara barat, yang saat itu imigran Meksiko lebih menonjol di Amerika Serikat dari sebelumnya. Karena semua pekerjaan yang diberlakukan oleh bisnis sekolah musik Selena ditinggalkan. Namun, Selena Y Los dinosaurus menikmati keberhasilan pertama mereka pada tahun 1986 ketika Selena menerima "Wanita Vokalis Of The Year" dan "Performer of The Year" penghargaan di Tejano Music Awards. Sejak itu band ini berada di antara pemenang atas, mengambil penghargaan dalam berbagai kategori tahun ke tahun. Selena Y Los dinosaurus kemudian pergi dari bar artis artis nasional. Mereka muncul di "El Show De Johnny Canales", "" Siempre En Domingo, "Sabado Gigante", "El Festival De La Calle Ocho" dan menunjukkan bergengsi lainnya.

Pada awal tahun sembilan puluhan Chris Perez memasuki band sebagai Gitaris. Karena mengharapkan, Selena tanpa pacar dan Chris tanpa pacar, yang Gitaris beruntung tidak membuang waktu berkencan dengan vokalis yang indah. ayah Selena, Abraham, benar-benar menentang hubungan dan mengancam untuk menunda Chris Perez dari grup musik. Ini tidak dipandang sebagai ancaman sama sekali, Selena bisa saja solist dan ada Rock n 'Roll band menawarkan kontrak untuk Chris. Pasangan itu telah telinga tuli untuk ancaman Abraham dan menikah pada tanggal 2 April 1992.

Seperti popularitas Selena menyebar di seluruh dunia Latin, Yolanda Saldivar, Perawat bersertifikat tiga puluh dua tahun di Texas, ditemukan Selena dalam sebuah konser pada tahun 1993. Pada tahun yang sama, Yolanda segera menghubungi klub penggemar penyanyi itu banyak organisasi dan meninggalkan pesan di mesin penjawab. Abraham, ayah dan manajer Selena, penasaran dan dipekerjakan sebagai presiden klub Selena fan.

Beberapa bulan kemudian, Yolanda bertemu Selena pribadi dan menggambarkan pertemuan pertamanya sebagai "pertemuan Whitney Houston". Yolanda Saldivar, terobsesi atau tidak, memperoleh akses ke kehidupan pribadi Selena. Dia menjadi pengiring gadis dan teman dekat Selena Quintanilla. Ini adalah rumor bahwa Perawat dan Vokalis berbagi rahasia. Ini "rahasia" adalah terikat antara dua orang teman.

Selena tidak puas dengan semua keberhasilan musiknya, dia bercita-cita menjadi Designer fashion dengan Martin Gomez, Designer muda profesional di Texas. Pada tahun 1994 Selena membuka butik pertamanya "Selena, Etc Inc" terletak di St Suite 5410 Leopard B. di jantung Corpus Christi, Texas. Lain diikuti dua toko, satu di San Antonio, Texas dan yang lainnya di Monterrey, Meksiko. Kebenaran telanjang adalah bahwa pada saat non butik-nya berjalan dengan baik.

Pada awal 1995 Yolanda sedang dihadapkan oleh Abraham Quintanilla, yang menuduh Yolanda Saldivar mencuri uang dari klub fan. Yolanda membantah tuduhan itu. Selena dan ayahnya bertemu dengan presiden klub fan pertanyaan tentang masalah ini. Yolanda tidak punya jawaban konkret dan Selena diduga ia bersalah atas penipuan. Jelas, Selena merasa dikhianati.

Pada tanggal 31 Maret 1995, Yolanda mengatur untuk bertemu dengan Selena di Holiday Inn di Corpus Christi, Texas di 6:00 AM Presiden fan club mengatakan dia ingin memberikan semua dokumen untuk Selena secara pribadi dan secara pribadi. penyanyi setuju untuk bertemu dengan Yolanda secara pribadi dan secara pribadi. Ketika Selena tiba ke motel, Yolanda bercerita bahwa ia mengalami pelecehan seksual di Monterrey, Meksiko sebelum tiba ke Corpus Christi, Texas. Selena kemudian mengantarnya ke klinik untuk general check up. Dokter tidak menemukan bukti pelecehan seksual serius. Sekitar 11:00 Selena dan Yolanda kembali ke motel ini. Begitu berada di dalam ruangan, Selena menanyakan dokumen yang hilang, hanya Saldivar kembali dokumen tidak lengkap dan cek.

Selena Disimpan berdebat dengan Yolanda tentang dokumen yang hilang. Selena, tidak ingin lagi kesulitan, mengumumkan untuk Saldivar bahwa dia dipecat dari bisnis-nya. Selena lalu berjalan ke pintu, Saldivar takut akan diberhentikan dan menuntut pada pengadilan, mengambil pistol dari tasnya, titik itu pada Selena dan tunas sekali memukul sisi kanan atas punggungnya. Pendarahan dan ketakutan, Quintanilla berlari ke lobi motel. Menurut Rosalinda Gonzales, asisten manajer di motel, dan Ruben Deleon, Direktur penjualan di motel, Selena tiba di lobi berteriak: "Tolong aku, bantu aku aku ditembak!!." Dua puluh tiga tahun wanita meminta mereka untuk menelepon 9-1-1 dan perlahan-lahan membaringkan dirinya di lantai. Sebuah genangan darah dibentuk. Karyawan tanya Selena yang menembak dan dia menjawab: "Yolanda di kamar 158".

Beberapa menit kemudian, ia dibawa ke rumah sakit hanya akan dinyatakan sebagai "kematian klinis". Dia kehilangan sebagian besar darah dan, sebagai akibatnya, dia juga kehilangan kesadaran bersama dengan hidupnya.

Yolanda Saldivar dihukum hidup-penjara di-atas pembunuhan Selena Quintanilla Perez. Yolanda saat ini sedang menjalani hukuman ini dalam pemasyarakatan dari Gatesville, Texas sejak tahun 1995.

Detik, menit, jam, hari, minggu, bulan, dan tahun berlalu tapi memori dari Selena akan selalu tetap segar dalam fans nya.

Michael Angelo Batio

2010-03-11T14:38:00.000-08:00

Tahun lalu terpilih sebagai "nomor satu shredder dari semua waktu" pada bulan April 2003 edisi majalah Guitar World, ini "melanggar batas" jelas dipengaruhi gitaris telah banyak Shredders keyakinan bahwa tidak ada yang mustahil jika anda menaruh pikiran Anda untuk itu. Selama kariernya, ia pernah bermain dengan band "Nitro", membuat catatan 4 luar biasa-nya sendiri, dan juga merilis mega-penjual DVD "Speed-Tewaskan" yang Angelo menunjukkan kepada Anda langkah demi langkah tentang bagaimana cara karya klasiknya rusak " Tidak ada Batas ".

Nya''klasik synth "esque nada akan dibantu oleh Dekan tanda tangannya gitar diikuti melalui Valve Marshall kepala dan taksi (tidak Randall untuk orang-orang yang berpikir itu pada Tidak Batas, itu hanya sebagai promosi!). Michael praktis telah menyempurnakan setiap "rusak Metal" teknik yang dikenal manusia, yang meliputi kecepatan akurat rapi / alternate picking dgn kecepatan yg berbahaya, menyapu memetik / Arpeggio memetik, cross-string menekan dan banyak lagi. Michael telah selalu ingin menjadi berbeda dari gitaris lain, itu sebabnya kami di shredaholic menghormati dia untuk menjadi seorang individu dan "tidak mengikuti tren" tipe pemain. Dia membawanya ke ekstrem ketika ia mengumumkan tanda tangan "Double-Guitar dirancang oleh Dekan Zelinsky yang disebut dengan" Dekan Mach 7 - Jet Double "Pada bulan Oktober 2003. Michael telah membuktikan kepada dunia bahwa ia bisa bermain gitar keduanya sekaligus dengan sangat mudah.

Michael memiliki pengetahuan musik yang luas dan mulai bermain piano dan menulis pada usia 5 dan mulai bermain gitar pada usia 10. Pada usia 14 ia sedang bermain musik jazz dan pada 16 tahun ia memenangkan penghargaan untuk musisi jazz yang luar biasa (apa suatu prestasi!). Dia berkeliling dunia melakukan perjalanan ke lebih dari 35 negara yang berbeda sejak tahun 1993 dan telah melakukan lebih dari 1200 menunjukkan sejak saat itu. Dia juga mengambil Joe Satriani's jenius penemuan "Sock-Dampener" dan diciptakan-Nya sendiri "String-Dampeners" dirinya sendiri (jelas tanpa kaus kaki!). Dia mulai sebagai gitaris sebuah sesi di 19 tahun melakukan musik untuk Film, TV, Radio ... apa saja dia melakukannya! Meskipun, Angelo bisa bermain dgn kecepatan yg berbahaya, ia dapat menciptakan melodi yang paling bersih anda akan pernah mendengar, itu adalah dalam arti musik yang Shredaholic menjelaskan sebagai "itu akan membantu Anda di sana".
Download...
Download

Metalika

2010-03-11T14:23:00.000-08:00

Metallica adalah band Amerika yang muncul di scene underground pada awal 1980an yang berkembang menjadi band rock mainstream raksasa.

Dengan penjualan album yang mencapai 57 juta unit didalam AS dan 35 juta unit diluar AS, mereka menempati posisi ke 18 sebagai salah satu artis penjual album terbesar yang terdaftar dalam Recording Industry Association of America.

Metallica dibentuk di California pada tahun 1981 oleh drummer Lars Ulrich dan gitaris/vokalis James Hetfield. bassist Ron McGovny kemudian bergabung dan dinyusuli Dave Mustaine. McGovney pergi setelah berselisih dengan Mustaine dan posisinya diganti Cliff Burton. Sifat Mustaine yang agresif dan sering bermasalah dengan obat dan alkohol mengakibatkan dia dipecat oleh Ulrich dan Hetfield. Posisinya diisi Kirk Hammet, seorang murid Joe Satriani. Mustaine kemudian membentuk Megadeth.
Band mendapatkan namanya sewaktu Ulrich diajak promoter metal San Francisco, Ron Quintana, untuk bantu memilih nama dari daftarnya untuk dijadikan nama majalah barunya. Daftarnya terdapat nama Metallica. Ulrich menyarankan Metal Mania untuk mejalah Quintana dan memilih Metallica untuk band yang baru dia bentuk.
Bersama Megadeth, Slayer dan Anthrax, Metallica merupakan salah satu dari empat tokoh thrash metal pada era 1980an.
Album pertama Kill 'Em All dirilis 1983 via Megaforce. Album pertama ini menjadi contoh sound dasar Metallica untuk era 1980an dengan khas vokal dan irama berat dari Hetfield.
Tahun 1984 mereka menndatangani kontrak dengan Elektra Records dan merilis Master of Puppets, album yang dianggap fans sebagai album terbaik Metallica.
Sewktu tur di Eropa pada tahun 1986, bassist Cliff Burton meninggal dunia di Swedia dalam kecelakaan bis dan posisinya diganti Jason Newsted. Tahun 1988, Mereka membuat ...And Justice for All dengan musik yang kompleks secara struktural. ...And Justice for all dinominasi Grammy dengan kategori Best Hard Rock/Metal Performance Vocal or Instrument namun Grammy tersebut diraih Jethro Tull. Tahun berikutnya mereka baru memenangkan Grammy dan setelah itu menerjun ke dunia musik rock mainstream. Video "One" diputar terus menerus oleh MTV.
Album berjudul Metallica yang sering disebut The Black Album dirilis 1991 dengan mentargetkan audiens yang jauh lebih luas. Album mencapai no. 1 dalam Billboard dan bersertifikasi platinum dalam beberapa minggu. Album ini menjadi album paling populer Metallica dan single "Enter Sandman" menjadi lagu Metallica yang paling dikenal luas.
Kemudian pada Load (1996) dan ReLoad (1997), tempo metal yang cepat diganti dengan nada gitar yang bluesy, permainan slide guitar dan steel guitar, hurdy-gurdy dan violin. Sebagian fans menyindir mereka sebagai Poptalica, Alternica dan bahkan Lica saja. Beberapa lagu dari Load dan Reload sering diputar radio-radio AS.
Untuk album berikutnya, mereka merekam lagu-lagu dari sejumlah artis yang merupakan inspirator mereka, mulai dari The Misfits, Thin Lizzy, Black Sabbath sampai ke Nick Cave dan Bob Seger.
Tahun 1999, Metallica dilantik ke San Francisco Walk of Fame dan pada bulan berikutnya, mereka merekam dua pertunjukan dengan San Francisco Symphony Orchestra dan merilisnya dengan judul S&M.
Metallica menciptakan kontroversi dengan menuntut Napster yang 300.000 anggotanya memperjual-belikan seluruh katalog lagu Metallica didalam situs. Mereka juga menuntut beberapa universitas yang mengizinkan Napster dioperasikan dalam kampus. Penuntutan ini mengakibatkan ejekan sejumlah situs yang mengatakan band yang mengawali karirnya dari scene underground yang sering memperjual-belikan rekaman bootleg live sudah menjadi mata duitan. Metallica menjawab apa yang mereka permasalahkan adalah perdagangan ilegal materi studio mereka, bukan bootleg live.
Jason Newsted meninggalkan Metallica pada 2001. Berbagai wawancara mengungkapkan pengunduran dia diakibatkan keinginannya untuk membuat CD dan melakukan tur bersama band pribadinya, Echobrain, namun keinginan tersebut selalu dihadang oleh Hetfield. Posisinya diganti Robert Trujillo, eks bassist Suicidal Tendencies yang juga pernah main bersama band Ozzy Osbourne, Infectious Grooves dan Black Label Society. Newsted kemudian bergabung ke band legendaris thrash metal Kanada, Voivod, dan secara menarik menggantikan posisi Trujillo dalam Ozzfest 2003.
Album kedelapan mereka, St. Anger (2003), menanjak ke posisi no. 1 dalam chart. Album dibuat kasar dan tak terpoles untuk merespon ke pihak yang klaim Metallica telah kehilangan kekerasan sound mereka. Namun, sound kasar yang tanpa banyak gitar solo ini dikritik fans yang tidak menyukainya. Toko CD bekas dibanjiri CD yang dijual oleh fans yang kecewa. Meskipun dikritik, St. Anger memenangkan Grammy 2004. Tahun 2006, Metallica mengakhiri kerjasama 15 tahun dengan produser Bob Rock dan menjalinkan kerjasama baru dengan produser legendaris Rick Rubin, yang memproduksi album Beastie Boys, Red Hot Chili Peppers, Weezer, Audioslave, Slipknot, System of a Down, Johnny Cash, LL Cool J, Jay-Z dan Slayer. Mau Download lagunya klik di sini... atau yang ini...

Tormentor

2010-03-10T02:21:00.001-08:00

Tormentor - Death Sentence [2005]

Genre : Brutal Death Metal
Country : Indonesia

Track list:
01. War is Over
02. The Killer Save Disorder
03. Death Sentence
04. Living to Die
05. Ajal Sang Penteror
06. Crisis Moralist

Download

Mayhem

2010-03-10T02:19:00.000-08:00

Genre: Black Metal

Country: Norway
Lyrical Theme: Misanthropy, War, Death, Gore (Early)

Mayhem - Ordo Ad Chao (2007)
1. A Wise Birthgiver 03:30
2. Wall of Water 04:40
3. Great Work of Ages 03:52
4. Deconsecrate 04:07
5. Illuminate Eliminate 09:40
6. Psychic Horns 06:32
7. Key to the Storms 03:52
8. Anti 04:33

Download

Mayhem - Chimera (2004)
1.Whore 02:58
2.Dark Night of the Soul 06:08
3.Rape Humanity With Pride 05:41
4.My Death 05:55
5.You Must Fall 04:13
6.Slaughter of Dreams 07:00
7.Impious Devious Leper Lord 05:39
8.Chimera 07:01

Download

Mayhem - Live In Marseille (2001)
1. Intro (Silvester Anfang) 01:57
2. In the Lies Where Upon You Lay 04:41
3. Fall of Seraphs 05:34
4. Carnage 04:25
5. Crystalized Pain In Deconstruction 03:40
6. Buried by Time and Dust 03:33
7. Symbols of Bloodswords 04:14
8. View From Nihil 03:47
9. Deathcrush 03:28
10. To Daimonion 03:20
11. Freezing Moon 06:14
12. Chainsaw Gutsfuck 04:39
13. A Time to Die 01:53
14. Pure Fucking Armageddon 01:49
15. I Am Thy Labyrinth / From the Dark Past 08:26

Download

Mayhem - Grand Declaration Of War (2000)
1. A Grand Declaration of War
2. In the Lies Where Upon You Lay
3. A Time to Die
4. View From Nihil (Part I of II)
5. View From Nihil (Part II of II)
6. A Bloodsword and A Colder Sun (Part I of II)
7. A Bloodsword and A Colder Sun (Part II of II)
8. Crystalized Pain In Deconstruction
9. Completion In Science of Agony (Part I of II)
10. To Daimonion (Part I of III)
11. To Daimonion (Part II of III)
12. To Daimonion (Part III of III)
13. Completion In Science of Agony (Part II of II)

Download

Mayhem - Mediolanum Capta Est (Live) (1999)
1-silvester anfang
2-deathcrush
3-fall of seraphs
4-carnage
5-necrolust
6-ancient skin
7-freezing moon
8-symbols of bloodswords
9-from the dark past
10-chainsaw gutsfuck
11-i am thy labyrinth
12-pure fucking armaggedon

Download

Mayhem - Dawn of the Black Hearts (1996)
1. Deathcrush
2. Necrolust
3. Funeral Fog
4. Freezing Moon
5. Carnage
6. Buried by Time and Dust
7. Chainsaw Gutsfuck
8. Pure Fucking Armaggedon
9. Danse Macabre (Celtic Frost cover)
10. Black Metal (Venom cover)
11. Procreation of the Wicked (Celtic Frost cover)
12. Welcome to Hell (Venom cover)

Download

Mayhem - De Mysteriis Dom Sathanas (1994)
1.-Funeral Fog
2.-Freezing Moon
3.-Cursed in eternity
4.-Pagan fears
5.-Life eternal
6.-From the dark past
7.-Buried by time and dust
8.-De mysteriis dom sathanas

Download

Deicide

2010-03-10T02:13:00.000-08:00

Genre: Death Metal

Country: USA
Lyrical Theme: Satan/Anti-Christianity

DEICIDE - Till Death Do Us Part [2008]
Track List :
1. The Beginning Of The End
2. Till Death Do Us Part
3. Hate Of All Hatreds
4. In The Eyes Of God
5. Worthless Misery
6. Severed Ties
7. Not As Long As We Both Shall Live
8. Angel Of Agony
9. Horror In The Halls Of Stone
10. The End Of The Beginning

Download

Deicide - The Stench Of Redemption (2006)
Tracklist :
01. The Stench Of Redemption
02. Death To Jesus
03. Desecration
04. Crucified For The Innocence
05. Walk With The Devil In Dreams You Behold
06. Homage For Satan
07. Not Of This Earth
08. Never To Be Seen Again
09. The Lord's Sedition

Download

Deicide - Scars Of The Crucifix (2004)
Tracklist
1 - Scars of the Crucifix Benton, Deicide 3:08
2 - Mad at God 3:04
3 - Conquered By Sodom 2:58
4 - Fuck Your God 3:31
5 - When Heaven Burns 4:08
6 - Enchanted Nightmare 2:11
7 - From Darkness Come 2:58
8 - Go Now Your Lord Is Dead 1:54
9 - The Pentecostal 5:35

Download

Deicide - In Torment in Hell (2001)
Tracklist :
1. In Torment in Hell – 4:02
2. Christ Don't Care – 2:51
3. Vengeance Will Be Mine – 4:24
4. Imminent Doom – 3:41
5. Child of God – 3:35
6. Let It Be Done – 3:34
7. Worry in the House of Thieves – 4:16
8. Lurking Among Us – 4:36

Download

Deicide - Insineratehymn (2000)
Tracklist :
01. Bible Basher – 2:23
02. Forever Hate You – 3:08
03. Standing in the Flames – 3:32
04. Remnant of a Hopeless Path – 2:58
05. The Gift That Keeps on Giving – 3:02
06. Halls of Warship – 3:03
07. Suffer Again – 2:18
08. Worst Enemy – 2:47
09. Apocalyptic Fear – 3:21
10. Refusal of Penance – 4:34

Download

Deicide - Serpents of the light (1997)
Tracklist :
01. Serpents Of The Light
02. Bastard Of Christ
03. Blame It On God
04. This Is Hell We're In
05. I Am No One
06. Slave To The Cross
07. Creatures of habit
08. Believe The Lie
09. The Truth Above
10. Father Baker's

Download

Deicide - Once Upon The Cross (1995)
Tracklist :
1. Once Upon the Cross" – 3:34
2. Christ Denied" – 3:38
3. When Satan Rules His World" – 2:53
4. Kill the Christian" – 2:57
5. Trick or Betrayed" – 2:25
6. They Are the Children of the Underworld" – 3:09
7. Behind the Light Thou Shall Rise" – 2:59 "To Be Dead" – 2:39
8. Confessional Rape" – 3:56

Download

Deicide - Legion (1992)
Tracklist :
1.Satan Spawn, The Caco-Daemon 04:27
2.Dead But Dreaming 03:14
3.Repent To Die 03:59
4.Trifixion 02:58
5.Behead The Prophet (No Lord Shall Live) 03:45
6.Holy Deception 03:19
7.In Hell I Burn 04:37
8.Revocate The Agitator 02:46

Download

Deicide - Deicide (1990)
Tracklist :
1.Lunatic of God's Creation 02:42
2.Sacrificial Suicide 02:51
3.Oblivious to Evil 02:41
4.Dead by Dawn 03:56
5.Blaspherereion 04:15
6.Deicide 04:02
7.Carnage in the Temple of the Damned 03:33
8.Mephistopheles 03:35
9.Day of Darkness 02:05
10.Crucifixation 03:55

Download

Sejarah Musik Rock Indonesia

2010-03-10T02:00:00.000-08:00

Embrio kelahiran scene musik rock underground di Indonesia sulit dilepaskan dari evolusi rocker-rocker pionir era 70-an sebagai pendahulunya. Sebut saja misalnya God Bless, Gang Pegangsaan, Gypsy(Jakarta), Giant Step, Super Kid (Bandung), Terncem (Solo), AKA/SAS (Surabaya), Bentoel (Malang) hingga Rawe Rontek dari Banten. Mereka inilah generasi pertama rocker Indonesia. Istilah underground sendiri sebenarnya sudah digunakan Majalah Aktuil sejak awal era 70- an. Istilah tersebut digunakan majalah musik dan gaya hidup pionir asal Bandung itu untuk mengidentifikasi band-band yang memainkan musik keras dengan gaya yang lebih `liar’ dan `ekstrem’ untuk ukuran jamannya. Padahal kalau mau jujur, lagu-lagu yang dimainkan band- band tersebut di atas bukanlah lagu karya mereka sendiri, melainkan milik band-band luar negeri macam Deep Purple, Jefferson Airplane, Black Sabbath, Genesis, Led Zeppelin, Kansas, Rolling Stones hingga ELP. Tradisi yang kontraproduktif ini kemudian mencatat sejarah
namanya sempat mengharum di pentas nasional. Sebut saja misalnya El Pamas, Grass Rock (Malang), Power Metal (Surabaya), Adi Metal Rock (Solo), Val Halla (Medan) hingga Roxx (Jakarta). Selain itu Log jugalah yang membidani lahirnya label rekaman rock yang pertama di Indonesia, Logiss Records. Produk pertama label ini adalah album
ketiga God Bless, “Semut Hitam” yang dirilis tahun 1988 dan ludes hingga 400.000 kaset di seluruh Indonesia.

Menjelang akhir era 80-an, di seluruh dunia waktu itu anak-anak muda sedang mengalami demam musik thrash metal. Sebuah perkembangan style musik metal yang lebih ekstrem lagi dibandingkan heavy metal. Band- band yang menjadi gods-nya antara lain Slayer, Metallica, Exodus, Megadeth, Kreator, Sodom, Anthrax hingga Sepultura. Kebanyakan kota- kota besar di Indonesia seperti Jakarta, Bandung, Jogjakarta, Surabaya, Malang hingga Bali, scene undergroundnya pertama kali lahir dari genre musik ekstrem tersebut. Di Jakarta sendiri komunitas metal pertama kali tampil di depan publik pada awal tahun 1988. Komunitas anak metal (saat itu istilah underground belum populer) ini biasa hang out di Pid Pub, sebuah pub kecil di kawasan pertokoan Pondok Indah, Jakarta Selatan. Menurut Krisna J. Sadrach, frontman Sucker Head, selain nongkrong, anak-anak yang hang out di sana oleh Tante Esther, owner Pid Pub, diberi kesempatan untuk bisa manggung di sana. Setiap malam minggu biasanya selalu ada live show dari band-band baru di Pid Pub dan kebanyakan band-band tersebut mengusung musik rock atau metal.

Band-band yang sering hang out di scene Pid Pub ini antara lain Roxx (Metallica & Anthrax), Sucker Head (Kreator & Sepultura), Commotion Of Resources (Exodus), Painfull Death, Rotor (Kreator), Razzle (GN’R), Parau (DRI & MOD), Jenazah, Mortus hingga Alien Scream (Obituary). Beberapa band diatas pada perjalanan berikutnya banyak yang membelah diri menjadi band-band baru. Commotion Of Resources adalah cikal bakal band gothic metal Getah, sedangkan Parau adalah embrio band death metal lawas Alien Scream. Selain itu Oddie, vokalis Painfull Death selanjutnya membentuk grup industrial Sic Mynded di Amerika Serikat bersama Rudi Soedjarwo (sutradara Ada Apa Dengan Cinta?). Rotor sendiri dibentuk pada tahun 1992 setelah cabutnya gitaris Sucker Head, Irvan Sembiring yang merasa konsep musik Sucker Head saat itu masih kurang ekstrem baginya.

Semangat yang dibawa para pendahulu ini memang masih berkutat pola tradisi `sekolah lama’, bangga menjadi band cover version! Di antara mereka semua, hanya Roxx yang beruntung bisa rekaman untuk single pertama mereka, “Rock Bergema”. Ini terjadi karena mereka adalah salah satu finalis Festival Rock Se-Indonesia ke-V. Mendapat kontrak rekaman dari label adalah obsesi yang terlalu muluk saat itu. Jangankan rekaman, demo rekaman bisa diputar di radio saja mereka sudah bahagia. Saat itu stasiun radio yang rutin mengudarakan musik- musik rock/metal adalah Radio Bahama, Radio Metro Jaya dan Radio SK. Dari beberapa radio tersebut mungkin yang paling legendaris adalah Radio Mustang. Mereka punya program bernama Rock N’ Rhythm yang
mengudara setiap Rabu malam dari pukul 19.00 – 21.00 WIB. Stasiun radio ini bahkan sempat disatroni langsung oleh dedengkot thrash metal Brasil, Sepultura, kala mereka datang ke Jakarta bulan Juni 1992. Selain medium radio, media massa yang kerap mengulas berita- berita rock/metal pada waktu itu hanya Majalah HAI, Tabloid Citra Musik dan Majalah Vista.

Selain hang out di Pid Pub tiap akhir pekan, anak-anak metal ini sehari-harinya nongkrong di pelataran Apotik Retna yang terletak di daerah Cilandak, Jakarta Selatan. Beberapa selebritis muda yang dulu sempat nongkrong bareng (groupies?) anak-anak metal ini antara lain Ayu Azhari, Cornelia Agatha, Sophia Latjuba, Karina Suwandi hingga Krisdayanti. Aktris Ayu Azhari sendiri bahkan sempat dipersunting sebagai istri oleh (alm) Jodhie Gondokusumo yang merupakan vokalis Getah dan juga
mantan vokalis Rotor.

Tak seberapa jauh dari Apotik Retna, lokasi lain yang sering dijadikan lokasi rehearsal adalah Studio One Feel yang merupakan studio latihan paling legendaris dan bisa dibilang hampir semua band- band rock/metal lawas ibukota pernah rutin berlatih di sini. Selain Pid Pub, venue alternatif tempat band-band rock underground
manggung pada masa itu adalah Black Hole dan restoran Manari Open Air di Museum Satria Mandala (cikal bakal Poster Café). Diluar itu, pentas seni MA dan acara musik kampus sering kali pula di “infiltrasi” oleh band-band metal tersebut. Beberapa pensi yang historikal di antaranya adalah Pamsos (SMA 6 Bulungan), PL Fair (SMA
Pangudi Luhur), Kresikars (SMA 82), acara musik kampus Universitas
Nasional (Pejaten), Universitas Gunadarma, Universitas Indonesia (Depok), Unika Atmajaya Jakarta, Institut Teknologi Indonesia (Serpong) hingga Universitas Jayabaya (Pulomas).

Berkonsernya dua supergrup metal internasional di Indonesia, Sepultura (1992) dan Metallica (1993) memberi kontribusi cukup besar bagi perkembangan band-band metal sejenis di Indonesia. Tak berapa lama setelah Sepultura sukses “membakar” Jakarta dan Surabaya, band speed metal Roxx merilis album debut self-titled mereka di bawah
label Blackboard. Album kaset ini kelak menjadi salah satu album speed metal klasik Indonesia era 90-an. Hal yang sama dialami pula oleh Rotor. Sukses membuka konser fenomenal Metallica selama dua hari berturut-turut di Stadion Lebak Bulus, Rotor lantas merilis album thrash metal major labelnya yang pertama di Indonesia, Behind The 8th Ball (AIRO). Bermodalkan rekomendasi dari manajer tur Metallica dan honor 30 juta rupiah hasil dua kali membuka konser Metallica, para personel Rotor (minus drummer Bakkar Bufthaim) lantas eksodus ke negeri Paman Sam untuk mengadu nasib. Sucker Head sendiri tercatat paling telat dalam merilis album debut dibanding band
seangkatan mereka lainnya. Setelah dikontrak major label lokal, Aquarius
Musikindo, baru di awal 1995 mereka merilis album `The Head Sucker’. Hingga kini Sucker Head tercatat sudah merilis empat buah album.

Dari sedemikian panjangnya perjalanan rock underground di tanah air, mungkin baru di paruh pertama dekade 90-anlah mulai banyak terbentuk scene-scene underground dalam arti sebenarnya di Indonesia. Di Jakarta sendiri konsolidasi scene metal secara masif berpusat di Blok M sekitar awal 1995. Kala itu sebagian anak-anak metal sering
terlihat nongkrong di lantai 6 game center Blok M Plaza dan di sebuah resto waralaba terkenal di sana. Aktifitas mereka selain hang out adalah bertukar informasi tentang band-band lokal daninternasional, barter CD, jual-beli t-shirt metal hingga merencanakan pengorganisiran konser. Sebagian lagi yang lainnya memilih hang out di basement Blok Mall yang kebetulan letaknya berada di bawah tanah.

Pada era ini hype musik metal yang masif digandrungi adalah subgenre yang makin ekstrem yaitu death metal, brutal death metal, grindcore, black metal hingga gothic/doom metal. Beberapa band yang makin mengkilap namanya di era ini adalah Grausig, Trauma, Aaarghhh, Tengkorak, Delirium Tremens, Corporation of Bleeding, Adaptor, Betrayer, Sadistis, Godzilla dan sebagainya. Band grindcore Tengkorak pada tahun 1996 malah tercatat sebagai band yang pertama kali merilis mini album secara independen di Jakarta dengan judul `It’s A Proud To Vomit Him’. Album ini direkam secara profesional di Studio Triple M, Jakarta dengan sound engineer Harry Widodo (sebelumnya pernah menangani album Roxx, Rotor, Koil, Puppen dan PAS).

Tahun 1996 juga sempat mencatat kelahiran fanzine musik underground pertama di Jakarta, Brainwashed zine. Edisi pertama Brainwashed terbit 24 halaman dengan menampilkan cover Grausig dan profil band Trauma, Betrayer serta Delirium Tremens. Di ketik di komputer berbasis system operasi Windows 3.1 dan lay-out cut n’ paste tradisional, Brainwashed kemudian diperbanyak 100 eksemplar dengan mesin foto kopi milik saudara penulis sendiri. Di edisi-edisi berikutnya Brainwashed mengulas pula band-band hardcore, punk bahkan ska. Setelah terbit fotokopian hingga empat edisi, di tahun 1997 Brainwashed sempat dicetak ala majalah profesional dengan cover
penuh warna. Hingga tahun 1999 Brainwashed hanya kuat terbit hingga tujuh edisi, sebelum akhirnya di tahun 2000 penulis menggagas format e-zine di internet (www.bisik.com). Media-media serupa yang selanjutnya lebih konsisten terbit di Jakarta antara lain Morbid Noise zine, Gerilya zine, Rottrevore zine, Cosmic zine dan
sebagainya.

29 September 1996 menandakan dimulainya sebuah era baru bagi perkembangan rock underground di Jakarta. Tepat pada hari itulah digelar acara musik indie untuk pertama kalinya di Poster Café. Acara bernama “Underground Session” ini digelar tiap dua minggu sekali pada malam hari kerja. Café legendaris yang dimiliki rocker gaek
Ahmad Albar ini banyak melahirkan dan membesarkan scene musik indie baru yang memainkan genre musik berbeda dan lebih variatif. Lahirnya scene Brit/indie pop, ledakan musik ska yang fenomenal era 1997 – 2000 sampai tawuran massal bersejarah antara sebagian kecil massa Jakarta dengan Bandung terjadi juga di tempat ini. Getah,
Brain The Machine, Stepforward, Dead Pits, Bloody Gore, Straight Answer, Frontside, RU Sucks, Fudge, Jun Fan Gung Foo, Be Quiet, Bandempo, Kindergarten, RGB, Burning Inside, Sixtols, Looserz, HIV, Planet Bumi, Rumahsakit, Fable, Jepit Rambut, Naif, Toilet Sounds, Agus Sasongko & FSOP adalah sebagian kecil band-band yang `kenyang’ manggung di sana.

10 Maret 1999 adalah hari kematian scene Poster Café untuk selama- lamanya. Pada hari itu untuk terakhir kalinya diadakan acara musik di sana (Subnormal Revolution) yang berujung kerusuhan besar antara massa punk dengan warga sekitar hingga berdampak hancurnya beberapa mobil dan unjuk giginya aparat kepolisian dalam membubarkan massa. Bubarnya Poster Café diluar dugaan malah banyak melahirkan venue- venue alternatif bagi masing-masing scene musik indie. Café Kupu- Kupu di Bulungan sering digunakan scene musik ska, Pondok Indah Waterpark, GM 2000 café dan Café Gueni di Cikini untuk scene Brit/indie pop, Parkit De Javu Club di Menteng untuk gigs punk/hardcore dan juga indie pop. Belakangan BB’s Bar yang super- sempit di Menteng sering disewa untuk acara garage rock-new wave-mellow punk juga rock yang kini sedang hot, seperti The Upstairs, Seringai, The Brandals, C’mon Lennon, Killed By Butterfly, Sajama Cut,
Devotion dan banyak lagi. Di antara semuanya, mungkin yang paling `netral’ dan digunakan lintas-scene cuma Nirvana Café yangterletak di basement Hotel Maharadja, Jakarta Selatan. Di tempat ini pulalah, 13 Januari 2002 silam, Puppen `menghabisi riwayat’ mereka dalam sebuah konser bersejarah yang berjudul, “Puppen : Last Show Ever”, sebuah rentetan show akhir band Bandung ini sebelum membubarkan diri.

Scene Punk/Hardcore/Brit/Indie Pop

Invasi musik grunge/alternative dan dirilisnya album Kiss This dari Sex Pistols pada tahun 1992 ternyata cukup menjadi trigger yang ampuh dalam melahirkan band-band baru yang tidak memainkan musik metal. Misalnya saja band Pestol Aer dari komunitas Young Offender yang diawal kiprahnya sering meng-cover lagu-lagu Sex Pistols lengkap dengan dress-up punk dan haircut mohawknya. Uniknya, pada perjalanan selanjutnya, sekitar tahun 1994, Pestol Aer kemudian mengubah arah musik mereka menjadi band yang mengusung genre british/indie pop ala The Stone Roses. Konon, peristiwa historik ini
kemudian menjadi momen yang cukup signifikan bagi perkembangan scene british/indie pop di Jakarta. Sebelum bubar, di pertengahan 1997 mereka sempat merilis album debut bertitel `…Jang Doeloe’. Generasi awal dari scene brit pop ini antara lain adalah band Rumahsakit, Wondergel, Planet Bumi, Orange, Jellyfish, Jepit Rambut, Room-V,
Parklife hingga Death Goes To The Disco.

Pestol Aer memang bukan band punk pertama, ibukota ini di tahun 1989 sempat melahirkan band punk/hardcore pionir Antiseptic yang kerap memainkan nomor-nomor milik Black Flag, The Misfits, DRI sampai Sex Pistols. Lukman (Waiting Room/The Superglad) dan Robin (Sucker Head/Noxa) adalah alumnus band ini juga. Selain sering manggung di Jakarta, Antiseptic juga sempat manggung di rockfest legendaris Bandung, Hullabaloo II pada akhir 1994. Album debut Antiseptic sendiri yang bertitel `Finally’ baru rilis delapan tahun kemudian (1997) secara D.I.Y. Ada juga band alternatif seperti Ocean yang memainkan musik ala Jane’s Addiction dan lainnya, sayangnya mereka tidak sempat merilis rekaman.

Selain itu, di awal 1990, Jakarta juga mencetak band punk rock The Idiots yang awalnya sering manggung meng-cover lagu-lagu The Exploited. Nggak jauh berbeda dengan Antiseptic, baru sembilan tahun kemudian The Idiots merilis album debut mereka yang bertitel `Living Comfort In Anarchy’ via label indie Movement Records. Komunitas-
komunitas punk/hardcore juga menjamur di Jakarta pada era 90-an tersebut. Selain komunitas Young Offender tadi, ada pula komunitas South Sex (SS) di kawasan Radio Dalam, Subnormal di Kelapa Gading, Semi-People di Duren Sawit, Brotherhood di Slipi, Locos di Blok M hingga SID Gank di Rawamangun.

Sementara rilisan klasik dari scene punk/hardcore Jakarta adalah album kompilasi Walk Together, Rock Together (Locos Enterprise) yang rilis awal 1997 dan memuat singel antara lain dari band Youth Against Fascism, Anti Septic, Straight Answer, Dirty Edge dan sebagainya. Album kompilasi punk/hardcore klasik lainnya adalah Still One, Still Proud (Movement Records) yang berisikan singel dari Sexy Pig, The Idiots, Cryptical Death hingga Out Of Control.

Bandung scene

Di Bandung sekitar awal 1994 terdapat studio musik legendaris yang menjadi cikal bakal scene rock underground di sana. Namanya Studio Reverse yang terletak di daerah Sukasenang. Pembentukan studio ini digagas oleh Richard Mutter (saat itu drummer PAS) dan Helvi. Ketika semakin berkembang Reverse lantas melebarkan sayap bisnisnya dengan
membuka distro (akronim dari distribution) yang menjual CD, kaset, poster, t-shirt, serta berbagai aksesoris import lainnya. Selain distro, Richard juga sempat membentuk label independen 40.1.24 yang rilisan pertamanya di tahun 1997 adalah kompilasi CD yang bertitel “Masaindahbangetsekalipisan.” Band-band indie yang ikut serta di kompilasi ini antara lain adalah Burger Kill, Puppen, Papi, Rotten To The Core, Full of Hate dan Waiting Room, sebagai satu- satunya band asal Jakarta.

Band-band yang sempat dibesarkan oleh komunitas Reverse ini antara lain PAS dan Puppen. PAS sendiri di tahun 1993 menorehkan sejarah sebagai band Indonesia yang pertama kali merilis album secara independen. Mini album mereka yang bertitel “Four Through The S.A.P” ludes terjual 5000 kaset dalam waktu yang cukup singkat. Mastermind yang melahirkan ide merilis album PAS secara independen tersebut adalah (alm) Samuel Marudut. Ia adalah Music Director Radio GMR, sebuah stasiun radio rock pertama di Indonesia yang kerap memutar demo-demo rekaman band-band rock amatir asal Bandung, Jakarta dan sekitarnya. Tragisnya, di awal 1995 Marudut ditemukan tewas tak bernyawa di kediaman Krisna Sucker Head di Jakarta. Yang mengejutkan, kematiannya ini, menurut Krisna, diiringi lagu The End dari album Best of The Doors yang diputarnya pada tape di kamar Krisna. Sementara itu Puppen yang dibentuk pada tahun 1992 adalah salah satu pionir hardcore lokal yang hingga akhir hayatnya di tahun 2002 sempat merilis tiga album yaitu, Not A Pup E.P. (1995), MK II (1998) dan Puppen s/t (2000). Kemudian menyusul Pure Saturday dengan albumnya yang self-titled. Album ini kemudian dibantu promosinya oleh Majalah Hai. Kubik juga mengalami hal yang sama, dengan cara bonus kaset 3 lagu sebelum rilis albumnya.

Agak ke timur, masih di Bandung juga, kita akan menemukan sebuah komunitas yang menjadi episentrum underground metal di sana, komunitas Ujung Berung. Dulunya di daerah ini sempat berdiri Studio Palapa yang banyak berjasa membesarkan band-band underground cadas macam Jasad, Forgotten, Sacrilegious, Sonic Torment, Morbus Corpse, Tympanic Membrane, Infamy, Burger Kill dan sebagainya. Di sinilah kemudian pada awal 1995 terbit fanzine musik pertama di Indonesia yang bernama Revograms Zine. Editornya Dinan, adalah vokalis band Sonic Torment yang memiliki single unik berjudul “Golok Berbicara”. Revograms Zine tercatat sempat tiga kali terbit dan kesemua materi isinya membahas band-band metal/hardcore lokal maupun internasional.

Kemudian taklama kemudian fanzine indie seperti Swirl, Tigabelas, Membakar Batas dan yang lainnya ikut meramaikan media indie. Ripple dan Trolley muncul sebagai majalah yang membahas kecenderungan subkultur Bandung dan jug lifestylenya. Trolley bangkrut tahun 2002, sementara Ripple berubah dari pocket magazine ke format majalah standar. Sementara fanzine yang umumnya fotokopian hingga kini masih terus eksis. Serunya di Bandung tak hanya musik ekstrim yang maju tapi juga scene indie popnya. Sejak Pure Saturday muncul, berbagai band indie pop atau alternatif, seperti Cherry Bombshell, Sieve, Nasi Putih hingga yang terkini seperti The Milo, Mocca, Homogenic. Begitu pula scene ska yang sebenarnya sudah ada jauh sebelum trend ska besar. Band seperti Noin Bullet dan Agent Skins sudah lama mengusung genre musik ini.

Siapapun yang pernah menyaksikan konser rock underground di Bandung pasti takkan melupakan GOR Saparua yang terkenal hingga ke berbagai pelosok tanah air. Bagi band-band indie, venue ini laksana gedung keramat yang penuh daya magis. Band luar Bandung manapun kalau belum di `baptis’ di sini belum afdhal rasanya. Artefak subkultur bawah tanah Bandung paling legendaris ini adalah saksi bisu digelarnya beberapa rock show fenomenal seperti Hullabaloo, Bandung Berisik hingga Bandung Underground. Jumlah penonton setiap acara-acara di atas tergolong spektakuler, antara 5000 – 7000 penonton! Tiket masuknya saja sampai diperjualbelikan dengan harga fantastis segala oleh para calo. Mungkin ini merupakan rekor tersendiri yang belum terpecahkan hingga saat ini di Indonesia untuk ukuran rock show underground.

Sempat dijuluki sebagai barometer rock underground di Indonesia, Bandung memang merupakan kota yang menawarkan sejuta gagasan-gagasan cerdas bagi kemajuan scene nasional. Booming distro yang melanda seluruh Indonesia saat ini juga dipelopori oleh kota ini. Keberhasilan menjual album indie hingga puluhan ribu keping yang dialami band Mocca juga berawal dari kota ini. Bahkan Burger Kill, band hardcore Indonesia yang pertama kali teken kontrak dengan major label, Sony Music Indonesia, juga dibesarkan di kota ini. Belum lagi majalah Trolley (RIP) dan Ripple yang seakan menjadi reinkarnasi Aktuil di jaman sekarang, tetap loyal memberikan porsi terbesar liputannya bagi band-band indie lokal keren macam Koil, Kubik, Balcony, The Bahamas, Blind To See, Rocket Rockers, The Milo, Teenage Death Star, Komunal hingga The S.I.G.I.T. Coba cek webzine Bandung, Death Rock Star (www.deathrockstar.tk) untuk membuktikannya. Asli, kota yang satu ini memang nggak ada matinya!

Scene Jogjakarta

Kota pelajar adalah julukan formalnya, tapi siapa sangka kalau kota ini ternyata juga menjadi salah satu scene rock underground terkuat di Indonesia? Well, mari kita telusuri sedikit sejarahnya. Komunitas metal underground Jogjakarta salah satunya adalah Jogja Corpsegrinder. Komunitas ini sempat menerbitkan fanzine metal Human Waste, majalah Megaton dan menggelar acara metal legendaris di sana, Jogja Brebeg. Hingga kini acara tersebut sudah terselenggara sepuluh kali! Band-band metal underground lawas dari kota ini antara lain Death Vomit, Mortal Scream, Impurity, Brutal Corpse, Mystis, Ruction.

Untuk scene punk/hardcore/industrial-nya yang bangkit sekitar awal 1997 tersebutlah nama Sabotage, Something Wrong, Noise For Violence, Black Boots, DOM 65, Teknoshit hingga yang paling terkini, Endank Soekamti. Sedangkan untuk scene indie rock/pop, beberapa nama yang patut di highlight adalah Seek Six Sick, Bangkutaman, Strawberry’s Pop sampai The Monophones. Selain itu, band ska paling keren yang pernah terlahir di Indonesia, Shaggy Dog, juga berasal dari kota ini. Shaggy Dog yang kini dikontrak EMI belakangan malah sedang asyik menggelar tur konser keliling Eropa selama 3 bulan! Kota gudeg ini tercatat juga pernah menggelar Parkinsound, sebuah festival musik elektronik yang pertama di Indonesia. Parkinsound #3 yang diselenggarakan tanggal 6 Juli 2001 silam di antaranya menampilkan Garden Of The Blind, Mock Me Not, Teknoshit, Fucktory, Melancholic Bitch hingga
Mesin Jahat.

Scene Surabaya

Scene underground rock di Surabaya bermula dengan semakin tumbuh-berkembangnya band-band independen beraliran death metal/grindcore sekitar pertengahan tahun 1995. Sejarah terbentuknya berawal dari event Surabaya Expo (semacam Jakarta Fair di DKI - Red) dimana band- band underground metal seperti, Slowdeath, Torture, Dry, Venduzor, Bushido manggung di sebuah acara musik di event tersebut.

Setelah event itu masing-masing band tersebut kemudian sepakat untuk mendirikan sebuah organisasi yang bernama Independen. Base camp dari organisasi yang tujuan dibentuknya sebagai wadah pemersatu serta sarana sosialisasi informasi antar musisi/band underground metal ini waktu itu dipusatkan di daerah Ngagel Mulyo atau tepatnya di studio milik band Retri Beauty (band death metal dengan semua personelnya cewek, kini RIP - Red). Anggota dari organisasi yang merupakan cikal bakal terbentuknya scene underground metal di Surabaya ini memang sengaja dibatasi hanya sekitar 7-10 band saja.

Rencana pertama Independen waktu itu adalah menggelar konser underground rock di Taman Remaja, namun rencana ini ternyata gagal karena kesibukan melakukan konsolidasi di dalam scene. Setelah semakin jelas dan mulai berkembangnya scene underground metal di Surabaya pada akhir bulan Desember 1997 organisasi Independen resmi dibubarkan. Upaya ini dilakukan demi memperluas jaringan agar semakin tidak tersekat-sekat atau menjadi terkotak-kotak komunitasnya.

Pada masa-masa terakhir sebelum bubarnya organisasi Independen, divisi record label mereka tercatat sempat merilis beberapa buah album milik band-band death metal/grindcore Surabaya. Misalnya debut album milik Slowdeath yang bertitel “From Mindless Enthusiasm to Sordid Self-Destruction” (September 96), debut album Dry berjudul “Under The Veil of Religion” (97), Brutal Torture “Carnal Abuse”, Wafat “Cemetery of Celerage” hingga debut album milik Fear Inside
yang bertitel “Mindestruction”. Tahun-tahun berikutnya barulah underground metal di Surabaya dibanjiri oleh rilisan-rilisan album milik Growl, Thandus, Holy Terror, Kendath hingga Pejah.

Sebagai ganti Independen kemudian dibentuklah Surabaya Underground Society (S.U.S) tepat di malam tahun baru 1997 di kampus Universitas 45, saat diselenggarakannya event AMUK I. Saat itu di Surabaya juga telah banyak bermunculan band-band baru dengan aliran musik black metal. Salah satu band death metal lama yaitu, Dry kemudian berpindah konsep musik seiring dengan derasnya pengaruh musik black metal di Surabaya kala itu.

Hanya bertahan kurang lebih beberapa bulan saja, S.U.S di tahun yang sama dilanda perpecahan di dalamnya. Band-band yang beraliran black metal kemudian berpisah untuk membentuk sebuah wadah baru bernama ARMY OF DARKNESS yang memiliki basis lokasi di daerah Karang Rejo. Berbeda dengan black metal, band-band death metal selanjutnya memutuskan tidak ikut membentuk organisasi baru. Selanjutnya di bulan September 1997 digelar event AMUK II di IKIP Surabaya. Event ini kemudian mencatat sejarah sendiri sebagai event paling sukses di Surabaya kala itu. 25 band death metal dan black metal tampil sejak pagi hingga sore hari dan ditonton oleh kurang lebih 800 – 1000 orang. Arwah, band black metal asal Bekasi juga turut tampil di even tersebut sebagai band undangan.

Scene ekstrem metal di Surabaya pada masa itu lebih banyak didominasi oleh band-band black metal dibandingkan band death metal/grindcore. Mereka juga lebih intens dalam menggelar event-event musik black metal karena banyaknya jumlah band black metal yang muncul. Tercatat kemudian event black metal yang sukses digelar di Surabaya seperti ARMY OF DARKNESS I dan II.

Tepat tanggal 1 Juni 1997 dibentuklah komunitas underground INFERNO 178 yang markasnya terletak di daerah Dharma Husada (Jl. Prof. DR. Moestopo,Red). Di tempat yang agak mirip dengan rumah-toko (Ruko) ini tercatat ada beberapa divisi usaha yaitu, distro, studio musik, indie label, fanzine, warnet dan event organizer untuk acara-acara underground di Surabaya. Event-event yang pernah di gelar oleh INFERNO 178 antara lain adalah, STOP THE MADNESS, TEGANGAN TINGGI I & II hingga BLUEKHUTUQ LIVE.

Band-band underground rock yang kini bernaung di bawah bendera INFERNO 178 antara lain, Slowdeath, The Sinners, Severe Carnage, System Sucks, Freecell, Bluekuthuq dan sebagainya. Fanzine metal asal komunitas INFERNO 178, Surabaya bernama POST MANGLED pertama kali terbit kala itu di event TEGANGAN TINGGI I di kampus Unair dengan tampilnya band-band punk rock dan metal. Acara ini tergolong kurang sukses karena pada waktu yang bersamaan juga digelar sebuah event black metal. Sayangnya, hal ini juga diikuti dengan mandegnya proses penggarapan POST MANGLED Zine yang tidak kunjung mengeluarkan edisinya yang terbaru hingga kini.

Maka, untuk mengantisipasi terjadinya stagnansi atau kesenjangan informasi di dalam scene, lahirlah kemudian GARIS KERAS Newsletter yang terbit pertama kali bulan Februari 1999. Newsletter dengan format fotokopian yang memiliki jumlah 4 halaman itu banyak mengulas berbagai aktivitas musik underground metal, punk hingga HC tak hanya di Surabaya saja tetapi lebih luas lagi. Respon positif pun menurut mereka lebih banyak datang justeru dari luar kota Surabaya itu sendiri. Entah mengapa, menurut mereka publik underground rock di Surabaya kurang apresiatif dan minim dukungannya terhadap publikasi independen macam fanzine atau newsletter tersebut. Hingga akhir hayatnya GARIS KERAS Newsletter telah menerbitkan edisinya hingga ke- 12.

Divisi indie label dari INFERNO 178 paling tidak hingga sekitar 10 rilisan album masih tetap menggunakan nama Independen sebagai nama label mereka. Baru memasuki tahun 2000 yang lalu label INFERNO 178 Productions resmi memproduksi album band punk tertua di Surabaya, The Sinners yang berjudul “Ajang Kebencian”. Selanjutnya label
INFERNO 178 ini akan lebih berkonsentrasi untuk merilis produk- produk berkategori non-metal. Sedangkan untuk label khusus death metal/brutal death/grindcore dibentuklah kemudian Bloody Pigs Records oleh Samir (kini gitaris TENGKORAK) dengan album kedua Slowdeath yang bertitel “Propaganda” sebagai proyek pertamanya yang dibarengi pula dengan menggelar konser promo tunggal Slowdeath di Café Flower sekitar bulan September 2000 lalu yang dihadiri oleh 150- an penonton. Album ini sempat mencatat sold out walau masih dalam jumlah terbatas saja. Ludes 200 keping tanpa sisa.

Scene Malang

Kota berhawa dingin yang ditempuh sekitar tiga jam perjalanan dari Surabaya ini ternyata memiliki scene rock underground yang “panas” sejak awal dekade 90-an. Tersebutlah nama Total Suffer Community(T.S.C) yang menjadi motor penggerak bagi kebangkitan komunitas rock underground di Malang sejak awal 1995. Anggota komunitas ini terdiri dari berbagai macam musisi lintas-scene, namun dominasinya tetap
saja anak-anak metal. Konser rock underground yang pertama kali digelar di kota Malang diorganisir pula oleh komunitas ini. Acara bertajuk Parade Musik Underground tersebut digelar di Gedung Sasana Asih YPAC pada tanggal 28 Juli 1996 dengan menampilkan band-band lokal Malang seperti Bangkai (grindcore), Ritual Orchestra (black metal),Sekarat (death metal), Knuckle Head (punk/hc), Grindpeace (industrial
death metal), No Man’s Land (punk), The Babies (punk) dan juga band-band asal Surabaya, Slowdeath (grindcore) serta The Sinners (punk).

Beberapa band Malang lainnya yang patut di beri kredit antara lain Keramat, Perish, Genital Giblets, Santhet dan tentunya Rotten Corpse. Band yang terakhir disebut malah menjadi pelopor style brutal death metal di Indonesia. Album debut mereka yang
bertitel “Maggot Sickness” saat itu menggemparkan scene metal di Jakarta, Bandung, Jogjakarta dan Bali karena komposisinya yang solid dan kualitas rekamannya yang top notch. Belakangan band ini pecah menjadi dua dan salah satu gitaris sekaligus pendirinya, Adyth, hijrah ke Bandung dan membentuk Disinfected. Di kota inilah lahir untuk kedua kalinya fanzine musik di Indonesia. Namanya Mindblast zine yang
diterbitkan oleh dua orang scenester, Afril dan Samack pada akhir 1995. Afril sendiri merupakan eks-vokalis band Grindpeace yang kini eksis di band crust-grind gawat, Extreme Decay. Sementara indie label pionir yang hingga kini masih bertahan serta tetap produktif merilis album di Malang adalah Confused Records

Scene Bali

Berbicara scene underground di Bali kembali kita akan menemukan komunitas metal sebagai pelopornya. Penggerak awalnya adalah komunitas 1921 Bali Corpsegrinder di Denpasar. Ikut eksis di dalamnya antara lain, Dede Suhita, Putra Pande, Age Grindcorner dan Sabdo Moelyo. Dede adalah editor majalah metal Megaton yang terbit di
Jogjakarta, Putra Pande adalah salah satu pionir webzine metal Indonesia
Corpsegrinder (kini Anorexia Orgasm) sejak 1998, Age adalah pengusaha distro yang pertama di Bali dan Moel adalah gitaris/vokalis band death metal etnik, Eternal Madness yang aktif menggelar konser underground di sana. Nama 1921 sebenarnya diambil dari durasi siaran program musik metal mingguan di Radio Cassanova, Bali yang
berlangsung dari pukul 19.00 hingga 21.00 WITA.

Awal 1996 komunitas ini pecah dan masing-masing individunya jalan sendiri-sendiri. Moel bersama EM Enterprise pada tanggal 20 Oktober 1996 menggelar konser underground besar pertama di Bali bernama Total Uyut di GOR Ngurah Rai, Denpasar. Band-band Bali yang tampil diantaranya Eternal Madness, Superman Is Dead, Pokoke, Lithium, Triple Punk, Phobia, Asmodius hingga Death Chorus. Sementara band- band luar Balinya adalah Grausig, Betrayer (Jakarta), Jasad, Dajjal, Sacrilegious, Total Riot (Bandung) dan Death Vomit (Jogjakarta). Konser ini sukses menyedot sekitar 2000 orang penonton dan hingga sekarang menjadi festival rock underground tahunan di sana. Salah satu
alumni Total Uyut yang sekarang sukses besar ke seantero nusantara adalah band punk asal Kuta, Superman Is Dead. Mereka malah menjadi band punk pertama di Indonesia yang dikontrak 6 album oleh Sony Music Indonesia. Band-band indie Bali masa kini yang stand out di antaranya adalah Navicula, Postmen, The Brews, Telephone, Blod Shot Eyes
dan tentu saja Eternal Madness yang tengah bersiap merilis album ke tiga mereka dalam waktu dekat.

Memasuki era 2000-an scene indie Bali semakin menggeliat. Kesuksesan S.I.D memberi inspirasi bagi band-band Bali lainnya untuk berusaha lebih keras lagi, toh S.I.D secara konkret sudah membuktikan kalau band `putera daerah’ pun sanggup menaklukan kejamnya industri musik ibukota. Untuk mendukung band-band Bali, drummer S.I.D, Jerinx dan beberapa kawannya kemudian membuka The Maximmum Rock N’ Roll Monarchy (The Max), sebuah pub musik yang berada di jalan Poppies, Kuta. Seringkali diadakan acara rock reguler di tempat ini.

Indie Indonesia Era 2000-an

Bagaimana pergerakan scene musik independen Indonesia era 2000-an? Kehadiran teknologi internet dan e-mail jelas memberikan kontribusi besar bagi perkembangan scene ini. Akses informasi dan komunikasi yang terbuka lebar membuat jaringan (networking) antar komunitas ini semakin luas di Indonesia. Band-band dan komunitas-komunitas baru banyak bermunculan dengan menawarkan style musik yang lebih beragam. Trend indie label berlomba-lomba merilis album band-band lokal juga menggembirakan, minimal ini adalah upaya pendokumentasian sejarah yang berguna puluhan tahun ke depan.

Yang menarik sekarang adalah dominasi penggunaan idiom `indie’ dan bukan underground untuk mendefinisikan sebuah scene musik non- mainstream lokal. Sempat terjadi polemik dan perdebatan klasikmengenai istilah `indie atau underground’ ini di tanah air. Sebagian orang memandang istilah `underground’ semakin bias karena kenyataannya kian hari semakin banyak band-band underground yang `sell-out’, entah itu dikontrak major label, mengubah style musik demi kepentingan bisnis atau laris manis menjual album hingga puluhan ribu keping. Sementara sebagian lagi lebih senang menggunakan idiom indie karena lebih `elastis’ dan misalnya, lebih friendly bagi band-band yang memang tidak memainkan style musik ekstrem. Walaupun terkesan lebih kompromis, istilah indie ini belakangan juga semakin sering digunakan oleh media massa nasional, jauh
meninggalkan istilah ortodoks `underground’ itu tadi.

Ditengah serunya perdebatan indie/underground, major label atau indie label, ratusan band baru terlahir, puluhan indie label ramai- ramai merilis album, ribuan distro/clothing shop dibuka di seluruh Indonesia. Infrastruktur scene musik non-mainstream ini pun kian established dari hari ke hari. Mereka seakan tidak peduli lagi dengan polarisasi indie-major label yang makin tidak substansial. Bermain musik sebebas mungkin sembari bersenang-senang lebih menjadi `panglima’ sekarang ini.

Sejarah Musik Punk

2010-03-10T01:52:00.000-08:00

Punk merupakan sub-budaya yang lahir di London, Inggris. Pada awalnya, kelompok punk selalu dikacaukan oleh golongan skinhead. Namun, sejak tahun 1980-an, saat punk merajalela di Amerika, golongan punk dan skinhead seolah-olah menyatu, karena mempunyai semangat yang sama. Namun, Punk juga dapat berarti jenis musik atau genre yang lahir di awal tahun 1970-an. Punk juga bisa berarti ideologi hidup yang mencakup aspek sosial dan politik.

Punk

Gerakan anak muda yang diawali oleh anak-anak kelas pekerja ini dengan segera merambah Amerika yang mengalami masalah ekonomi dan keuangan yang dipicu oleh kemerosotan moral oleh para tokoh politik yang memicu tingkat pengangguran dan kriminalitas yang tinggi. Punk berusaha menyindir para penguasa dengan caranya sendiri, melalui lagu-lagu dengan musik dan lirik yang sederhana namun terkadang kasar, beat yang cepat dan menghentak.

Banyak yang menyalahartikan punk sebagai glue sniffer dan perusuh karena di Inggris pernah terjadi wabah penggunaan lem berbau tajam untuk mengganti bir yang tak terbeli oleh mereka. Banyak pula yang merusak citra punk karena banyak dari mereka yang berkeliaran di jalanan dan melakukan berbagai tindak kriminal.

Punk lebih terkenal dari hal fashion yang dikenakan dan tingkah laku yang mereka perlihatkan, seperti potongan rambut mohawk ala suku indian, atau dipotong ala feathercut dan diwarnai dengan warna-warna yang terang, sepatu boots, rantai dan spike, jaket kulit, celana jeans ketat dan baju yang lusuh, anti kemapanan, anti sosial, kaum perusuh dan kriminal dari kelas rendah, pemabuk berbahaya sehingga banyak yang mengira bahwa orang yang berpenampilan seperti itu sudah layak untuk disebut sebagai punker.

Punk juga merupakan sebuah gerakan perlawanan anak muda yang berlandaskan dari keyakinan we can do it ourselves. Penilaian punk dalam melihat suatu masalah dapat dilihat melalui lirik-lirik lagunya yang bercerita tentang masalah politik, lingkungan hidup, ekonomi, ideologi, sosial dan bahkan masalah agama.

Gaya hidup dan Ideologi

Psikolog brilian asal Rusia, Pavel Semenov, menyimpulkan bahwa manusia memuaskan kelaparannya akan pengetahuan dengan dua cara. Pertama, melakukan penelitian terhadap lingkungannya dan mengatur hasil penelitian tersebut secara rasional (sains). Kedua, mengatur ulang lingkungan terdekatnya dengan tujuan membuat sesuatu yang baru (seni).
Dengan definisi diatas, punk dapat dikategorikan sebagai bagian dari dunia kesenian. Gaya hidup dan pola pikir para pendahulu punk mirip dengan para pendahulu gerakan seni avant-garde, yaitu dandanan nyleneh, mengaburkan batas antara idealisme seni dan kenyataan hidup, memprovokasi audiens secara terang-terangan, menggunakan para penampil (performer) berkualitas rendah dan mereorganisasi (atau mendisorganisasi) secara drastis kemapanan gaya hidup. Para penganut awal kedua aliran tersebut juga meyakini satu hal, bahwa hebohnya penampilan (appearances) harus disertai dengan hebohnya pemikiran (ideas).

Punk selanjutnya berkembang sebagai buah kekecewaan musisi rock kelas bawah terhadap industri musik yang saat itu didominasi musisi rock mapan, seperti The Beatles, Rolling Stone, dan Elvis Presley. Musisi punk tidak memainkan nada-nada rock teknik tinggi atau lagu cinta yang menyayat hati. Sebaliknya, lagu-lagu punk lebih mirip teriakan protes demonstran terhadap kejamnya dunia. Lirik lagu-lagu punk menceritakan rasa frustrasi, kemarahan, dan kejenuhan berkompromi dengan hukum jalanan, pendidikan rendah, kerja kasar, pengangguran serta represi aparat, pemerintah dan figur penguasa terhadap rakyat.

Akibatnya punk dicap sebagai musik rock n� roll aliran kiri, sehingga sering tidak mendapat kesempatan untuk tampil di acara televisi. Perusahaan-perusahaan rekaman pun enggan mengorbitkan mereka.

Gaya hidup ialah relatif tidak ada seorangpun memiliki gaya hidup sama dengan lainnya. Ideologi diambil dari kata "ideas" dan "logos" yang berarti buah pikiran murni dalam kehidupan. Gaya hidup dan ideologi berkembang sesuai dengan tempat, waktu dan situasi maka punk kalisari pada saat ini mulai mengembangkan proyek "jor-joran" yaitu manfaatkan media sebelum media memanfaatkan kita. Dengan kata lain punk berusaha membebaskan sesuatu yang membelenggu pada zamannya masing-masing.

Punk dan Anarkisme

Kegagalan Reaganomic dan kekalahan Amerika Serikat dalam Perang Vietnam di tahun 1980-an turut memanaskan suhu dunia punk pada saat itu. Band-band punk gelombang kedua (1980-1984), seperti Crass, Conflict, dan Discharge dari Inggris, The Ex dan BGK dari Belanda, MDC dan Dead Kennedys dari Amerika telah mengubah kaum punk menjadi pemendam jiwa pemberontak (rebellious thinkers) daripada sekadar pemuja rock n� roll. Ideologi anarkisme yang pernah diusung oleh band-band punk gelombang pertama (1972-1978), antara lain Sex Pistols dan The Clash, dipandang sebagai satu-satunya pilihan bagi mereka yang sudah kehilangan kepercayaan terhadap otoritas negara, masyarakat, maupun industri musik.

Di Indonesia, istilah anarki, anarkis atau anarkisme digunakan oleh media massa untuk menyatakan suatu tindakan perusakan, perkelahian atau kekerasan massal. Padahal menurut para pencetusnya, yaitu William Godwin, Pierre-Joseph Proudhon, dan Mikhail Bakunin, anarkisme adalah sebuah ideologi yang menghendaki terbentuknya masyarakat tanpa negara, dengan asumsi bahwa negara adalah sebuah bentuk kediktatoran legal yang harus diakhiri.

Negara menetapkan pemberlakuan hukum dan peraturan yang sering kali bersifat pemaksaan, sehingga membatasi warga negara untuk memilih dan bertanggung jawab atas pilihannya sendiri. Kaum anarkis berkeyakinan bila dominasi negara atas rakyat terhapuskan, hak untuk memanfaatkan kekayaan alam dan sumber daya manusia akan berkembang dengan sendirinya. Rakyat mampu memenuhi kebutuhan hidupnya sendiri tanpa campur tangan negara.

Kaum punk memaknai anarkisme tidak hanya sebatas pengertian politik semata. Dalam keseharian hidup, anarkisme berarti tanpa aturan pengekang, baik dari masyarakat maupun perusahaan rekaman, karena mereka bisa menciptakan sendiri aturan hidup dan perusahaan rekaman sesuai keinginan mereka. Punk etika semacam inilah yang lazim disebut DIY (do it yourself/lakukan sendiri).

Keterlibatan kaum punk dalam ideologi anarkisme ini akhirnya memberikan warna baru dalam ideologi anarkisme itu sendiri, karena punk memiliki ke-khasan tersendiri dalam gerakannya. Gerakan punk yang mengusung anarkisme sebagai ideologi lazim disebut dengan gerakan Anarko-punk.

SEJARAH MUSIK REGGAE

2010-03-10T01:41:00.000-08:00

"Musik Jamaica Pendahulu"

Menurut sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut "Burru"

yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut "talking drums" (drum yang
bicara) yang asli dari Africa Barat. "Jonkanoo" adalah musik budaya
campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum,
rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat
natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian
para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka
berkomunikasi dengan drum dan conch itu.
Tahun berikutnya, Calypso dari
Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika
Tengah dan diperkenalkan ke orang - orang Jamaika untuk membentuk
sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik
sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker,
scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada
tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang
menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati
sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 - 50an sebenarnya
disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing,
Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band
dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat "bop". Ska
kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian "skankin"
pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the
Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai
pencipta "ska". Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya
pada pertengahan 60an memunculkan "Rock Steady" yang punta tune bass
berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan
menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.

"Reggae N Rasta"

Bob Marley tentunya adalah bintang musik "dunia ketiga" pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya "The Harder they Come" pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara - upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan - pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.

"Apa sih Reggae"

Reggae sendiri adalah kombinasi dari iringan tradisional Afrika, Amerika dan
Blues serta folk (lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan ketukan putus - putus
tersendiri, strumming gitar ke arah atas, pola vokal yang 'berkotbah'
dan lirik yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski banyak
keuntungan komersial yang sudah didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),
pemerintah yang ketat seringkali dianggap membatasi gerak namun bukan
aspek politis Rastafarinya. "Reg-ay" bisa dibilang muncul dari anggapan
bahwa reggae adalah style musik Jamaika yang berdasar musik soul
Amerika namun dengan ritem yang 'dibalik' dan jalinan bass yang
menonjol. Tema yang diangkat emang sering sekitar Rastafari, protes
politik, dan rudie (pahlawan hooligan). Bentuk yang ada sebelumnya (ska
& rocksteady) kelihatan lebih kuat pengaruh musik Afrika -
Amerika-nya walaupun permainan gitarnya juga mengisi 'lubang - lubang'
iringan yang kosong serta drum yang kompleks. Di Reggae kontemporer,
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian yang cenderung mistis
dan sakral, karena itu temponya akan lebih kalem dan bertitik berat
pada masalah sosial, politik serta pesan manusiawi.

"Ngga asli Jamaika lho!"

Reggae memang adalah musik unik bagi Jamaika, ironisnya akarnya berasal dari
New Orleans R&B. Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal dari
New Orleans R&B yang didengar para musisi Jamaika dari siaran radio
Amrik lewat radio transistor mereka. Dengan berpedoman pada iringan
gitar pas - pasan dan putus - putusadalah interprestasi mereka akan
R&B dan mampu jadi populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa musim
panas yang terik, merekapun kepanasan kalo musti mainin ska plus
tarinya, hasilnya lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak itu,
Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan memiliki kekuatan
interprestasi yang juga bisa meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada dasarnya ada di kehidupan
sehari-hari, baik itu di jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi sulit dan mampu
memberikan kekuatan dan pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa pesan cinta, damai,
kesatuan dan keseimbangan serta mampu mengendurkan ketegangan.

"It's Influences"

Saat rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh dunia, sulit rasanya
menyebutkan berapa banyak genre musik popular sebesar Reggae selama dua
dekade. Hits - hits Reggae bahkan kemudian telah dikuasai oleh bintang
Rock asli mulai Eric Clapton sampai Stones hingga Clash dan Fugees.
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak mempengaruhi pesona tari
dunia tersendiri. Budaya 'Dancehall' Jamaika yang menonjol plus sound
system megawatt, rekaman yang eksklusif, iringan drum dan bass, dan
lantunan rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari dan tampilan
yang luar biasa. Inovasi Reggae lainnya adalah Dub remix yang sudah
diasimilasi menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.

Tips Menjadi Mahir Bermain Texas Holdem Pocker > Facebook

2010-03-09T09:15:00.001-08:00

Ok langsung kita bahas Tips Bermain Texas Holdem Poker di Facebook

1. Level Poker

Dalam Bermain Pocker Level juga menentukan, orang yang punya
Level Pro 100K dengan orang yang mempunyai level 10M tentu beda lucky
kartu yang keluar, semakin tinggi level Anda akan semakin tinggi
presentasi lucky kartu anda yang keluar.

contoh : ada dua pemain si A (pro 100K) dan si B (pro 5M) .
kartu awal si A (AS dan 10) dan kartu awal si B (King dan Jack)
jika di uji sama2 all in maka presentasi kemenangan lebih besar
ada pada kartu si B, kartu tengah yang akan naik lebih condong
pada kartu si B. Coba saja sendiri saya sudah membuktikannya :)
2. Jika kartu awal anda AS 10, K 10, Q 10, J 10, Pair jangan
ragu untuk all in, hal ini berguna untuk menggertak lawan yang
tidak mempunyai kartu bagus seperti anda, kalau anda raise sedikit
demi sedikit maka lawan akan coba membeli kartu dan berharap kartu
tengah yang akan dibuka ada naik kartu nya, tapi jika anda sudah
all in dari awal di jamin lawan anda pasti akan takut, paling yang
ikut yang punya kartu agak bagus misalnya pair, tapi tetap presentase
kemenangan ada pada anda. Saya juga heran saya sering mengalami
hal seperti ini, mungkin udah rumus dari sananya kali ya.

3. Jika anda habis menang besar, segeralah untuk tabung duit anda,
jangan dibiarkan tertumpuk di meja table karena itu akan membuat
duit anda terkuras, orang yang punya kartu bagus akan memancing
anda sedikit demi sedikit untuk mengeluarkan chips anda sampai
anda di paksa untuk all in.

4. Pasang modal chips jangan banyak2, misalnya anda main
di tabel $500 / 1K ketika anda SIT angka yang tertera untuk
membeli chips adalah 100.000 jangan langsung di enter,
anda beli sedikit saja, misalnya 50.000,
biar tidak lekas habis chips anda.

5. Sesekali tidak ada salahnya untuk menggertak lawan-lawan
anda meskipun kartu anda tidak bagus, hal ini berguna agar musuh
anda susah dan bingung membaca gaya permainan anda, kalau anda
selalu Fold ketika mendapat kartu jelek dan Raise atau
all in ketika anda mendapat kartu Pair maka lawan akan mudah
membaca gaya permainan anda, ketika anda All in maka tidak
ada musuh yang berani ikut sekedar membeli kartu.

6. Kalau kartu anda jelek terus maka jangan dipaksa main di table itu,
cobalah keluar ganti table, cari table baru dan mulai main lagi.

7. Keberuntungan atau lucky … ini faktor yang paling penting
dalam bermain poker, biar 6 Tips diatas sudah anda ikuti
dan jalani tapi kalau Keberuntungan tidak ada pada anda,
maka kartu anda akan selalu jelek terus, jadi berdoa saja
semoga Keberuntungan ada pada anda :)

OK teman-teman Pokerholic, Tips diatas adalah tips dari pemula poker, jadi mohon masukan dan tambahan tips lainnya yang lebih dahsyat, kalau ada yang salah mohon dikoreksi di form komentar bawah ya :)

Selamat bermain Poker semoga beruntung

Tutorial poker

2010-03-09T08:12:00.000-08:00

Mungkin bagi yang belum tahu gimana caranya bermain games buatan zygna ini

saya akan menjelaskan sedikit membantu menjelaskan gimana cara bermain nya:
Pertama-tama para pemain di bagikan 2 buah kartu oleh bandar,
lalu kita harus mengkombinasikan kartu2 yang terlihat di meja,
dengan kartu milik pemain masing-masing.
Siapa yang kombinasi kartunya paling tinggi nilainya, itulah pemenang taruhan.
Kombinasi tersebut dibentuk oleh 5 kartu,
yang berasal dari dari kartu milik pemain sendiri dan kartu yang terlihat di meja.

Urut-urutan kombinasi kartu adalah sebagai berikut:

1. Kartu yang nilainya lebih tinggi akan mengalahkan kartu yang nilainya lebih rendah.
Nilai kartu 2 akan kalah dengan 3,
3 kalah dengan 4,
4 kalah dengan 5,
dst…
10 kalah dengan J (jack)
J kalah dengan Q (Queen)
Q kalah dengan K (King)
K kalah dengan A (Ace)(dalam poker, A bisa menjadi angka 1 kalau mau,
yang berarti nilai terendah). Jenis kartu tidak pengaruh sama sekali.
Misalnya kartu J Hati dengan
kartu J Sekop (Spade) nilainya sama.Bila ada 2/lebih pemain mempunyai nilai yang sama,
maka dilihat kartu keduanya, mana yang lebih tinggi nilainya.Misalnya dua pemain mempunyai
kartu tertinggi A Hati dan A Sekop, maka nilainya sama. Jadi dilihat kartunya
yang kedua. Mana yang nilainya lebih tinggi? Kalau masih sama juga, berarti
seri, dan uang taruhan dibagi 2.

2. Nilai kartu tertinggi berapapun juga, akan kalah dengan kombinasi kartu
yang bernama “One Pair”.

3. “One Pair” kalah dengan “Two Pair”,

4. “Two Pair” kalah dengan “Three of a Kind”,

5. “Three of a Kind” kalah dengan “Straight”,

6. “Straight” kalah dengan “Flush”,

7. “Flush” kalah dengan “Full House”,

8. “Full House” kalah dengan “Four of a Kind”,

9. “Four of a Kind” kalah dengan “Straight Flush”,

10.”Straight Flush” kalah dengan “Royal Flush”,

“One Pair”= satu pasangan kartu. Misalnya: 2-2-7-9-J

“Two Pair”= ada 2 pasangan kartu. Misalnya: 2-2-7-7-J

“Three of a Kind”= ada 3 kartu nilainya sama. Misalnya: 2-2-2-7-J

“Straight”= kartunya berurutan nilainya. Misalnya: A-2-3-4-5 atau

10-J-Q-K-A (kalau Q-K-A-2-3 gak boleh, karena dianggap tidak berurutan,

karena di sini A menjadi angka 1 yang merupakan angka terendah, sekaligus

menjadi Ace yang merupakan angka tertinggi).

“Flush”= Semua kartu sama jenisnya, dan nilainya tak berurutan. Misalnya

semua 5 kartu tersebut adalah kartu Hati.

“Full House”= Satu pasangan kartu dan tiga kartu sama. Gabungan “One

Pair” dan “Three of a Kind”. Misalnya: 2-2-2-7-7 atau 3-3-J-J-J.

“Four of a Kind”= 4 kartu nilainya sama. Misalnya: 2-2-2-2-J

“Straight Flush”= Semua kartu sama jenisnya, dan nilainya berurutan.

Misalnya Semua 5 kartu tersebut adalah kartu Hati, dan nilainya

3-4-5-6-7.

“Royal Flush”= sama dengan “Straight Flush”, tapi nilainya tertinggi.

Dengan kata lain merupakan kombinasi Flush yang paling baik. Misalnya:

semua 5 kartu tersebut adalah kartu Hati, dan nilainya 10-J-Q-K-A.

Kalau ada dua pemain mendapat “One Pair”, maka dilihat mana pasangan
kartu yang paling tinggi nilainya. Misalnya 2-2-7-9-J, kalah dengan
3-3-5-7-J. Karena nilai 3 lebih tinggi daripada 2.

Kalau ada dua pemain mendapat “One Pair” yang nilainya sama, maka dilihat
kartu yang lain, mana yang lebih tinggi. Misalnya: 2-2-7-9-J, kalah dengan
2-2-8-9-J. Karena nilai 8 lebih tinggi daripada 9. 2-2-7-9-J kalah dengan
2-2-7-9-Q. Karena nilai Q lebih tinggi daripada J.
Begitu seterusnya, begitu pula pada kombinasi kartu yang lain. Misalnya:
“Straight” A-2-3-4-5 kalah dengan 3-4-5-6-7.
Bila ada dua pemain mempunyai nilai dan kombinasi kartu yang sama, maka
taruhan dibagi dua. Misalnya salah satu pemain mendapat 2-3-4-5-6, dan
pemain lainnya juga mendapat 2-3-4-5-6, maka hasilnya seri dan taruhan
dibagi dua.

Jadi sekali lagi, urut-urutan nilai kombinasi kartu dari yang terendah
adalah sebagai berikut:
- Kartu nilai tertinggi
- One Pair
- Two Pair
- Three of A Kind
- Straight
- Flush
- Full House
- Four of a Kind
- Straight Flush
- Royal Flush

Kalau sudah tahu urut-urutan kombinasi kartu poker, lalu cara mainnya
bagaimana?Ada bermacam-macam sistem cara main poker, diantaranya
ada yang namanya: “Texas Hold’em Rules”, yaitu seperti ini:

- Misalkan ada 4 pemain. Pemain satu, pemain dua, pemain tiga, dan pemain
empat.

- Masing-masing pemain akan bergantian menjadi “dealer” (pembagi kartu),
bergantian searah dengan jarum jam. Misalnya pemain satu menjadi
“dealer”, maka dia yang akan membagikan kartu-kartunya nanti.

- Sebelum kartu-kartu dibagikan, 2 pemain di sebelah kiri dealer menaruh
chip/taruhan, yang dinamakan “Ante”. “Ante” yang pertama lebih kecil
daripada “ante” yang berikutnya. Misalnya: pemain satu adalah “dealer”,
maka pemain sebelah kirinya, misalkan pemain dua, menaruh Ante nya 5
dolar, dan pemain selanjutnya lagi, yaitu pemain tiga, menaruh Antenya
sejumlah 10 dolar. “Ante” biasa dikenal juga dengan “Blind Bets”.

- Kumpulan dari chip-chip/taruhan di tengah meja tersebut untuk
selanjutnya dinamakan “Pot”.- Lalu kartu dibagi, masing-masing pemain
mendapat 2 kartu. 2 Kartu ini dinamakan “Private Cards”/”Hole Cards”.

- Lalu setelah kartunya dilihat (pemain tak boleh lihat kartu milik
pemain lain, harus lihat miliknya sendiri!), pemain di sebelah kiri
pemain yang ngasih ante kedua, melakukan “bet” pertama kali. Dalam hal
ini karena yang ngasih ante kedua adalah pemain tiga, maka yang melakukan
“bet” pertama kali adalah pemain empat.

- “Bet” adalah taruhan, bisa “call”, “raise”,atau “fold”

- “Call” atau “Stay In”, berarti dia akan ikut main, dengan menaruh
taruhan sejumlah uang yang ditaruhkan oleh pemain lain terakhir kali.
Dalam hal ini yang 10 dolar.

- “Raise” berarti dia akan ikut main, menaruh taruhannya, dengan nilai
taruhan yang lebih tinggi (lebih tinggi dari nilai taruhan sebelumnya,
dalam hal ini lebih tinggi dari 10 dolar, misalnya dia menaruh 20 dolar).

- “Fold” berarti dia tak akan ikut main. Jadi dia tak ikut taruhan, dan
menutup kartunya.

- Lalu disusul pemain sebelah kirinya lagi, mau “call”, “raise”, atau
“fold”, begitu seterusnya.

- Setelah itu, 3 kartu dibagi terbuka dan diletakkan di pusat meja,
memulai ronde pasang taruhan yang kedua.

- Seperti sebelumnya, secara bergantian pemain-pemain melakukan lagi
“call”, “raise”, atau “fold”, dimulai dari pemain di sebelah kiri yang
ngasih ante ke dua tadi. Kartu di pusat meja ini dinamakan “Community
Cards”. Dan ronde ini dinamakan “Flop”.

- Setelah itu, dibuka satu kartu lagi kartu “Community Cards” yang
keempat. Ini dinamakan “Turn Card”/”4th Street”

- disusul dengan “bet” atau taruhan lagi seperti sebelumnya.

- Lalu kartu terakhir “Community Cards” dibuka lagi, ini dinamakan “River
Card”/”5th Street”.

- disusul dengan “bet” atau taruhan lagi seperti sebelumnya. Ini adalah
ronde taruhan yang terakhir.

- Lalu pemain-pemain membuka kartu miliknya, dan mengkombinasikan
kartu-kartunya dengan kartu yang terlihat di meja, membentuk 5 kartu yang
paling baik kombinasinya.

-Ingat satu hal bermain lah engan pikiran santai jangan terlalu nafsu ketika melihat kartu bagus karena belum tentu anda yang menag,
usahakan buka 3 kartu di meja dahulu jika anda punya kartu bagus, jika anda sudah yakin silahkan all in semoga beruntung

semoga dengan info ini dapat membantu para newbee yang baru mulai bermain poker

DEEDS OF FLESH

2010-03-08T09:58:00.000-08:00

DEEDS OF FLESH - Of What's To Come [2008]

Track List :
1. Waters Of Space
2. Eradication Pods
3. Unearthly Invent
4. Of What's To Come
5. Virvum
6. Century Of The Vital
7. Harvest Temples
8. Dawn Of The Next
9. Infecting Them With Falsehood

Download

Deeds of Flesh - Crown of Souls (2005)
Tracklist :
1. Crown of Souls 05:18
2. Medical Murder 04:41
3. Hammer-Forged Blade 05:09
4. Forced Attrition 04:01
5. This Macabre Fetish 03:58
6. The Resurrected 05:16
7. Incontestably Evil 04:03
8. Crimson Offering 05:21
9. Caught Devouring 04:24

Download

Deeds of Flesh - Reduced to Ashes (2003)
Tracklist :
1. Reduced to Ashes 05:59
2. Infested Beneath the Earth 04:13
3. Avowed Depraved 05:11
4. Empyrean 05:45
5. Human Trophies 04:49
6. Banished 04:41
7. Disinterred Archaic Heap 04:07
8. The Endurance 11:47

Download

Deeds of flesh - Mark Of The Legion [2001]
Track List :
1. Cleansed By Fire
2. An Eternity Of Feasting And Brawling
3. Mark Of The Legion
4. Spewing Profligacy
5. Fulfilled In Warfare
6. Contest Of Wills
7. Master Of Murder
8. Ideal Genocide
9. Drink The Blood

Download

Deeds of Flesh - Path of the Weakening (1999)
Track List :
1. Indiginous To The Appalling (Mutinous Human)
2. Lustmord
3. Path Of The Weakening
4. Summarily Killed
5. Sounds Of Loud Reigns
6. Execute The Anthropophagi
7. I Die On My Own Terms
8. Sense Of The Diabolic
9. A Violent God

Download

Deeds of Flesh - Inbreeding the Anthropophagi (1998)
Track List :
1. End Of All
2. Feeding Time
3. Inbreeding the Anthropophagi
4. Infecting Them With Falsehood
5. Canvas Of Flesh
6. Ritual Of Battle
7. Fly Shrine
8. Gradually Melted

Download

Deeds of Flesh - Trading Pieces (1996)
Track List :
1. Carnivorous Ways
2. Born Then Torn Apart
3. Trading Pieces
4. Hunting Humans
5. Impious Offerings
6. Acid Troops
7. Deeds Of Flesh
8. Erected On Stakes
9. Chunks In The Shower
10. Blasted

Download

Deeds of flesh - Gradually Melted [1995]
Track List :
1. Three Minute Crawlspace
2. Gradually Melted
3. Human Sandbags
4. Feelings Of Metal Through Flesh

Download

AJATTARA

2010-03-08T09:57:00.001-08:00

AJATTARA - Noitumaa [2009]

Tracklist :
01. Keuhkot
02. Massat
03. Mitä Kuolema Parantaa?
04. Saatana Palvoo Meitä
05. Saveen Saarnattu
06. Ikuisen Aamun Sara
07. Kielletyn Sanat
08. Säkeitä Riippuneesta Lihasta
09. Lammas

Download

Ajattara - Kalmanto (2007)

Tracklist :
01 - Ikitie
02 - Turhuuden takila
03 - Madot
04 - ...Putoan
05 - Harhojen virta
06 - Suruntuoja
07 - Naimalaulu
08 - Alttarilla aamutähden
09 - Kalmanto

Download

Ajattara - Apare (2006)

Tracklist :
1. Hurmasta
2. Raato
3. Saalin Koira
4. Lautuma
5. Eksyneet
6. Hirsipuulintu
7. Tahtomattaan Syntynyt
8. Itse
9. Koito
10. Syntyni

Download

Ajattara - Tyhjyys (2004)

Tracklist :
1.intro
2.sortajan kaipuu
3.katumuksen kyinen koura
4.naaras
5.acmon arvet
6.pahan tuoma
7.harhojen renki
8.langennut
9.uhrit
10.tyhiyydeata
11.outro

Download

Ajattara - Kuolema (2003)

Tracklist :
1. Antakaa Elää (Let Live)
2. Surman Henki (The Spirit Of Death)
3. Haureus (Fornication)
4. Huoran Alla (Under The Whore)
5. Ikiyössä (In The Eternal Night)
6. Musta Leski (Black Widow)
7. Sielun Särkijä (Crusher Of Soul)
8. Kituvan Kiitos (Praise Of The Lingering)
9. Helvetissä On Syntisen Taivas (Sinner's Heaven Is In Hell)
10. Rauhassa (In Peace)

Download

Ajattara - Itse (2001)

Tracklist :
01. Yhdeksas
02. Verivalta
03. Musta Aurinko
04. Kuolevan Rukous
05. Os Agras
06. Murhamiesi
07. Tulessa
08. Manan Lapset
09. Rajan Takaa
10. Vihan Musta Tanssi

Download

Antidote

2010-03-08T09:55:00.000-08:00

Antidote - The Truth (1992)

Country: Finlandia
Genre: Thrash Metal

Tracklist:
01. Symphony Of Death 04:02
02. Within His Power 05:58
03. Act Of Violence 06:37
04. Melancholia 05:27
05. 3rd Time In Greenland 05:29
06. Rosemachine 05:01
07. Grandiloguent Passaway 05:44
08. Subordinated People 04:31
09. Spaced Out 04:30

Download

Napalm Death

2010-03-08T09:53:00.000-08:00

Genre: Grindcore/Death Metal, Hardcore Punk (early demos)

Country: United Kingdom
Lyrical Theme:Political Unrest, Hate, Aggression, Social Issues

Time Waits For No Slave (2009)
Tracklist :
1.Strongarm
2.Diktat
3.Work to Rule
4.On the Brink of Extinction
5.Time Waits for No Slave
6.Life and Limb
7.Downbeat Clique
8.Fallacy Dominion
9.Passive Tense
10.Laurency of the Heart
11.Procrastination of the Empty Vessel
12.Feeling Redundant
13.A No-sided Argument
14.De-evolution Ad Nauseum

Download
Napalm Death - Smear Campaign (2006)
Tracklist :
1. Weltschmerz (intro) 01:28
2. Sink Fast, Let Go 03:23
3. Fatalist 02:51
4. Puritanical Punishment Beating 03:26
5. When All Is Said and Done 03:01
6. Freedom Is the Wage of Sin 03:09
7. In Deference 03:14
8. Short-Lived 03:06
9. Identity Crisis 02:44
10. Shattered Existence 03:11
11. Eyes Right Out 03:12
12. Warped Beyond Logic 02:00
13. Rabid Wolves (For Christ) 01:24
14. Deaf and Dumbstruck (Intelligent Design) 02:46
15. Persona Non Grata 02:47
16. Smear Campaign 03:20

Download

Napalm Death - The Code Is Red... Long Live The Code (2005)
Tracklist :
1. Silence Is Deafening 03:48
2. Right You Are 00:53
3. Diplomatic Immunity 01:45
4. The Code Is Red... Long Live The Code 03:30
5. Climate Controllers 03:07
6. Instruments Of Persuasion 02:59
7. The Great And The Good 04:11
8. Sold Short 02:47
9. All Hail The Grey Dawn 04:14
10. Vegetative State 03:09
11. Pay For The Privilege Of Breathing ! 01:47
12. Pledge Yourself To You 03:15
13. Striding Purposefully Backwards 02:54
14. Morale 04:44

Download

Napalm Death - Leaders Not Followers Part. II (2004)
Tracklist :
1. Lowlife (Cryptic Slaughter) 02:22
2. Face Down in the Dirt (Offenders) 01:27
3. Devastation (Devastation) 02:51
4. Messiah (Hellhammer) 03:29
5. Victims of a Bomb Raid (Anti Cimex) 02:30
6. Fright Night (Wehrmacht) 04:03
7. War's No Fairytale (Discharge) 01:18
8. Conform (Siege) 01:58
9. Master (Master) 02:23
10. Fire Death Fate (Insanity) 03:18
11. Riot of Violence (Kreator) 04:40
12. Game of the Arseholes (Anti Cimex) 01:23
13. Clangor of War (Massacre) 02:32
14. Dope Fiend (Attitude Adjustment) 01:36
15. I'm Tired (Die Kreuzen) 00:52
16. Troops of Doom (Sepultura) 02:29
17. Bedtime Story (Dayglo Abortions) 02:24
18. Blind Justice (Agnostic Front) 01:06
19. Hate, Fear and Power (Hirax) 00:28

Download

Napalm Death - Order of the Leech (2002)
Tracklist :
1. Continuing War on Stupidity 03:11
2. The Icing on the Hate 03:10
3. Forced to Fear 03:35
4. Narcoleptic 02:28
5. Out of Sight Out of Mind 03:01
6. To Lower Yourself (Blind Servitude) 03:03
7. Lowest Common Denominator 03:19
8. Forewarned Is Disarmed? 02:25
9. Per Capita 02:54
10. Farce and Fiction 02:47
11. Blows to the Body 03:14
12. The Great Capitulator 02:50

Download

Napalm Death - Enemy Of The Music Business (2000)
Tracklist :
1. Taste the Poison 01:49
2. Next on the List 03:36
3. Constitutional Hell 02:37
4. Vermin 02:18
5. Volume of Neglect 03:20
6. Thanks for Nothing 02:45
7. Can't Play, Won't Pay 03:25
8. Blunt Against the Cutting Edge 03:03
9. Cure for the Common Complaint 02:44
10. Necessary Evil 02:56
11. C.S. (Conservative Shithead) (Part II) 02:18
12. Mechanics of Deceit 03:21
13. (The Public Gets) What the Public Doesn't Want 03:15
14. Fracture in the Equation 03:47

Download

Napalm Death - Words From The Exit Wound (1998)
Tracklist :
1. The Infiltraitor 04:29
2. Repression Out of Uniform 02:53
3. Next of Kin to Chaos 04:09
4. Trio-Degradable / Affixed by Disconcern 04:34
5. Cleanse Impure 03:13
6. Devouring Depraved 03:22
7. Ulterior Exterior 01:50
8. None the Wiser? 04:16
9. Clutching at Barbs 02:26
10. Incendiary Incoming 03:08
11. Thrown Down a Rope 03:24
12. Sceptic in Perspective 03:24
13. Hung (live) 03:57
14. Greed Killing (live) 02:59
15. Suffer the Children (live) 04:11

Download

Napalm Death - Inside The Torn Apart (1997)
Tracklist :
1. Breed to Breathe 03:15
2. Birth in Regress 03:32
3. Section 02:45
4. Reflect on Conflict 03:14
5. Down in the Zero 03:09
6. Inside the Torn Apart 03:45
7. If Symptoms Persist 02:41
8. Prelude 03:11
9. Indispose 03:04
10. Purist Realist 02:58
11. Lowpoint 03:15
12. The Lifeless Alarm 04:39

Download

Napalm Death - Diatribes (1996)
Tracklist :
1. Greed Killing 03:06
2. Glimpse into Genocide 03:00
3. Ripe for the Breaking 04:00
4. Cursed to Crawl 03:24
5. Cold Forgiveness 04:31
6. My Own Worst Enemy 03:35
7. Just Rewards 03:27
8. Dogma 03:29
9. Take the Strain 04:09
10. Diatribes 03:50
11. Placate, Sedate, Eradicate 03:23
12. Corrosive Elements 04:01

Download

Napalm Death - Fear, Emptiness, Despair (1994)
Tracklist :
1. Twist the Knife (Slowly) 02:52
2. Hung 03:49
3. Remain Nameless 03:33
4. Plague Rages 03:51
5. More Than Meets the Eye 03:55
6. Primed Time 03:28
7. State of Mind 03:32
8. Armageddon X 7 03:16
9. Retching on the Dirt 02:59
10. Throwaway 03:42

Download

Napalm Death - Utopia Banished (1992)
Tracklist :
1. Discordance 01:26
2. I Abstain 03:31
3. Dementia Access 02:28
4. Christening of the Blind 03:21
5. The World Keeps Turning 02:55
6. Idiosyncratic 02:36
7. Aryanisms 03:09
8. Cause and Effect (Part II) 02:07
9. Judicial Slime 02:37
10. Distorting the Medium 01:59
11. Got Time to KIll 02:28
12. Upward and Uninterested 02:07
13. Exile 02:01
14. Awake (To a Life of Misery) 02:05

Download

Napalm Death - Harmony Corruption (1990)
Tracklist :
1. Vision Conquest 02:42
2. If the Truth Be Known 04:12
3. Inner Incineration 02:57
4. Malicious Intent 03:26
5. Unfit Earth 05:03
6. Circle of Hypocrisy 03:15
7. The Chains That Bind Us 04:08
8. Mindsnare 03:42
9. Extremity Retained 02:01
10. Suffer the Children 04:21

Download

Napalm Death - From Enslavement To Obliteration (1988)
Tracklist :
1. Evolved as One 03:14
2. It's A! M.A.N.S. World 00:54
3. Lucid Fairytale 01:02
4. Private Death 00:36
5. Impressions 00:35
6. Unchallenged Hate 02:08
7. Uncertainty Blurs the Vision 00:41
8. Cock-Rock Alienation 01:20
9. Retreat to Nowhere 00:31
10. Think for a Minute 01:43
11. Display to Me... 02:44
12. From Enslavement to Obliteration 01:35
13. Blind to the Truth 00:22
14. Social Sterility 01:04
15. Emotional Suffocation 01:06
16. Practice What You Preach 01:24
17. Inconceivable? 01:07
18. Worlds Apart 01:25
19. Obstinate Direction 01:02
20. Mentally Murdered 02:14
21. Sometimes 01:06
22. Make Way! 01:37

Download

Napalm Death - Scum (1987)
Tracklist :
1. Multinational Corporations 01:05
2. Instinct of Survival 02:28
3. The Kill 00:24
4. Scum 00:41
5. Caught in a Dream 01:47
6. Polluted Minds 01:02
7. Sacrificed 01:08
8. Siege of Power 04:03
9. Control 01:32
10. Born on Your Knees 01:51
11. Human Garbage 01:34
12. You Suffer 00:01
13. Life? 00:41
14. Prison Without Walls 00:37
15. Point of No Return 00:33
16. Negative Approach 00:31
17. Success? 01:08
18. Deceiver 00:28
19. C.S. 01:13
20. Parasites 00:23
21. Pseudo Youth 00:40
22. Divine Death 01:21
23. As the Machine Rolls On 00:42
24. Common Enemy 00:15
25. Moral Crusade 01:31
26. Stigmatized 01:00
27. M.A.D. 01:34
28. Dragnet 01:01

Download

Slayer

2010-03-08T09:48:00.000-08:00

Slayer - Blow Your Head Clean Off (Live) (2009)
Track List:
1. Disciple 3:49
2. War Ensemble 4:52
3. Stain Of Mind 3:25
4. New Faith 2:58
5. Postmortem 3:37
6. Raining Blood 3:26
7. Hell Awaits 5:02
8. Here Comes The Pain 5:24
9. Die By The Sword 3:35
10. Dittohead 2:35
11. Bloodline 3:46
12. God Send Death 4:51
13. Dead Skin Mask 4:57
14. Seasons In The Abyss 4:45
15. Captor Of Sin 3:41
16. Mandatory Suicide 5:51
17. Chemical Warfare 5:35
18. South Of Heaven 4:07
19. Angel Of Death 4:57

Download

Slayer - World Painted Blood (2009)
Tracklist:
1. World Painted Blood
2. Unit 731
3. Snuff
4. Beauty Through Order
5. Hate Worldwide
6. Public Display Of Dismemberment
7. Human Strain
8. Americon
9. Psychopathy Red
10. Playing With Dolls
11. Not Of This God

Download

Slayer - Christ Illusion (2006)
01. Flesh Storm
02. Catalyst
03. Eyes Of The Insane
04. Jihad
05. Skeleton Christ
06. Consfearacy
07. Black Serenade
08. Catatonic
09. Cult
10. Supremist

Download

Slayer - God Hates Us All (2002)
01. Darkness Of Christ
02. Disciple
03. God Send Death
04. New Faith
05. Cast Down
06. Threshold
07. Exile
08. Seven Faces
09. Bloodline
10. Deviance
11. War Zone
12. Scarstruck
13. Here Comes The Pain
14. Payback
15 - Addict

Download

Slayer - Diabolus In Musica (1998)
01. Bitter Peace
02. Death's Head
03. Stain Of Mind
04. Overt Enemy
05. Perversions Of Pain
06. Love To Hate
07. Desire
08. In The Name Of God
09. Scrum
10. Screaming From The Sky
11. Wicked
12. Point

Download

Slayer - Divine Intervention (1994)
01. Killing Fields
02. Sex, Murder, Art
03. Fictional Reality
04. Dittohead
05. Divine Intervention
06. Circle Of Beliefs
07. SS-3
08. Serenity In Murder
09. 213
10. Mind Control

Download

Slayer - Seasons In The Abyss (1990)
01. War Ensemble
02. Blood Red
03. Spirit In Black
04. Expendable Youth
05. Dead Skin Mask
06. Hallowed Point
07. Skeletons Of Society
08. Temptation
09. Born Of Fire
10. Seasons In The Abyss

Download

Slayer - South Of Heaven (1988)

01. South Of Heaven
02. Silent Scream
03. Live Undead
04. Behind The Crooked Cross
05. Mandatory Suicide
06. Ghosts Of War
07. Read Between The Lies
08. Cleanse The Soul
09. Dissident Aggressor
10. Spill The Blood

Download

Slayer - Reign In Blood (1986)
01. Angel Of Death
02. Piece by Piece
03. Necrophobic
04. Altar Of Sacrifice
05. Jesus Saves
06. Criminally Insane
07. Reborn
08. Epidemic
09. Postmortem
10. Raining Blood

Download

Slayer - Hell Awaits (1985)
1. Hell Awaits
2. Kill Again
3. At Dawn They Sleep
4. Praise Of Death
5. Necrophiliac
6. Crypts Of Eternity
7. Hardening Of The Arteries

Download

Slayer - Show No Mercy (1983)
1. Evil Has No Boundaries
2. Antichrist, The
3. Die By The Sword
4. Fight Till Death
5. Metal Storm / Face The Slayer
6. Black Magic
7. Tormentor
8. Final Command, The
9. Crionics
10. Show No Mercy

Download

Album Testament

2010-03-08T09:44:00.000-08:00

Genre: Thrash Metal
Country: Oakland, California
Lyrical Theme: Religion, society, suffering

Testament - The Formation Of Damnation (2008)
1. For the Glory of...
2. More than Meets the Eye
3. The Evil has Landed
4. Formation of Damnation
5. Dangers of the Faithless
6. The Persecuted Won't Forget
7. Henchman Ride
9. Afterlife
11. Leave Me Forever

Download

Testament - The Gathering (1999)
1. D.N.R. (Do Not Resuscitate)
2. Down for Life
3. Eyes of Wrath
4. True Believer
5. 3 Days in Darkness
6. Legions of the Dead
7. Careful What You Wish For
8. Riding the Snake
9. Allegiance
10. Sewn Shut Eyes
11. Fall of Sipledome

Download

Testament - Demonic (1997)
1. Demonic Refusal
2. The Burning Times
3. Together as One
4. Jun-Jun
5. John Doe
6. Murky Waters
7. Hatreds Rise
8. Distorted Lives
9. New Eyes of Old
10. Ten Thousand Thrones
11. Nostrovia

download

Testament - Low (1994)
1. Low
2. Legions (In Hiding)
3. Hail Mary
4. Trail of Tears
5. Shades of War
6. P.C.
7. Dog Faced Gods
8. All I Could Bleed
9. Urotsukidōji
10. Chasing Fear
11. Ride
12. Last Call

Download

Testament - The Ritual (1992)
1. Signs of Chaos (Intro)
2. Electric Crown
3. So Many Lies
4. Let Go of My World
5. The Ritual
6. Deadline
7. As the Seasons Grey
8. Agony
9. The Sermon
10. Return to Serenity
11. Troubled Dreams

Download

Testament - Souls Of Black (1990)
1. Low
2. Legions (In Hiding)
3. Hail Mary
4. Trail Of Tears
5. Shades Of War
6. P.C.
7. Dog Faced Gods
8. All I Could Bleed
9. Urotsukidoji
10. Chasing Fear
11. Ride
12. Last Call

Download

Testament - Practice What You Preach (1989)
1. Practice What You Preach
2. Perilous Nation
3. Envy Life
4. Time Is Coming
5. Blessed in Contempt
6. Greenhouse Effect
7. Sins of Omission
8. The Ballad
9. Nightmare (Coming Back to You)
10. Confusion Fusion

Download

Testament - New Order (1988)
1. Eerie Inhabitants
2. The New Order
3. Trial by Fire
4. Into the Pit
5. Hypnosis (instrumental)
6. Disciples of the Watch
7. The Preacher
8. Nobody's Fault (Aerosmith cover)
9. A Day of Reckoning
10. Musical Death (A Dirge) (instrumental)

Download

Testament - Legacy (1987)
1. Over the Wall
2. The Haunting
3. Burnt Offerings
4. Raging Waters
5. C.O.T.L.O.D. (Curse of the Legions of Death)
6. First Strike Is Deadly
7. Do or Die
8. Alone in the Dark
9. Apocalyptic City

Download

Testament

2010-03-08T08:38:00.000-08:00

Testament adalah band metal thrash terbesar pernah mencapai platinum dataran tinggi. Bahkan, San Francisco kwintet tampak di ambang menantang Metallica (mereka yang paling jelas pengaruh) dalam melodi thrash undian, tapi mereka lari menuju puncak akhirnya digelincirkan oleh inkonsistensi, keputusan bisnis yang buruk, dan berkurang genre banding. Tidak dapat berubah dengan saat-saat seperti Metallica, Testament dengan cepat memudar dari pandangan pada awal tahun 90-an, tetapi tetap aktif dan sangat populer dalam logam bawah tanah. Dipengaruhi oleh lalu-muncul Bay Area thrash metal adegan, vokalis Steve Souza, gitaris Eric Peterson dan Derrick Ramirez, bassis Greg Christian, dan drummer Louie Clemente datang bersama sebagai Legacy pada akhir 1983. Tapi itu tidak sampai kedatangan gitaris Alex Skolnick dan nama Testament perubahan ke dua tahun kemudian bahwa Metallica-band metal thrash terinspirasi mulai membedakannya dari rekan-rekan yang kurang halus seperti Terlarang dan Vio-Lence.

Pada 1986, kelompok ini menarik perhatian perusahaan rekaman, tapi diberi sebuah pukulan keras ketika Souza tiba-tiba berhenti untuk bergabung asli legenda adegan Bay Area Keluaran. Namun, ironisnya, keberangkatannya akan membuktikan anugerah, saat band segera merancang yang jauh lebih fleksibel (dan benar-benar menakutkan) penggantian di Chuck Billy. Nya bakat dan melodi yang lebih besar dapat ditiru, mangkuk-gemetar geraman akan lebih melengkapi band meningkatkan keragaman dan penguasaan melodi krisis. Ditandatangani oleh mekkah metal thrash Megaforce Records, kelompok dipinjamkan nama aslinya untuk tahun berikutnya debut luar biasa, The Legacy. Dianggap sebagai klasik instan dalam lingkaran metal thrash, album's coupling dari riff dan harmonis marah kepekaan berdiri kedua setelah Metallica dalam kekuasaan dikontrol, teknis pengiriman, dan semata-mata keyakinan. Ini juga memperoleh manfaat dari Megaforce distribusi baru-baru ini diperoleh kontrak dengan Atlantic Records, dan Testament hidup sampai janji mereka saat tur Amerika dan Eropa dalam mendukung Anthrax - kemudian mengalami puncak mereka dengan yang Hidup Di antara album. Direkam pada tur, Live at Eindhoven EP Testament semen berdiri sebagai juara dari thrash gelombang kedua, dan meskipun tidak memiliki konsistensi mereka debut, 1988's sophomore Orde Baru mempertahankan momentum ke depan dan mengarah ke dunia panjang lagi tur yang mengambil band sejauh Amerika Selatan. Lebih terfokus dan didorong dari sebelumnya, Testament itu sungguh-sungguh peduli dalam membangun lanjutan mereka, 1989's Practice What You Preach - pencapaian besar yang melihat mereka memperluas jangkauan melodik mereka sementara tak pernah kalah dari kekuasaan mereka dan agresi. Sebuah tur selama setahun, termasuk tugas yang panjang headlining atas Wrathchild Savatage dan Amerika di Amerika Serikat, terjadi, dan bahkan MTV memberikan video mereka yang terhormat jumlah pemaparan. Testament tampaknya benar-benar siap di ambang kebesaran ketika semuanya mulai terurai. Menawarkan kesempatan untuk mendukung Judas Priest pada karir mereka-revitalisasi Painkiller tur (juga menampilkan Megadeth), Testament bergegas langsung dari bagian belakang bus dan tur mereka ke studio untuk merekam 1990's Souls of Black. Sebuah koleksi campur aduk rehashed demo dan ide-ide yang belum selesai, album terhenti di rak-rak toko kaset dan benih-benih frustrasi dan ketidakpuasan yang ditaburkan. Bahkan bukan didambakan slot pada kaki dari Eropa Clash of the Titans tur, bersama Slayer, Megadeth, dan kecenderungan bunuh diri, dapat warung yang tak terelakkan, dan band ini mulai merobek-robek pada jahitannya. Pada saat mereka berkumpul kembali dengan agak membaik 1992 Ritual, grunge telah tiba, selera musik sudah berubah drastis, dan Perjanjian hanya salah satu korban yang tak terhitung jumlahnya sangat dinantikan sekali album jatuh di telinga tuli. Ace gitaris Skolnick, yang telah lama mengeluhkan keterbatasan kreatif yang dipaksakan oleh gaya band, adalah korban pertama, meninggalkan untuk bergabung Savatage. Ia digantikan oleh Glen Alvelais (ex-Terlarang) untuk tur berikutnya, yang juga melihat pemecatan Clemente drummer pertengahan, digantikan oleh Terlarang lain tawas, Paulus Bostaph. Setelah agak tak berarti Kembali ke Apocalyptic City EP, 1994's brutal negatif Rendah - pekerja harian yang menampilkan James Murphy (Death, Obituary, Kanker, dll) pada gitar dan Keluaran 'John Tempesta pada drum - akan menjadi yang terakhir dengan Atlantik. Tempesta segera pergi untuk bergabung dengan White Zombie dan drummer baru Jon dette (ex-Evil Dead) hanya bertahan cukup lama untuk melakukan tur berikutnya mereka sebelum juga meninggalkan untuk bergabung Slayer. Hebatnya, Testament bersikeras, meluncurkan Burnt Offerings mereka sendiri label untuk rilis 1995's Live di studio lain Fillmore dan usaha, 1997's setan. Yang terakhir kekerasan memperbaharui komitmen mereka untuk kembali ke dasar, dan menampilkan drumer legendaris Gene Hoglan (ex-Dark Angel, Death) dan anggota pendiri kembali Derrick Ramirez, sekarang menggantikan bassis meninggalkan Kristen. Sementara bekas rumah mereka Atlantik sedang sibuk melepaskan ayat-ayat-hit terbesar Chaos koleksi, Testament bergerak maju dengan rilis independen lain, 1999's The Gathering, yang melihat tersangka Billy dan Peterson didukung oleh bassis Steve DiGiorgio, kembali gitaris James Murphy, dan bakat yang mengagumkan asli Slayer drummer Dave Lombardo. Halangan utama benar di sudut jalan, saat vokalis Chuck Billy populer didiagnosa menderita kanker, membuat keuntungan yang slew konser di seluruh Bay Area untuk mengumpulkan dana untuk perawatan. Syukurlah, ia sembuh pada waktunya, dan Testament memilih untuk merayakannya dengan menyambut kembali mantan anggota Steve Souza dan Alex Skolnick (sekarang terlibat dengan Trans-Siberian Orchestra, tetapi sebagian besar bertindak sebagai pemain musik jazz sendiri fronting berbasis di New York trio) untuk berpartisipasi dalam sanksi koleksi pribadi paling dicintai mereka lagu, dirilis pada tahun 2001 sebagai First Strike Still Deadly. Eric Peterson juga aktif dengan logam hitam proyek sampingan bernama Dragonlord sekitar waktu ini, dan sedikit yang mendengar tentang Perjanjian dalam beberapa tahun mendatang. Koleksi retrospektif lain (Days of Darkness, yang menampilkan satu disk dari highlights dari kelompok akhir 90-an pers dan daur ulang hanya kedua Strike Pertama Masih Mematikan) diluncurkan pada tahun 2004, dan pada tahun 2005 Testament barisan klasik Billy, Skolnick, Peterson, Kristen , dan Clemente bersatu kembali untuk tur besar termasuk beberapa festival Eropa Testament, kadang-kadang membawa bersama drummer John Tempesta mengeja panjang mereka tidak aktif drumer asli pada beberapa materi yang lebih menantang. Pada tahun 2008, Testament merilis album studio pertama mereka dalam sembilan tahun, The Formation of Damnation. Eduardo Rivadavia, All Music Guide

Scorpions

2010-03-07T01:39:00.000-08:00

Pada awal milenium baru dan tepat 35 tahun sejak yayasan dari Jerman yang paling sukses band hard rock dari semua waktu, kalajengking Klaus Meine, Rudolf Schenker dan Matthias jabs bisa melihat kembali bersama-sama pada karir yang spektakuler di business.Like musik internasional banyak anak-anak yang lahir pasca-perang di Jerman, Klaus Meine dan Rudolf Schenker dipengaruhi oleh musik dan kehidupan lainnya meningkatkan kelezatan diimpor ke tanah air mereka oleh American GI's - Elvis Presley, permen karet, blue jeans dan jaket kulit, namun sebagian besar dari semua rock ' n 'roll. Dari usia dini, baik dari mereka memiliki dorongan tak tertahankan untuk mengambil gitar dan melangkah menjadi pusat perhatian. Pada awal 1960-an The Beatles dipicu irama revolusi. Pada pertengahan 1960-an Klaus Meine dan Rudolf Schenker, keduanya diberkati dengan pemahaman orang tua, juga telah dibawa ke
panggung dengan kelompok mengalahkan mereka. Pada tahun 1965 Rudolf Schenker mulai mendaki kalajengking di Hanover. Adik Rudolf Michael Schenker itu, seperti Matthias jabs, kejangkitan mengalahkan musik rock dan budaya yang sedang berkembang. Gitaris dan penulis lagu paling awal Rudolf Schenker pengaruh riff mentah dari band-band seperti The Yardbirds, Pretty Things dan Spooky Tooth, yang pada hari-hari itu dianggap sebagai sangat keras rockers.At Tahun Baru 1970, yang lebih muda saudara Schenker Michael, yang walaupun ia masih muda telah membuktikan dirinya sebagai gitaris yang luar biasa, meninggalkan Hanover kelompok berbasis Copernicus, bersama dengan penyanyi dan komposer Klaus Meine, untuk bergabung Rudolf Schenker's kalajengking. Rudolf Schenker dan Klaus Meine bekerja sama untuk membentuk dicapai Schenker / Meine lagu duo, sehingga meletakkan dasar-dasar bagi kesuksesan yang spektakuler story.In 1972, kalajengking merilis album debut luar biasa, Lonesome Crow, yang dihasilkan oleh Conny Plank di Hamburg. Vokal dan instrumental bahan yang selama bertahun-tahun itu untuk berkembang menjadi khas, tak salah lagi suara kalajengking, sudah dikenali: tak kenal kompromi, berorientasi gitar hard rock, pada garis dari apa yang Jimmy Hendrix, Cream dan Led Zeppelin dihasilkan pada pertengahan 1960-an . Kalajengking gaya yang khas berasal dari kombinasi dua gitar listrik, perpaduan antara riff kekuasaan luar biasa kuat dengan riang memesona gitar solo. Ditambahkan yang merupakan dikenali langsung suara penyanyi dan pria depan Klaus Meine dengan sangat ekspresif dan dipoles pengiriman. Di satu sisi, kalajengking yang unik di rock Jerman pada masa itu. Karena, benar dari awal, band ini bertujuan untuk bagian paling atas hard rock internasional bisnis, Klaus Meine menulis semua lirik dalam bahasa Inggris. Dalam kemitraan kreatif Rudolf Schenker dan Klaus Meine Jerman akhirnya menemukan jawabannya yang terkenal dan batu mengalahkan tim menyusun berbahasa Inggris album pertama world.The Lonesome Crow mengatur band di jalan menuju keberhasilan internasional. Kalajengking melakukan tur sebagai band pendukung dengan Rory Gallagher, Uriah Heep dan UFO. Sepanjang sejarah mereka Rudolf Schenker teguh telah menjadi kekuatan pendorong di belakang kalajengking. Ia mengadopsi ayahnya filsafat hidup - tidak ada yang mustahil selama Anda percaya di dalamnya. Benar dari dasar kalajengking, dia hanya punya satu ambisi menyatakan: "suatu hari si kalajengking akan menjadi salah satu band heavy rock terbaik di dunia!" Itu adalah ide yang semua anggota band itu dilakukan. Kalajengking terus-menerus waspada terhadap tantangan-tantangan segar. Setiap perubahan dalam line-up ini dipandang sebagai sebuah kesempatan untuk bergerak lebih dekat lagi menuju keberhasilan dan pencapaian mutlak professionalism.In 1973, mengikuti tur bersama dengan UFO, Michael Schenker bergabung dengan grup rock Inggris. Ia digantikan sebagai gitaris Scorpions oleh Ulrich Roth. Dia juga adalah seorang pemain gitar yang luar biasa dengan bakat yang hampir mistis. Dengan Ulrich Roth, si kalajengking terus unwaveringly untuk menjelajahi genre.In hard rock 1970-an, kalajengking melakukan tur Eropa Barat, bermain tak terhitung banyaknya gedung dan menaklukkan satu negeri setelah yang lain. Mereka akan muncul di mana saja ada tempat untuk plug-in instrumen mereka. Di

1973, mereka mendampingi The Sweet pada tur Eropa pertama mereka. Kalajengking melanjutkan merekam mereka empat studio album dengan Ulrich Roth. Terbang ke Rainbow, (1974) fitur yang solid, energi tinggi merek heavy rock pernah mendengar dari sebuah band Jerman. Judul lagu Speedy's Coming menggambarkan gaya kalajengking ultra-hard rock dikombinasikan dengan melodi catchy. Dimulai dengan ketiga mereka LP Di Trans, (1975), mereka mulai hubungan kerja mereka dengan terkenal Dieter Dierks produser internasional. Mereka dengan tegas diluncurkan pada hard rock karir mereka. In Trance adalah RCA laris album di Jepang, di mana biasa memecah mania KALAJENGKING out.In 1975, kalajengking tur Eropa, berbagi atas penagihan dengan KISS. Di Jerman tahun yang sama, mereka memilih live terbaik grup. Selama tur UK pertama mereka tahun 1975, kalajengking memasuki apa yang mungkin disebut "kandang singa", bermain di Liverpool's legendaris Cavern Club. Di tempat kelahiran hard rock, mereka berhasil memperoleh penerimaan yang paling dicelup-in-the-wol penggemar Inggris. Gigs di tempat terkenal di London, di Marquee, adalah gunung tertinggi lebih lanjut pada pertengahan kalajengking dicapai 1970s.The ambisi mereka untuk menjadi top hard rock band Jerman, ketika album keempat mereka Virgin Killer (1976) memenangkan "LP of the Year" penghargaan di Jerman. Di Jepang, Virgin Killer diperoleh mereka Emas pertama mereka Disc. Mereka follow up album Taken by Force (1977) juga mendapatkan penghargaan Gold Disc Jepang. Pada tahun 1978 secara kalajengking mengelilingi Jepang, di dunia pasar musik terbesar kedua, di mana mereka punya rasa pendahuluan tentang apa rasanya menjadi superstar. Ketika mereka tiba di bandara Tokyo, logam berat kelima orang dikerumuni oleh penggemar. Ulrich Roth meninggalkan band setelah tur Jepang tahun 1978. Pada titik puncak dan kesimpulan dari kalajengking 'Ulrich Roth periode adalah album ganda Tokyo Tapes (1978) yang bahkan sekarang dihargai di seluruh dunia sebagai kolektor item. Michael Schenker diisi singkat (ia merekan beberapa lagu di Lovedrive (1979) sampai jabs Matthias akhirnya memasuki 1978 fray.In muncul sebuah iklan di Melody Maker: kalajengking sedang mencari gitaris baru. Di London, mereka mengikuti audisi 140 hopefuls , sebelum memutuskan pada kelahiran Hanover Matthias jabs. dilemparkan pada akhir mendalam, Matthias jabs segera bergabung dengan band di rekaman Lovedrive (1979) yang kemudian dalam produksi. Album ini menjadi kemenangan terbesar kelompok sejauh ini, dan masih satu yang kalajengking 'terbaik yang pernah album. Lengan menerima penghargaan untuk karya seni terbaik dari year.In 1979, Michael Schenker bergabung dengan kalajengking untuk mantra singkat, tetapi meninggalkan band saat tur. Pada tahun 1980, ia mendirikan MSG, yang Michael Schenker Group. Matthias jabs sekali lagi melompat ke dalam pelanggaran dan mencapai prestasi belajar yang luar biasa, dalam semalam, seluruh program untuk tur saat ini. baptisan-Nya api datang ketika kalajengking bermain untuk penggemar sebagai dukungan 55.000 bertindak untuk Kejadian di tur Jerman mereka. Dalam Matthias jabs, kalajengking akhirnya menemukan gitaris yang kreativitas, keahlian dan antusiasme terus membuat kontribusi yang menentukan keberhasilan band. Dengan itu, band ini mencapai yang lebih padat suara. Seperti potongan yang hilang di teka-teki, gaya gitarnya cocok untuk kesempurnaan ke dalam kelompok yang dinamis, kalajengking menciptakan suara yang unik. Klaus Meine, Rudolf Schenker dan Matthias masih jabs membentuk tulang punggung musik band. Dengan pria bass Francis Buchholz (yang bergabung dengan kalajengking pada tahun 1973 di waktu yang sama Ulrich Roth) dan drummer Herman Rarebell (yang pertama ditampilkan Taken By Force pada tahun 1977), mereka akhirnya membentuk kombinasi yang menang untuk melanjutkan kemajuan di seluruh dunia sampai saat angin dari Change.Already dipuji sebagai super kelompok selama tur tahun 1978 Jepang, pada tahun 1979 band, yang terdiri dari Klaus Meine, Rudolf Schenker dan Matthias jabs, berangkat untuk menaklukkan luas pasar AS. senjata mereka: sikap profesional dipasangkan dengan tekad baja untuk berhasil dan falsafah persahabatan , baik di dalam band dan terhadap penggemar mereka, serta musikalitas yang besar. Sebagai batu

band yang bekerja di arena internasional, kalajengking sudah sejak lama menciptakan identitas musik mereka sendiri. Tahun 1980-an, Amerika Serikat adalah pasar terbesar dari semua untuk keras dan heavy rock. Sejak 1974, kalajengking telah membangun banyak pengikut di Amerika Serikat. Van Halen meluncurkan karir musik mereka pada pertengahan 1970-an dengan cover version dari lagu kalajengking: Speedy's Coming (dari Fly to the Rainbow) dan Catch Kereta Anda (dari Virgin Killer). Pada tahun 1979, sekarang dikelola secara profesional dan di dukung oleh keberhasilan Lovedrive , si kalajengking dengan line-up definitif - Klaus Meine, Rudolf Schenker dan Matthias jabs - memulai tur besar pertama mereka dari arena rock Amerika Serikat sebagai pembuka dengan Aerosmith, Ted Nugent dan AC / DC. Di Chicago, bertukar kalajengking penagihan yang ternama dengan Ted Nugent, sejak kalajengking memiliki lebih banyak penggemar di kota. Pada tur Amerika yang pertama ini, yang kalajengking dengan cepat mempelajari aturan main di dunia internasional ketujuh business.Their album rock Lovedrive dirilis di Amerika Serikat pada tahun 1979, dan merupakan produksi kalajengking pertama untuk menerima Gold Disc di sana. Hewan Magnetisme diikuti pada tahun 1980. Dengan dua album, band ini akhirnya membuat terobosan mereka di Amerika Utara. Pada kedua mereka tur AS kalajengking itu atas tagihan. Era rakasa kalajengking wisata telah begun.After lebih sukses tur dunia, pada tahun 1981, ketika merekam Blackout, Klaus Meine kehilangan suaranya. Tidak ingin berdiri di jalan kesuksesan band, Klaus Meine ingin menarik keluar. Tapi tak tergoyahkan persahabatan antara Rudolf Schenker dan Klaus Meine dan hubungan erat dan mendukung di dalam band memungkinkan tampaknya mustahil terjadi. Setelah vokal panjang pelatihan ulang dan dua operasi pada pita suara, Klaus Meine mengatasi trauma. Dan itu tidak semua: pada 1982, ia kembali muncul dengan vokal yang jauh meningkat jangkauan. Seorang kritikus menulis: "Mereka telah memberikan Klaus Meine pita suara logam." Band keputusan untuk berdiri oleh vokalis mereka melalui waktu bermasalah ini kemudian terbukti menjadi yang paling penting yang pernah mengambil kalajengking di seluruh karir mereka. Saat itu Klaus Meine yang pada tahun 1989 mereka sukses besar terdiri dari Change.In Wind 1982, pada tur AS mereka yang kedua sebagai Iron Maiden headliners dengan dukungan bertindak, kalajengking inovatif mereka mempromosikan album Blackout, Helnwein yang mempesona dengan desain lengan baju. Single No One Like You dan Blackout LP mencapai US Top Ten, di LP terpilih sebagai Best Hard Rock Album of the year dan dianugerahi Platinum Disc. Satu pukulan diikuti yang lain, dan pada tahun 1980 menangkap kalajengking hard rock hati penggemarnya di seluruh kalajengking world.In tahun 1984 menjadi orang pertama hard rock band Jerman untuk memainkan tiga berturut-turut pertunjukan di depan 60.000 penggemar di New York's Madison Square Garden. Kalajengking akhirnya memanjat Gunung Olympus batu. Dengan tiga album sekaligus menampilkan grafik di AS: Animal Magnetism (1980), Blackout, (1982) dan Love at First Sting (1984), kalajengking menghabiskan dua tahun di jalan bermain sebagai pemain yg terkenal atau rekan yg terkenal di semua batu besar festival yang muncul di seluruh dunia setelah kalajengking Woodstock.The tur dunia, dengan artikulasi armada truk, bus Nightliner, helikopter, pesawat jet pribadi dan limusin yang tak terelakkan. Hanover's heavy metal band memainkan semua tempat batu utama di Utara, Tengah dan Amerika Selatan dan Eropa. Di Asia, mereka bermain di Malaysia, Thailand, Filipina, dan Jepang. Ini adalah zaman keemasan panggung raksasa rock.With berat dan ringan dan dramatis menunjukkan efek kembang api, para kalajengking melepaskan piroteknik menampilkan suara dan cahaya. Energi tak kenal lelah mereka dikirim para penggemar liar. Untuk US khalayak, kalajengking, dengan dipoles, hard-edged "melodi rock" dan Klaus Meine kekuatan dramatis memusingkan bernyanyi dengan catatan atas, datang ke epitomise yang terbaik di heavy rock. Kelompok-kelompok seperti Bon Jovi, Metallica, Iron Maiden dan Def Leppard, kemudian menjadi mega band, adalah dukungan bekerja pada kalajengking 'di seluruh dunia wisata, belajar apa artinya bagi sebuah band untuk menahan sendiri di batu arena di depan audiens dari jutaan. Love at First

Sting menjadi salah satu album paling sukses dalam sejarah musik rock. Ini termasuk kalajengking 'angka paling electrifying Rock You Like a Hurricane, Bad Boys Running Wild, dan karya Still Loving You. Berjuang untuk para kritikus disebut superlatives.Rolling Batu SCOPRIONS "para pahlawan heavy metal". Kalajengking dipersilakan masuk ke klub eksklusif di dunia 30 grup rock terbesar. Balada mereka Still Loving You menjadi lagu rock internasional. Di Perancis saja, satu-satunya terjual 1,7 juta eksemplar. Lagu melepaskan gelombang histeria diantara penggemar perancis tidak terlihat sejak The Beatles dan menjadi kalajengking 'musik merek dagang di seluruh globe.The kalajengking' penampilan paling mengesankan sebagai headliners berada di tahun 1983 US Festival di San Bernadino California Valley di depan audiens dari 325.000 dan pada Rock pertama di Rio pada tahun 1985 di mana mereka bersorak oleh 350.000 enthusisatic penggemar kalajengking Amerika Selatan. Album ganda tahun 1985 World Wide Live, seorang pendamping untuk tahun 1978 Tokyo Tapes, mengesankan mendokumentasikan band lebih baru triumphs.In internasional 1986, di puncak kalajengking tagihan pada legendaris Monster of Rock Festival dan bermain di ibukota Hungaria Budapest, pertama mereka -pernah tampil dalam sebuah negara Blok Timur. Dengan sekarang kalajengking adalah nama rumah tangga, dengan hard rock hits seperti Rock You Like a Hurricane, No One Like You, Blackout, Big City Nights, Dynamite, Bad Boys Running Wild, Coast to Coast dan The Zoo menampilkan dalam grafik di dunia. Pada 1980-an, kalajengking menciptakan semacam hard rock modern itu hanya sebagai kekuatan otentik today.Their populer rock balada, seperti Still Loving You, Holiday dan kemudian Wind of Change, Send Me an Angel, Ketika Anda Came Into My Life dan Kau dan aku, bersama dengan lagu-lagu yang berbasis akustik seperti Selalu Di suatu tempat dan Ketika Asap Going Down telah berhasil memenangkan bahkan yang paling keras hard rock pembenci Savage Amusement, album terakhir yang diproduksi bersama-sama dengan Dieter Dierks, dirilis pada 1988. Mencapai N ° 3 di chart AS dan N ° 1 di Eropa. Bahkan setelah bertahun-tahun berkeliling Amerika Serikat dan seluruh dunia, kalajengking tidak beristirahat di capai dan mereka terus mencari challenges.As segar pendahuluan Savage Amusement 1988 mereka tur keliling dunia, mereka menembus Tirai Besi untuk memberikan 10 menjual out konser di Leningrad Soviet bagi 350.000 penggemar. Mereka adalah yang pertama hard rock band internasional untuk bermain di bekas Uni Soviet, cradle komunisme. Hard rock, heavy metal dan terutama kalajengking 'balada Still Loving You telah menemukan jalan mereka melalui Tirai Besi. Kalajengking masih diberi sambutan meriah di Rusia today.A tahun kemudian, pada bulan Agustus 1989, 20 tahun setelah Woodstock, pemerintah Soviet, didorong oleh keberhasilan kalajengking '1988 Leningrad konser, memberikan izin kepada Moskow legendaris Festival Musik Perdamaian . Di sini, kalajengking berbagi panggung dengan hard rock internasional lainnya bertindak, termasuk Bon Jovi, Mötley Crüe, Skid Row, Cinderella dan Ozzy Osbourne dan band Rusia Gorky Park bermain untuk 260.000 penggemar musik rock Soviet di Stadion Lenin Moskow. Pada September 1989 Klaus Meine menarik pada tayangan dari Moskow Festival Musik Perdamaian, untuk menciptakan kalajengking 'sukses besar dari Change.Then Wind, pada November 1989, datang peristiwa yang sama sekali tak terduga. Jatuhnya Tembok Berlin. Seluruh dunia, Wind of Change menjadi himne untuk glasnost dan perestroika, menyediakan soundtrack pembukaan Tirai Besi, jatuhnya komunisme dan berakhirnya Perang Dingin. Satu tahun kemudian, pada tahun 1990, kalajengking bermain di Potsdamer Platz di mana satu bagian dari Wall sekali berdiri, di Roger Waters's spektakuler produksi, The Wall.The kalajengking mencatat versi Rusia Wind of Change. Mereka juga memperoleh dibedakan kipas. Pada tahun 1991, para anggota band Jerman diundang ke Kremlin untuk bertemu Mikhail Gorbachev, Soviet terakhir kepala negara dan pemimpin partai. Ini adalah peristiwa unik dalam sejarah Uni Soviet dan penjual batu mega music.worldwide the Wind of Change CD, Crazy World (1990), hubungan panjang

kapal dengan Dieter Dierks, di Cologne berbasis produsen begitu banyak sukses rekaman, berakhir. Album pertama diproduksi oleh kalajengking sendiri, Crazy World, dibuat di Los Angeles, co-diproduksi oleh Keith Olsen dan sukses besar yang menampilkan Wind of Change, segera menjadi yang paling berhasil CD-to-date. Tidak hanya Crazy Dunia album yang paling sukses, Wind of Change adalah tunggal atas seluruh dunia 1991, menduduki N ° 1 slot di 11 negara. Pada tahun 1992, mereka menerima World Music Award sebagai yang paling berhasil rock act.Crazy Dunia Jerman adalah kesaksian mengesankan bakat menulis lagu dari kalajengking 'dalang: Matthias jabs kontribusi adalah judul dinamis lagu Tease Me, Please Me, sementara Rudolf Schenker sekali lagi membuktikan kemampuannya untuk memukul tempat dengan kalajengking klasik balada, Send Me an Angel, dan Klaus Meine menampilkan kehebatannya sebagai seorang komposer di Wind of Change. Pada akhir tahun 1992 Dunia Gila tur, kalajengking berpisah dengan waktu panjang mereka pemain bas Francis Buchholz. 1993 CD Face the Heat (co-producer: Bruce Fairbairn), menampilkan band bass baru laki-laki, lulusan sekolah musik tahun 1994, Ralph Rieckermann.In kalajengking lagi menerima World Music Award. Namun lain titik tinggi karir mereka datang ketika, atas undangan dari keluarga "Raja Rock 'n' Roll", Priskila dan Lisa Marie Presley, dan "Raja Pop", Michael Jackson, mereka tampil penutup mereka versi Latest Flame-Nya di tahun 1994 Memorial Concert Elvis Presley di Memphis, Tennessee. Pada tahun yang sama kalajengking berkomitmen untuk membantu upaya PBB atas nama pengungsi dari perang saudara di Rwanda. Dalam satu minggu band ini diproduksi dan manfaat merilis single Dove.At Putih akhir 1995, tepat sebelum menyelesaikan Pure Instinct CD, co-diproduksi oleh Keith Olsen dan Erwin Musper dan dirilis pada tahun 1996, kalajengking 'veteran drum dan panjang -waktu pendamping Herman "Orang Jerman" Rarebell meninggalkan band.During tahun 1988 tur Savage Amusement, AS band heavy metal Kingdom Come, yang produser Keith Olsen, telah menjadi hangat bertindak untuk kalajengking. Bahkan kemudian, Jerman terkesan dengan gaya kelompok drumer James Kottak California. Pada tahun 1995 mantan terlibat kalajengking AC / DC manajer Stewart Young ¸ dan itu jatuh ke dia menelepon James Kottak di telepon dan mempekerjakan dia sebagai drummer 1996/97 mendatang Pure Instinct Live Tour. James Kottak menjadi orang Amerika pertama yang bermain di band rock Jerman. Dengan dua anggota baru, pemain bas Ralph Rieckermann dan drummer James Kottak, kalajengking telah memperkenalkan generasi baru musisi ke group.On dunia Insting Murni tur, kalajengking membuktikan bahwa mereka masih di antara pemain global pada batu internasional adegan. Mereka tidak hanya bermain di Eropa, Amerika Serikat dan Amerika Selatan. Di negara-negara seperti Malaysia, Thailand dan Filipina, mereka terus takik dengan baik di atas rata-rata penjualan rekaman dan mengumpulkan emas dan platina cakram. Pada November 1996, kalajengking adalah yang pertama hard rock band internasional untuk bermain untuk para penggemar di Beirut setelah berakhirnya perang saudara di Lebanon.On 1999 rekaman Eye to Eye, diproduksi oleh Peter Wolf, James Kottak bekerja di studio dengan kalajengking untuk pertama kalinya. Sampul Eye to Eye ditandai perubahan gambar untuk kalajengking. Hanya anggota pendiri band, Rudolf Schenker, Klaus Meine dan Matthias fitur jabs di sampul depan. Album itu sendiri adalah pernyataan dari kalajengking 'awesome bakat sebagai penulis lagu dan instrumentalis. Lagu-lagu seperti Misterius, Mind Seperti Pohon, Eye to Eye, Yellow Butterfly dan A Moment in a Million Tahun pertunjukan band di puncak kreativitas mereka. Dengan Du Bist Jadi Schmutzig (You're Jadi Kotor), yang kalajengking didengar untuk pertama kalinya menyanyikan sebuah lirik Jerman. Sebagai bagian dari mereka Eye to Eye 1999 tur keliling dunia, atas undangan Michael Jackson, mereka bermain di Michael Jackson dan manfaat Teman Munich.True konser di moto mereka "Jangan berhenti di puncak" kalajengking baru mulai milenium dengan

musik baru tantangan: sebuah proyek crossover secara internasional dikenal dengan orkestra klasik, Philharmonic Berlin, pernah dilakukan oleh von Herbert besar Karajan.In 1995, Berlin Philharmonic adalah menjajaki kemungkinan proyek crossover dan sedang mencari band yang cocok . Selama bertahun-tahun bahkan orkestra klasik ini telah menyadari kalajengking 'kesuksesan dan reputasi internasional. Kedua Mercedes dari musik Jerman menyetujui joint venture di bawah arahan crossover sukses di dunia internasional produser, komposer, konduktor dan arranger, Austria Kolonovits Kristen. Pada awal 1995, kalajengking mulai persiapan mereka. Sejak itu, kedua kelompok musisi terus bekerja pada proyek, sementara saat ini masih memenuhi pertempuran di seluruh dunia dan mengingat waktu EXPO 2000 di Hanover. Setelah merilis dari Eye to Eye CD pada tahun 1999 dan dunia berikutnya tur, kalajengking turun ke bisnis yang serius pada musim gugur year.The yang sama kalajengking memberikan rasa pendahuluan dari apa yang akan datang ketika, atas undangan dari Jerman pemerintah, mereka bermain di depan Gerbang Brandenburg Berlin di 11 November 1999, ulang tahun ke-10 reunifikasi Jerman. Bergabung dengan mereka dalam kinerja mereka Wind of Change adalah 166 pemain cello. Pekerjaan itu dilakukan oleh cello dibedakan Mstislav Rostropovich virtuoso. Pada bulan Januari 2000, kalajengking dan Kristen mulai Kolonovits studio rekaman di Wina. Berlin Philharmonic orkestra mencatat bagian-bagian pada bulan April 2000. Kerja lengkap dicampur pada bulan April dan Mei 2000 di Galaxy Studios di Belgia, menggunakan state-of-the-art Sistem Surround Atmos 5.1.The CD crossover Moment of Glory, yang menampilkan kalajengking dengan Berlin Philharmonic Orchestra, dirilis pada 19 Juni 2000. Pertunjukan pertama terjadi di EXPO di Hanover pada 22 Juni 2000. Album ini juga memuat lagu kebangsaan EXPO resmi Moment of Glory.The antusiasme dan keterbukaan pikiran dari kalajengking sehubungan dengan bermain-main dengan mereka-genre klasik belum selesai dengan cara apapun.
Pada Februari 2001, band ini tampil dalam konser tiga portugis biara.
Konser ini menjabat sebagai dasar untuk Acoustica album baru.
Pilihan yang tidak biasa dari lokasi rekaman juga menunjukkan perkembangan musik musisi yang luar biasa: Untuk pertama kalinya dalam karir mereka kalajengking itu kinerja mereka tanpa instrumen listrik terbesar sejauh mungkin.
Klaus Meine terdengar suara murni dan sejati goyang, bersama-sama dengan Matthias jabs dan Rudolf Schenker bermain gitar akustik mereka.
Rekaman dari kalajengking di Portugal, bersama-sama dengan beberapa musisi tamu sangat khusus milik tonggak terbesar dalam sejarah musik rock.
Tidak tunggal "Ketika cinta membunuh cinta", yang dirilis pada 30 April 2001, menunjukkan kualitas luar biasa kalajengking sebagai penyanyi dan penulis lagu.
Album Acoustica, yang dirilis pada 14 Mei 2001 berisi harta karun nyata: Selain empat judul yang sama sekali baru, klasik terbesar sebagai "kebun binatang" dan "Badai" menunjukkan diri mereka dalam suara yang baru dan terkesan akustik serta diatur cemerlang penutup -versi band-band seperti Ratu atau Kansas.
30 tahun dalam rock 'n' roll sirkus tidak menghentikan band dari mengeksplorasi berbagai proyek di menyegarkan, cara cerdas.
Dengan kenaikan dari hardrock di seluruh dunia sudah waktunya untuk kembali ke tempat band ini berasal dari dan untuk bekerjasama lagi dengan Dieter Dierks, orang yang telah memainkan bagian yang sangat penting dalam Scorpions 'sejarah, memproduksi banyak dari mereka yang multi platinum album di tahun 70-an dan 80-an.
Ada dua lagu baru yang direkam khusus untuk album ini.
Buruk bagi Bagus, adalah rekaman baru yang menggabungkan klasik Scorpions 'gaya dengan pengaturan baru.
Sebab Aku cinta kamu, adalah khas Scorpions 'Rocker tentang hubungan cinta dengan gitar.
Album studio berikutnya tidak akan siap untuk rilis musim panas, tetapi tetap memesan Kalajengking memiliki luas headlining co-tur Amerika dengan Deep Purple di musim panas 2002, dengan Ronnie James Dio mendukung.
Hiatus singkat pada bulan Juli tahun yang sama, akan memungkinkan band simfoni tambahan untuk melakukan pertunjukkan di Eropa, termasuk sebuah penampilan di Luksemburg pada awal Tour de France.
Merenungkan masa lalu prestasi, band ini merasa beruntung telah menjadi bagian dari sejarah musik dan berpartisipasi dalam acara diingat.
Headlining festival terbesar di Eropa dari 1978.
The "US"-Festival Rock di Rio, Monster of Rock Tour dengan Van Halen dan Metallica pada tahun 1988, Pink Floyd, The Wall di Berlin tahun 1990, banyak pertunjukan yang berkaitan dengan "Wind of Change.
"Para penonton terbesar, yang menakjubkan 750.
000 fans, datang untuk melihat batu Scorpions Polandia pada tahun 2000.
Tetapi menurut semboyan mereka "Don't Stop At The Top" band merasa bahwa ada selalu lebih untuk menyelesaikan.
"Masih ada beberapa tempat kami belum" kata gitaris Matthias jabs.
"Siapa yang tahu? Tahun ini kami dapat pergi ke Cina!" Seperti keinginan lain, "Akan sangat menyenangkan jika kita bisa tinggal di bagian atas di Amerika dan Eropa," kata Rudolf Schenker, tetapi ia tidak berterima kasih untuk tingkat keberhasilan yang telah dicapai Scorpions.
"Untuk dapat bermain musik untuk kita orang di seluruh dunia membuat kita merasa begitu baik.
Kami senang sekarang.
"Dia tidak dapat menerka berapa banyak tahun Kalajengking memiliki di masa depan mereka, tetapi ia yakin mereka akan membuat sebagian besar dari mereka sekarang.
"Tantangan terbesar bagi kita adalah untuk datang dengan sebuah batu besar yang akan merekam album dalam tradisi Scorpions yang terbaik", bersumpah akan terus berlanjut selama mereka bersenang-senang dan semangat untuk melakukan memotivasi mereka.
Klaus Meine Scorpions surmises bahwa akan diingat untuk itu di atas segalanya.

Sejarah Avenged Sevenfold

2010-03-05T07:57:00.000-08:00

Avenged Sevenfold (juga dikenal sebagai A7X), adalah band beraliran metal core yang berasal dari Huntington Beach, California.
Mereka berasal dari tempat yang sama dimana kesemuanya kecuali Synyster Gates berasal dari sekolah yang sama, yaitu Huntington Beach High School. Mereka terbentuk di awal tahun 1999 dimana personil awalnya hanya beranggotakan empat orang saja yaitu M.Shadows, Zacky Vengeance, The Rev dan Justin Sane (Bass).
Nama Avenged Sevenfold diambil dari salah satu kisah di dalam bibel. Walaupun mengambil nama dari bibel, M.Shadows mengakui bahwa bandnya tidak terlalu religius ataupun bertujuan untuk menyebarkan suatu kepercayaan religi atau poltik kepada penggemarnya.

Dalam perjalanannya, Avenged Sevenfold sempat berganti aliran dari metal-core menjadi lebih ke arah alternative metal. Rumor yang beredar mengatakan hal ini dikarenakan sang vokalis, M.Shadows harus menjalani operasi akibat pita suaranya yang sobek akibat melakukan scream yang terlalu keras pada sebuah konser. Namun dalam setiap kesempatan wawancara, Avenged Sevenfold sering menyangkal kebenaran rumor ini. Perubahan aliran yang mereka lakukan lebih dikarenakan mereka amat menyenangi melakukan eksperimental dalam bermusik dan ingin melakukan evolusi dalam gaya dan aliran bermusik mereka.

Avenged Sevenfold memiliki lambang yang merekan namakan “Deathbat”. Lambang ini dirancang oleh teman semasa SMA mereka, Micah Montague. Lambang ini selalu muncul di setiap konser mereka dan hampir selalu ada di setiap album mereka.

Album pertama mereka, Sounding the Seventh Trumpet direkam ketika mereka masih berumur 18 tahun. Album ini dirilis dengan label Good Life Recordings, tetapi setelah gitaris Synyster Gates masuk Avenged Sevenfold, album ini dirilis ulang dengan label Hopeless Records. Lagu “To End The Rapture” juga direkam ulang, kali ini ditambahkan dengan permainan gitar Synyster Gates. Dan akhirnya dirilis pada bulan juli 2001. Walaupun yang bermain bass dalam rekaman pembentukan album adalah Justin Sane, namun pemain bass yang tertera dalam CD skin adalah Daemon Ash. Hal ini dikarenakan sesaat sebelum proses mixing album tersebut, Justin Sane dikeluarkan dari band dan digantikan Johnny Christ. Sampai saat ini belum diketahui penyebab terusirnya Justin Sane dari band tersebut.

Pada tahun 2003, mereka pun merilis full-length album kedua mereka yang bertajuk Waking The Fallen. Album ini terjual sebanyak 175.000 copy di Amerika Serikat dan mencapai peringkat 12 di dalam Independent Album Chart di Amerika Serikat.

Album ketiga mereka, City of Evil, rilis di tahun 2005. Album tersebut merupakan salah satu album tersukses dari Avenged Sevenfold. Bahkan album tersebat sempat menduduki posisi 30 dalam US Billboard Chart dan terjual sebanyak 730.000 copy di Amerika Serikat saja. Saat itu Amerika Serikat tengah jenuh dengan musik hip-hop dan pop yang merajalela, lalu Avenged Sevenfold merilis album mereka City of Evil tepatnya pada tanggal 8 Juni, 2005. Hits single Bat Country merupakan lagu metal/rock pertama yang merajai MTV TRL. Mereka mempopulerkan kembali solo gitar dengan duet gitaris Synyster Gates dan Zacky Vengeance yang benar-benar memanaskan area moshpit. Album tersebut mendapat sertifikat gold dan memenangkan predikat Best New Artist in a Video di MTV VMA 2006 untuk lagu Bat Country.

Pada tahun 2007, mereka pun kembali menelurkan album baru yang bertajuk Avenged Sevenfold. Dalam debutnya di Amerika Serikat, album ini menempati posisi ke empat dalam Billboard 200. Album ini terjual sebanyak 94.000 copy di Amerika Serikut dalam kurun waktu satu minggu setelah perilisannya. Awal Agustus 2007, mereka menjalani tur Asia Pasifik mereka, dan sempat mampir di Indonesia dan memainkan lagu mereka pertama kali di depan publik. Lagu yang berjudul Almost Easy tersebut mendapat sambutan hangat dari penggemar di seluruh dunia. Ketika itu band punk Jogjakarta Endang Soekamti didaulat menjadi band pembuka.

Tahun 2008, mereka berpartisipasi sebagai headliners di tour Taste of Chaos bersama dengan Bullet for My Valentine, Atreyu, Blessthefall dan Idiot Pilot. Ketika tour, mereka merekam sebuah DVD yang mengandung 6 lagu baru mereka.

Dan di tahun 2008, mereka merilis sebuah album yang berisi rekaman live concert mereka di Long Beach, California yang bertajuk Live in the LBC & Diamonds in the Rough.

Anggota saat ini
M. Shadows – vokal
Synyster Gates – gitar melodi, piano, vokal
Zacky Vengeance – gitar ritmik, vokal
Johnny Christ – bass, vokal
The Rev – drum, perkusi, vokal, piano

Ciri khas
Ciri khas yang dapat andda nikmati dalam setiap musik mereka adalah nyanyian yang melodik dan screaming, hardcore riffs dan storming drum-beats. Dalam hal bermusik, Avenged Sevenfold banyak dipengaruhi oleh band-band seperti Pantera, NOFX, Misfits, Guns N’ Roses, Metallica, Dream Theater dan Iron Maiden.
Mereka cenderung memainkan nuansa agresif pada vokal, gitar, dan drum (bass tetap statis). Dengan sentuhan yang dinamis, mau keras atau lambat, mereka tetap menggunakan harmonisasi yang luar biasa dan komposisi yang teratur. Sebut saja lagu-lagu yang sedikit melow, seperti Seize The Day dan Dear God, gitarnya tetap di drop Dm seperti halnya metal-metal kebanyakan. Kemudian, ciri khasnya selain komposisi dan drop, Syn memasukkan nuansa sweep picking (arpeggio) di hampir semua lagunya. Keindahan sweep picking yang dipadukan dengan kromatik, slide, dan teknik-teknik lainnya bisa kita dengar di lagu The Wicked End. Kemudian selain itu, tidak lupa juga sentuhan akustik yang membawa suasana seperti di Hawaii, bisa kita dengar di lagu Sidewinder. Tapi, satu lagi ciri khas yang tidak pernah lepas dari mereka, menduetkan gitar Syn dan Zacky, memakai double bass dengan tempo yang beberapa kali lipat beat-nya dari biasanya.

Mantan Anggota
Justin Sane – Bass
Dameon Ash – Bass
Matt Wendt – Bass

Tentang Musik Heavy Metal

2010-02-20T02:00:00.001-08:00

Musik adalah unsur penting dalam menciptakan mengerikan dan misterius, dunia futuristik dilihat dan didengar dalam "Heavy Metal." Jadi, wajar ketika sutradara Ivan Reitman bertemu dengan komponis Elmer Bernstein, salah satu yang paling terkenal serta musisi produktif dalam film, karena mereka telah bekerja sama tiga kali sebelumnya di film blockbuster yang lebih konvensional alam: "Animal House," " bakso "dan" Stripes. "
Bernstein menerima tawaran yang paling menantang, untuk skor "Heavy Metal," setelah ia juga bertemu dengan direktur Gerald Potterton dan beberapa seniman untuk pergi melalui skenario dan storyboard. Seolah-olah dia adalah seorang pemula yang bekerja pada film pertama, Bernstein mengabdikan diri untuk menciptakan sebuah epik soundtrack dan didaftar di London 96-sepotong Royal Philharmonic Orchestra untuk merekam musik.

Tubuh Bernstein bekerja di film is awesome dan bersejarah. Dia telah dinominasikan untuk Oscar l3 kali, menang untuk "Benar-benar Modern Millie." Dalam dekade keempat sebagai komposer film, resumenya adalah benar-benar katalog film modern dari "The Man With The Golden Arm" (l956) melalui nominasi Oscar terbaru upaya untuk l993 monumental "The Age of Innocence."

Bernstein bekerja modus operandi sangat sederhana: "Untuk skor hanya menjadi dramawan, untuk memiliki hubungan baik dengan karakter." Filmografi Nya mencerminkan sejarah film Amerika, ia telah mencetak 180 termasuk film klasik seperti: "The Ten Commandments," "The Magnificent Seven," "Hud," "True Grit," "Cape Fear," "The Grifters," "To Kill A Mocking Bird" dan "Manusia Burung dari Alcatraz." Ia mencetak gol paling baru l995's "Devil in a Blue Dress," menerima nominasi Tony untuk musikal Broadway, "Bagaimana Sekarang Dow Jones," dan telah menyusun skor untuk televisi.

Penilaian "Heavy Metal" adalah upaya tengara - mengingat bahwa itu harus terjalin dengan musik asli oleh 13 tokoh band dan penyanyi solo. Para seniman meliputi: Donald Fagen True Companion; Black Sabbath The Mob Aturan; Stevie Nicks Blue Lamp; Eagles 'Don Felder Heavy Metal (Takin' A Ride), dan All of You; Grand Funk Railroad Queen Bee; Cheap Trick Reach Out; Sammy Hagar Heavy Metal, Riggs Heartbeat dan Rader Rider; devo Bekerja di Tambang Batubara * dan Melalui Menjadi Best; Blue Oyster Cult Veteran dari Perang Psikis; Nazaret Gila? (Sebuah Kasus Cocok untuk Treatment); Journey Open Arms; dan Trust Prefabricated.

Tentang Musik

2010-02-20T02:00:00.000-08:00

Tubuh Bernstein bekerja di film is awesome dan bersejarah. Dia telah dinominasikan untuk Oscar l3 kali, menang untuk "Benar-benar Modern Millie." Dalam dekade keempat sebagai komposer film, resumenya adalah benar-benar katalog film modern dari "The Man With The Golden Arm" (l956) melalui nominasi Oscar terbaru upaya untuk l993 monumental "The Age of Innocence."
Bernstein bekerja modus operandi sangat sederhana: "Untuk skor hanya menjadi dramawan, untuk memiliki hubungan baik dengan karakter." Filmografi Nya mencerminkan sejarah film Amerika, ia telah mencetak 180 termasuk film klasik seperti: "The Ten Commandments," "The Magnificent Seven," "Hud," "True Grit," "Cape Fear," "The Grifters," "To Kill A Mocking Bird" dan "Manusia Burung dari Alcatraz." Ia mencetak gol paling baru l995's "Devil in a Blue Dress," menerima nominasi Tony untuk musikal Broadway, "Bagaimana Sekarang Dow Jones," dan telah menyusun skor untuk televisi.

Penilaian "Heavy Metal" adalah upaya tengara - mengingat bahwa itu harus terjalin dengan musik asli oleh 13 tokoh band dan penyanyi solo. Para seniman meliputi: Donald Fagen True Companion; Black Sabbath The Mob Aturan; Stevie Nicks Blue Lamp; Eagles 'Don Felder Heavy Metal (Takin' A Ride), dan All of You; Grand Funk Railroad Queen Bee; Cheap Trick Reach Out; Sammy Hagar Heavy Metal, Riggs Heartbeat dan Rader Rider; devo Bekerja di Tambang Batubara * dan Melalui Menjadi Best; Blue Oyster Cult Veteran dari Perang Psikis; Nazaret Gila? (Sebuah Kasus Cocok untuk Treatment); Journey Open Arms; dan Trust Prefabricated.

Heavy metal

2010-02-20T01:42:00.000-08:00

Heavy metal adalah sebuah aliran musik rock yang berkembang pada 1970-an. Aliran musik ini mengutamakan gitar yang cukup banyak.

Sejarah
Nama Heavy metal digagas oleh Band Hard Rock Tahun 60'an Steppenwolf, dalam lagu mereka yang berjudul 'Born To Be Wild' (ada di baris kedua bait kedua).
"I like smoke and lightning Heavy metal thunder Racin' with the wind And the feelin' that I'm under".
Tapi istilah itu belum dipakai secara tepat sampai pada tahun 1970, ketika Black Sabbath merilis album debut album mereka yang berjudul ' Black Sabbath'.
Dari tahun 1960-an atau bisa disebut Blues Rock seperti Led Zeppelin, AC/DC Classic metal dan disekitar 60an sampai 70'an atau disebut Classic Rock seperti Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Deep Purple, Alice Cooper. Permainan Classic metal. Musiknya dikendalikan olehriff yang lebih bluesy.

Evolusi musik

Heavy Metal awal 70'an digawangi oleh band-band seperti Led Zepplin, Black Sabbath, dan Deep Purple, Heavy Metal pada era tersebut masih dipengaruhi oleh elemen Blues yang kental. Judas Priest mengembangkan genre ini dengan menghilangkan unsur blues dan lebih mengandalkan distorsi, beat yang lebih cepat, dan harmoni. Pada akhir 70'an munculah New Wave oF British Heavy Metal yang dipelopori Motorhead, NWOBHM menggabungkan Punk dan Heavy Metal. Band-band NWOBHM lainya adalah Iron Maiden, Saxon, Venom, Diamond Head, dll.

Awal 80'an

Awal era 80'an Di gawangi oleh band-band NWOBAM seperti Motörhead, Iron Maiden, Venom dan Diamond Head. Heavy Metal akhirnya bertabrakan dengen musik Pop hal ini memunculkan genre yang disebut Glam Metal, Glam Metal berhasil menerobos chart-chart papan atas, hal ini menyebabkan Heavy Metal lebih tersebar cepat di seluruh dunia

Michael Trempenau

2010-02-18T21:44:00.000-08:00

Michael Trempenau lahir di denmark, dan dibesarkan di Vesterbro bersama ibu dan dua saudara, Dennis dan Kim. Mike memulai karir bermusiknya bernyanyi di sebuah kelompok pemuda klub di Kopenhagen disebut Vesterbro Ungdomsgård, dan muncul pada album pertama mereka: Vi tuas på Vesterbro (1974). Kemudian, ia bergabung dengan band pop Mabel, sebagai penyanyi utama. Mereka mencatat empat album dan sangat populer di denmark dan Spanyol, dengan Mike menerima "idola remaja" status. Pada tahun 1978 Mabel memenangkan Denmark Song Contest dengan lagu Boom Boom dan mewakili denmark di Eurovision Song Contest tahun itu. Mabel pindah ke New York City pada akhir 1970-an, namun segera putus. Setelah kematian Mabel, Tramp bertemu Vito Bratta dan membentuk White Lion. span class="fullpost">

Setelah kematian White Lion pada tahun 1992, Mike membentuk band rock Freak of Nature, dengan siapa ia merilis tiga album. Pada tahun 2005, Tramp membentuk band, "Tramp's White Lion", hanya memainkan lagu-lagu White Lion. TWL tur selama tahun 2005 dan merilis dua live CD berjudul Tramp's White Lion: Rockin 'In The USA.
Pada tahun 2006 Tramp's White Lion melakukan tur Eropa pada bulan November dan Desember 2006 dengan band Inggris Kejahatan dari Passion, namun tur ini dibatalkan setelah sebuah acara di Belgia karena sakit. White Lion berkeliling Amerika Serikat & bermain di dua festival Eropa pada musim panas 2007.
White Lion merekam album studio baru yang disebut "Return of the Pride", yang dirilis pada 14 Maret 2008.
Pada Oktober 2009, Mike Tramp studio album baru yang disebut "Mike Tramp dan Rock'n'Roll Circuz" dirilis dan tekan Danmarks OFFICIELLE IFPI album HITLISTE atas 40.

Jon Bon Jovi

2010-02-18T04:38:00.000-08:00

Jon Bon Jovi John lahir di Francis Bongiovi, Jr di Perth Amboy, New Jersey, putra dari dua mantan Marinir, penata rambut John Francis Bongiovi, Sr dan satu kali kelinci Playboy Carol Sharkey. Ia memiliki dua saudara, Anthony dan Matius. Dia adalah Italia-Amerika. Ia juga menghabiskan musim panas di Erie, Pa bersama kakek-neneknya, ketika ia berkata ketika ia datang ke sebuah terjual habis (lebih dari 15.000) Veteran Stadion pada tahun 1988. Sebagai seorang anak Bon Jovi dihadiri St Joseph High School, di Metuchen, New Jersey selama mahasiswa baru dan tingkat dua tahun. Ia kemudian dipindahkan ke Sayreville War Memorial High School di Parlin, New Jersey.

Jon menghabiskan sebagian masa besar di bunking salah satu sekolah untuk dipilih kegiatan musik dan bukannya dia berakhir bermain di band-band lokal dengan teman-teman dan sepupunya Tony yang dimiliki yang kemudian terkenal New York, studio rekaman, Power Station. Akibatnya, catatan akademisnya ditampilkan kurang dari prestasi spektakuler dan miskin nilai. Pada saat ia berusia 16 tahun, Jon bermain klub. Tak lama sebelum ia berkait dengan keyboardist David Bryan (nama asli: David Brian Rashbaum), yang bermain dengan dia di potong sepuluh rhythm and blues band bernama Atlantic City Expressway. Jon juga dilakukan dengan band-band bernama The Rest, The Lechers dan John Bongiovi dan The Wild Ones.

Ketika ia berumur 17 (tujuh belas), Jon bekerja menyapu lantai di sepupunya Tony Bongiovi's studio rekaman, The Power Station. Pada tahun 1980, ketika rekaman Meco ada Natal di Bintang: The Star Wars Christmas Album, Tony direkomendasikan Jon untuk lagu "R2-D2 Kami Wish You A Merry Christmas." Ini menjadi yang pertama rekaman profesional (dikreditkan sebagai John Bongiovi).Ia pergi pada tahun 1983 ketika ia mendapat kontrak rekaman.

Seiring dengan Hugh McDonald, yang akan menggantikan Alec John Such sebagai Bon Jovi's bass player di 1994, dan Dave Sabo, yang kemudian menjadi gitaris untuk band Skid Row, Jon merilis lagu, Runaway, salah satu dari beberapa lagu Yohanes menulis selama busnya perjalanan dari Sayreville ke The Power Station. Dia pergi ke beberapa perusahaan rekaman, termasuk Atlantic Records, dan Mercury (PolyGram), tapi mereka semua menolaknya. Ia pergi (sebagai pilihan terakhir) ke Disc Jockey di WAPP-FM, sebuah radio Manhattan, dan meminta sang DJ untuk mendengarkan Runaway; sang DJ diterima. Runaway the DJ menikmati dan memainkannya; ia bahkan memasukkannya ke catatan WAPP. Runaway menjadi hit di tangga lagu. Sepanjang jalan, Mercury Jon memberikan kontrak rekaman pada tahun 1983, dan untuk mempromosikan Runaway, Jon dipanggil Richie Sambora, David Bryan, Tico Torres dan Alec John Such dan membentuk sebuah band. John kemudian menemukan seorang pria bernama Doc McGhee, yang kemudian menjadi manajer mereka. Setelah Yohanes menyatakan bahwa ia ingin nama grup, salah satu kelompok menyarankan "Bon Jovi". Meskipun Doc McGhee menunjukkan rasa tidak suka usulan ini (mengklaim itu terdengar seperti es krim perancis), nama terjebak, dan kelompok muncul sebagai Bon Jovi, bersama dengan John sedikit mengubah ejaan namanya sesuai dengan band, dan muncul sebagai Jon Bon Jovi.

PANTHERA

2010-02-17T13:08:00.000-08:00

1. Ride My Rocket
2. I’ll Be Alright
3. Tell Me if You Want It
4. Latest Lover
5. Biggest Part Of Me
6. Metal Magic
7. Widowmaker
8. Nothin’ On (But The Radio)
9. Sad Lover
10. Rock Out
Download

The Offspring

2010-02-17T12:58:00.000-08:00

The Offspring adalah sebuah band beraliran punk yang berasal dari Orange County, California bagian selatan. Band ini pernah mengukir sejarah di dunia musik underground ketika meluncurkan album Smash yang terjual 8 juta copy berkat hit-hitnya seperti "Come Out and Play," "Self Esteem," and "Gotta Get Away,".

The Offpsring beranggotakan Dexter Bryan Keith Holland, Kevin "Noodles" Wasserman, Greg Kriesel atau lebih dikenal dengan Greg.K dan Atom Willard. Pertama kali dibentuk pada tahun 1984 oleh Dexter Holland dan Greg.K yang saat itu berusia 18 tahun setelah mereka ditolak untuk masuk menonton konser Social Distortion. Band ini memainkan musik-musik punk yang terpengaruh oleh ska, grunge dengan sound Seattle dan bahkan metal. Mulanya, band ini bernama Manic Subsidal. Sebuah band dengan format garage band yang cukup popular saat itu. Noodles yang berusia 21 tahun kemudian bergabung dan mulanya hanya dimanfaatkan oleh Dexter dan Greg karena mereka berdua masih dibawah umur untuk membeli rokok dan bir. Tak lama setelah itu, Marcus Parrish, teman satu sekolah Ron Welty-yang nantinya menjadi drummer band ini-bergabung.

Masih dengan nama band Manic Subsidal, band ini merilis EP pada tahun 1984 dalam sebuah kompilasi berjudul Party Animal : We Got Power II dengan lagunya, "Hopeless", dibawah bendera Mystic Records. Inilah saat dimana untuk pertama dan terakhir kalinya band ini merekam lagu dengan nama band Manic Subsidal. Di tengah pengerjaan EP ini, Marcus Parrish mengundurkan diri.

Pada tahun 1987, band Manic Subsidal berganti nama menjadi The Offspring. Dengan nama baru, The Offspring merilis sebuah single berjudul "I'll Be Waiting" dengan label Black Lable. Black Lable sebenarnya adalah lelucon (karena memang tidak pernah ada) yang dibuat oleh The Offspring karena mereka sangat sulit sekali menemukan label untuk memproduksi karya mereka. Maka mereka menamai label yang mereka buat sendiri dari merk bir murah yang biasa mereka beli sambil terus mencari label besar. Formasi band saat merilis single ini adalah Dexter Holland (vocal dan rhytm), Noodles (lead guitar), Greg.K (bass) dan James Lilja (drummer). James Lilja hanya bertahan di band ini dalam waktu yang cukup singkat, posisinya pun segera digantikan oleh Ron Welty yang waktu itu berumur 16 tahun dan menjadi anggota band termuda.

Offspring – Splinter

1. Neocon
2. The Noose
3. Long Way Home
4. Hit That
5. Race Against Myself
6. The Worst Hangover Ever
7. (Can’t Get My) Head Around You
8. Never Gonna Find Me
9. Lighting Rod
10. Spare Me The Details
11. Da Hui
12. Prison Song

Download Album

Nazareth

2010-02-17T12:50:00.000-08:00

Band Skotlandia Nazareth, yang mengambil namanya dari sebuah baris di Band "The Weight," menempati tempat yang tidak biasa di hard rock karena tidak ubah antara cover song dan kasar-dan-compang-camping aslinya. Dan vokalis McCafferty mampu bernyanyi relatif lancar, tetapi suara amplas kasar biasanya cukup untuk membuat Rod Stewart, Joe Cocker, dan AC / DC 's Brian Johnson terdengar seperti sutra crooners lounge hotel. Versi CD tahun 1996 yang luar biasa Greatest Hits menangkap 18 pilihan lagu-lagu dari Nazaret's 1973-1982 perdana di A & M. Untuk sebagian besar
tahun-tahun ini, band ini terdiri dari McCafferty, gitaris Manny Charlton, bass Pete Agnew, dan drummer Darrell Sweet. Kritikus membenci Nazaret, khususnya karena band ini mendapat perhatian pertama - dan mungkin ngeri teritorial kaum puritan - dengan keras penafsiran mengemudi Joni Mitchell's "Ini Penerbangan Malam ini." Nazaret dua sisi musik terbaik tahun 1975 digambarkan oleh Hair of the Dog. Judul lagu, yang mungkin para penggemar kasual keliru berpikir sebenarnya berjudul untuk terus-menerus "Sekarang kau messin 'dengan bajingan" paduan suara, adalah berbahaya, berapi-api pemenang, sementara sampul sensitif Boudleaux Bryant-menulis " Love Hurts "adalah hit single utama dan kekuatan balada prototipe. Keduanya disertakan di sini, tentu saja. Tujuh menit mengambil Bonnie Dobson / Tim Rose-menulis standar folk-rock "(Walk Me Out dalam) Morning Dew" dari tahun 1981 menunjukkan kesediaan untuk percobaan yang satu pasti sudah diharapkan dari sebuah band rock progresif selama sebelumnya dekade, sementara 1982's ramping, menular "Cinta Berujung pada Kegilaan" menunjukkan arah hard rock bergerak pada saat itu. The jangly "Broken Angel Down" adalah mirip dengan gaya Rolling Stones-negara-rock. Nazaret adalah, pada akhirnya, band rock yang keras, dan lagu-lagu lain di sini yang memperkuat hal ini adalah "Razamanaz," "Shanghai'd di Shanghai," dan "Go Down Fighting." Greatest Hits tidak akan menyebabkan kritis pemeriksaan ulang Nazaret, tetapi, dalam semua kejujuran, itu harus.
1 Ini Penerbangan Malam
2 Expect No Mercy
3 Love Hurts
4 (Walk Me Out di The) Morning Dew
Perasaan 5 Carry Out
6 Hair of the Dog
7 Razamanaz
8 Cinta Berujung pada Kegilaan
9 Aku Mau (Jangan Semuanya untuk Anda)
10 Holiday
11 Bintang
12 Dressed to Kill
13 Broken Angel Down
14 My White Bicycle
15 Heart's Grown Cold
16 Shanghai'd di Shanghai
17 Go Down Fighting
18 Kokain [Live]
Download 1
Download 2

michael jackson

2010-02-17T12:13:00.000-08:00

Michael Joseph Jackson (lahir di Gary, Indiana, Amerika Serikat, 29 Agustus 1958 – meninggal di California, Los Angeles, Amerika Serikat, 25 Juni 2009 pada umur 50 tahun) adalah penyanyi dan penulis lagu dari Amerika Serikat. Ia terkenal sebagai "King Of Pop" dan mempopulerkan gerakan dansa "Moonwalk" yang telah menjadi ciri khasnya. Albumnya yang dirilis pada tahun 1982, Thriller, adalah album terlaris di dunia, dengan penjualan melebihi 104 juta kopi di seluruh dunia. Ia mulai karir bernyanyi pada usia lima tahun sebagai anggota kelompok vokal keluarga Jackson (kelak menjadi The Jackson 5) sebelum meluncurkan album solo pertamanya Got to Be There pada tahun 1971. Sebagai anak ketujuh dari keluarga Jackson, dia membuat debut di musik profesional pada umur 11 tahun sebagai anggota dari Jackson 5.
Pada awal tahun 1980-an, dia menjadi figur yang sangat dominan dalam musik pop and musisi Afrika-Amerika pertama yang mempunyai crossover kuat di MTV. Popularitas dalam musiknya menanjak saat ditayangkan di MTV, antara lain "Beat It", "Billie Jean" dan Thriller dianggap telah mengubah video klip menjadi sebuah bentuk karya seni dan sebagai alat promosi untuk mempopulerkan sebuah channel tv. Video-video seperti "Black or White" dan "Scream" membuat Jackson menjadi andalan utama MTV pada tahun 1990-an. Lewat penampilan panggung dan video-video klipnya, Jackson mempopulerkan sejumlah teknik menari seperti robot dan moonwalk. Suara dan gaya vocal Jackson mempengaruhi dan diikuti oleh banyak penyanyi hip hop, pop dan R&B.

Penghargaan - penghargaan yang telah dia raih termasuk beberapa kali Guinness World Recordstermasuk thriller sebagai album terlaris di dunia— 13 Grammy Awards, 13 buah single nomor 1 dalam solo karirnya dari musisi pria lainnya dalam Hot 100 era—dan penjualan 750 juta unit di seluruh dunia. Hidup Jackson sangat terkenal di seluruh dunia, didampingi dengan karirnya yang sangat sukses, membuatnya menjadi bagian dari kebudayaan pop selama 4 dekade. dalam beberapa tahun dia sering disebut-sebut sebagai salah satu pria paling terkenal di dunia.

1958—75: Masa kecil dan The Jackson 5

Michael Joseph Jackson lahir pada tanggal 29 Agustus 1958 di Gary, Indiana, sebuah daerah industri di pinggiran Chicago. Ia adalah keturunan seorang Afrika-Amerika Joseph Walter "Joe" Jackson dan Katherine Esther Scruse. Ia adalah anak ke-7 dari 9 bersaudara. Saudaranya antara lain Rebbie, Jackie, Tito, Jermaine, La Toya, Marlon, Randy, dan Janet. Joseph Jackson pernah bermain di sebuah band R&B bernama The Falcons, bersama saudaranya Luther.

Jackson pernah menyatakan bahwa sejak kecil ia mengalami kekerasan dari ayahnya, baik secara fisik maupun mental, seperti latihan yang tak henti-henti, cambuk, dan memanggilnya dengan panggilan kasar. Namun demikian, ia juga mengakui bahwa kedisiplinan yang diterapkan ayahnya membawa pengaruh besar bagi kesuksesannya. Marlon Jackson menceritakan, pernah dalam suatu perselisihan, Michael diangkat terbalik kemudian dipukuli di punggung dan pantatnya. Pernah pula di suatu malam, ketika Michael sedang tidur, Joseph memanjat dari kamarnya ke pintu kamar Jackson. Dengan mengenakan topeng menakutkan, ia masuk ke kamar, berteriak keras menakut-nakuti Michael. Joseph mengatakan bahwa ia melakukan itu untuk mengajarkan anak-anaknya agar tidak membiarkan jendela kamar terbuka ketika tidur. Selama bertahun-tahun setelah peristiwa tersebut, Michael sering mengalami mimpi ia diculik dari kamarnya. Pada tahun 2003, Joseph mengakui pernah mencambuk Michael ketika iamasih kecil.

Jackson pertama kali membicarakan masalah kecilnya ketika ia diwawancara oleh Oprah Winfrey pada tahun 1993. Ketika itu ia juga berkata bahwa pada saat kecil, ia sering menangis kesepian dan terkadang muntah ketika melihat ayahnya. Pada acara Living with Michael Jackson (2003), Michael terlihat menangis menutupi wajahnya ketika ia menceritakan tentang masa kecilnya.

Jackson menampilkan bakat musiknya di usia belia ketika ia menyanyi di depan teman-teman sekelasnya pada resital Natal di usia lima tahun. Pada tahun 1964, Michael dan Marlon bergabung dengan the Jackson Brothers—sebuah band yang didirikan oleh saudara-saudaranya: Jackie, Tito, dan Jermaine—sebagai musisi pendukung, Michael memainkan congas sementara Marlon tambourine. Beberapa lama kemudian, ia mulai mengambil peran sebagai penyanyi latar dan ikut menari. Dan akhirnya pada umur 8 tahun, ia dan Jermaine menjadi penyanyi utama, dan nama kelompok musik ini diganti menjadi The Jackson 5. Band ini melakukan tur di bagian tengah Amerika Serikat secara ekstensif pada tahun 1966 hingga 1968. Pada tahun 1966, mereka memenangi beberapa acara pencari bakat tingkat lokal.

The Jackson 5 telah merekam berbagai lagu, termasuk "Big Boy", untuk label rekaman lokal Steelwotn di tahun 1967 dan menandatangani kontrak dnegan Motown Records di tahun 1968. Majalah Rolling Stone ketika itu menggambarkan Michael sebagai "sebuah keajaiban" (prodigy) dengan "bakat musik yang luar biasa". The Jackson 5 mulai masuk pada chart ketika empat single pertamanya ("I Want You Back", "ABC", "The Love You Save," dan "I'l Be There") menempati tangga pertama pada Billboard Hot 100. Pada masa awal The Jackson 5, bagian relasi publik Mowton mengklaim bahwa Michael berumur 9 tahun, meskipun sebenarnya ia berumur 11 tahun ketika itu. Mulai tahun 1972, Michael merilis empat album solo dengan Motwon, di antaranya Got to Be There dan Ben. Penjualan band ini menurun pada tahun 1973.

1975—81: Pindah ke Epic dan Off the Wall

The Jackson 5 menandatangani kontrak baru dengan CBS Record pada bulan Juni 1975, dalam divisi Philadelphia International Records, yang kemudian diubah namanya menjadi Epic Records. Nama grup ini pun diubah menjadi The Jacksons dan menghasilkan enam album antara tahun 1976 hingga 1984, di mana sebagian besar lagunya di tulis oleh Michael Jackson. Hits yang dilahirkan oleh band ini antara lain "Shake Your Body (Down to the Ground)", "This Place Hotel" dan "Can You Feel It." The Jackson juga memiliki acara TV sendiri di CBS, The Jacksons, yang mengudara dari tahun 1976 hingga 1977.

Pada tahun 1978, Jackson berperan sebagai Scarecrow pada film musikal The Wiz. Musik dalam film ini diaransemen oleh Quincy Jones, yang kemudian menjalin kerjasama dengan Jackson untuk membuat album solonya, Off the Wall.

Penulis lagu di album ini antara lain Jackson, Rod Temperton, Stevie Wonder, dan Paul McCartney. Dirilis pada tahun 1979, empat lagu dalam album ini menempati peringkat pertama tangga lagu di Amerika Serikat termasuk "Don't Stop 'Til You Get Enough" dan "Rock with You." Off the Wall menempati peringkat ketiga dalam Billboard 200 dan terjual 7 juta kopi di Amerika Serikat dengan total penjualan di seluruh dunia mencapai lebih dari 20 juta kopi.
Pada tahun 1980, Jackson memenangi tiga penghargaan di American Music Awards untuk penampilan solonya: Favorite Soul/R&B Album, Favorite Male Soul/R&B Artist, dan Favorite Soul/R&B Single untuk "Don't Stop 'Til You Get Enough". Di tahun yang sama, ia juga memenangi Billboard Music Awards untuk kategori Top Black Artist dan Top Black Album serta sebuah Grammy Award untuk Best Male R&B Vocal Performance (untuk lagu "Don't Stop 'Till You Get Enough) Meskipun sukses secara komersil, Jackson merasa Off the Wall belum memenuhi harapannya untuk menciptakan album yang luar biasa. Pada tahun 1980, Jackson menjadi musisi dengan penerimaan royalti tertinggi di industri musik: 37% dari keuntungan album secara keseluruhan.

1982—83: Thriller dan Motown 25

Pada tahun 1982, Epic merilis album kedua Jackson, Thriller. Kemunculan album ini dianggap sebagai puncak karir Jackson. Album kedua ini bertahan di 10 besar Billboard 200 selama 80 minggu berturut-turut. Tujuh lagu dari album ini secara bersamaan masuk dalam sepuluh besar Billboard Hot—100, tiga di antaranya "Billie Jean," "Beat It," dan "Wanna Be Startin' Somethin'."

Periode ini adalah periode yang luar biasa menguntungkan bagi Jackson. Melalui pengacaranya John Branca, Jackson berhasil mendapatkan royalti tertinggi dalam industri musik, sekitar $2 per album. Di saat yang sama, ia juga meraup keuntungan dari The Making of Michael Jackson's Thriller, sebuah film dokumenter yang dibuat oleh Jackson dan John Landis yang terjual lebih dari 350.000 kopi

Pada 25 Maret 1983, Michael Jackson tampil live dalam acara televisi spesial Motown 25: Yesterday, Today, Forever. Pada acara inilah ia pertama kali menampilkan gerakan tari nya yang terkenal, moonwalk. Penampilannya di acara ini ditonton oleh sekitar 47 juta orang, dan hanya dapat disamai oleh penampilan Elvis Presley dan The Beatles danam The Ed Sullivan Show. The New York Times menulis, "The moonwalk that he made famous is an apt metaphor for his dance style. How does he do it? As a technician, he is a great illusionist, a genuine mime. His ability to keep one leg straight as he glides while the other bends and seems to walk requires perfect timing." (Indonesia: "Moonwalk yang telah membuatnya terkenal adalah perubahan yang tepat dalam gaya menarinya. Bagaimana dia melakukannya? Sebagai seorang teknisi, ia adalah ilusionis yang hebat, badut (mime) yang sesungguhnya. Kemampuannya untuk membuat satu kaki lurus sambil menggesernya, sementara satu kaki lainnya menekuk, membuatnya terlihat berjalan, membutuhkan ketepatan waktu yang sempurna

1984–85: Pepsi, We Are the World, dan karir bisnis

Jackson mengalami kecelakaan pada 27 Januari 1984. Dalam proses pembuatan iklan Pepsi Cola di Shrine Auditoriam, Los Angeles, ia mengalami luka bakar tingkat dua di kulit kepalanya setelah rambutnya terbakar akibat sebuah kecelakaan. Kejadian ini segera menjadi perhatian publik dan mendatangkan banyak simpati. Pepsi kemudian menyelesaikan tuntutan hukum di luar pengadilan. Untuk mengobati luka bakarnya ini, Jackson memberikan $1,5 juta kepada Brotman Medical Center di Culver City, California, sehingga rumah sakit itu dapat membeli peralatan penyembuhan luka bakar berteknologi paling tinggi ketika itu; Brotman kemudian mengubah nama kamar perawatan luka bakarnya menjadi "Michael Jackson Burn Center" untuk menghormati Jackson. Setelah kejadian ini, Jackson mulai memperhatikan penampilan dan mengoperasi plastik hidungnya.
Jackson di White House South Portico bersama Presiden Ronald Reagan dan ibu negara Nancy Reagan, 1984
Pada 14 Mei 1984, Jackson diundang ke White House untuk menerima penghargaan yang diberikan langsung oleh Presiden Amerika Serikat Ronald Reagan. Penghargaan ini diberikan atas sumbangan Jackson untuk badan amal yang membantu orang untuk keluar dari ketergantungan alkohol dan penyalahgunaan narkoba. Di tahun yang sama, ia memenangi 8 penghargaan pada Grammy Awards 1984. Di tahun ini pula ia menyelenggarakan tur bertajuk Victory Tour yang secara total ditonton oleh lebih dari 2 juta orang. Ia mendonasikan $5 juta pendapatan dari Victory Tour untuk amal.
Jackson, bersama Lionel Richie, juga membuat single "We Are the World" yang dirilis ke seluruh dunia untuk tujuan amal, yaitu membantu rakyat miskin di Afrika dan Amerika Serikat. Single ini dinyanyikan oleh 39 selebritis, termasuk Jackson. Single ini juga menjadi single dengan penjualan terbaik sepanjang masa, dengan total penjualan 20 juta kopi.
Saat bekerja bersama Paul McCartney dalam dua hit singlenya, "The Girl Is Mine" dan "Say Say Say", keduanya mulai menjalin persahabatan dan saling mengunjungi satu sama lain. Pada suatu diskusi, McCartney menceritakan kepada Jackson bagaimana ia mendapatkan jutaan dolar dari katalog musik; ia mendapatkan sekitar $40 juta pertahun dari lagu yang dinyanyikan orang lain. Jackson pun tertarik dan mulai menjalani karir bisnisnya dengan membeli, menjual, dan mendistribusikan hak penerbitan dari banyak artis. Tak lama kemudian, ATV Songs—sebuah katalog musik yang berisi ribuan lagu, termasuk lagu-lagu besutan Lennon-McCartney yang ditulis antara tahun 1963 hingga 1973—mulai dijual.dowload lagunya michael jackson di sini..

Anthrax

2010-02-17T12:00:00.000-08:00

Anthrax adalah New York City-based band metal thrash, yang merilis full album pada tahun 1984. Anthrax adalah salah satu yang paling populer pada 1980-an band-band metal thrash adegan dan terkenal untuk mengkombinasikan logam dengan rap, hardcore, dan musik alternatif sejak dini. Mereka umumnya diklasifikasikan sebagai salah satu "empat besar" thrash metal bersama dari Metallica, Slayer, dan Megadeth.They telah membuat beberapa penampilan di televisi termasuk: Menikah ... dengan Anak-anak, WWE RAW, dan NewsRadio Band ini juga muncul dalam film seperti Run Ronnie Run (tampil sebagai band fiksi Titannica) dan Calendar Girls. Lagu merekaMadhouse" digunakan dalam video game Grand Theft Auto: Vice City pada stasiun radio V-Rock. Gitaris Scott Ian adalah yang kini merupakan anggota gips VH1's reality show supergrup.

EARLY CAREER

Anthrax dibentuk pada 1981 oleh gitaris Scott Ian dan bassis Dan Lilker, yang, setelah beberapa perubahan awal, bergabung dengan drummer Charlie Benante, gitaris Dan Spitz, dan vokalis Neil Turbin. Band ditandatangani dengan Megaforce Records dan merilis full pertama album, Fistful Dari Logam, pada tahun 1984. Ini adalah debut tidak menguntungkan untuk sebuah band yang akan segera naik ke permukaan dari metal thrash adegan. Anthrax pergi melalui barisan perubahan yang signifikan pada tahun 1985 sebelum merekam album kedua mereka, Menyebarkan Penyakit. Setelah Dan Lilker kiri untuk bergabung Nuclear Assault, ia digantikan oleh Frank Bello, Charlie Benante keponakan dan mantan roadie untuk band. Itu adalah vokalis perubahan yang akan memiliki dampak terbesar pada keseluruhan band suara. Joey Belladonna membawa lebih luas jangkauan dan gaya vokal dan band mengubah gaya penulisannya untuk memasukkan suara yang lebih melodis itu tidak dieksplorasi di masa lalu.

BREAKTROUGH 1987-1991

Anthrax itu, hampir dari awal, terlihat di antara rekan-rekan mereka bagi kesediaan mereka untuk bereksperimen dengan genre dan gambar. Pada akhir 1980-an, band ini secara radikal berangkat dari "tradisional" melihat logam berat mendukung berwarna cerah "surfer" gaya penampilan. Mereka dikenal untuk memperkenalkan sisi lucu musik mereka, yang bertentangan dengan serius logam mindededness sesama band-band seperti Slayer, Megadeth dan Metallica.
Pada tahun 1987, Anthrax merilis album ketiga, antara Hidup. Sampai hari ini, album ini tetap menjadi favorit penggemar dan dianggap oleh beberapa orang untuk menjadi yang terbaik. Lyrically, Anthrax mulai menulis tentang film, buku-buku komik dan Stephen King novel. Semua elemen yang akan selama bertahun-tahun menjadi liris tema khas penggemar Anthrax akan datang ke harapkan. "I Am Hukum" merupakan penghargaan untuk buku komik Judge Dredd pahlawan. "Efilnikufesin (NFL)" adalah pelawak John Belushi kecanduan narkoba dan kematian. The politically correct "India" dan mosh pit lagu "Terperangkap dalam Mosh" keduanya dianggap Anthrax klasik hari ini. Band ini melanjutkan kesuksesan, menempel di genre metal thrash Di antara ... pada album State of Euphoria. Tunggal "Anti-Sosial" awalnya oleh band heavy metal perancis Trust? Adalah sebuah pokok di MTV di rotasi biasa serta "Headbangers Ball".
Pada tahun 1989, MTV mengadakan sebuah kontes untuk memiliki band datang dan sampah rumah pemenang. Kontes ini dimenangkan oleh seorang perempuan kipas, dan band subsquently datang ke rumahnya dan menyebabkan malapetaka. Ini adalah inspirasi bagi band 1992 penampilan di Menikah ... dengan Anak-anak, di mana karakter utama acara televisi memenangkan kontes untuk memiliki Anthrax datang ke rumah mereka.
Pada tahun 1990, Anthrax merilis lebih serius Persistence of Time untuk bahkan kesuksesan yang lebih besar daripada State of Euphoria. Joe Jackson sendiri bahkan mengklaim bahwa ia menikmati Anthrax's cover lagunya "Got The Time". Single terkenal lainnya termasuk "In My World" dan "Belly of the Beast".
Anthrax selalu sebuah band rentan terhadap eksperimen; pada tahun 1987, mereka muncul pada judul lagu dari grup rap album UTFO Lethal. Pada tahun 1991, mereka berkolaborasi dengan artis rap perintis Public Enemy di versi gabungan PE's "Bring The Noise". Sementara Run-DMC telah bekerja dengan Aerosmith kembali pada tahun 1986, "Bawa Kebisingan" dianggap oleh beberapa orang sebagai batu rap pertama hibrida. (Namun, ini bukan pertama kalinya sebuah band rock telah sepenuhnya dimasukkan ke dalam sebuah lagu rap. Faith No More mungkin telah band pertama dengan We Care a Lot pada tahun 1985.) Anthrax telah melakukan perpaduan antara rap dan logam berat dalam bentuk "Aku adalah Manusia" pada tahun 1987, sebuah komedi lagu yang awalnya dijadwalkan untuk dimainkan dengan Beastie Boys (meskipun mereka tidak benar-benar bisa memainkan lagu ini dengan Anthrax hingga tahun 1991 remake). "Bring The Noise" adalah hit, dan band itu sukses tur bersama dengan Public Enemy. Dalam beberapa tahun, band-band seperti Rage Against the Machine, Ko? N, Limp Bizkit, dan sejumlah orang lain telah mengambil rap / rock atau rap / metal mantel dan pergi ke berbagai tingkat keberhasilan.

JOHN BUSH ERA
Pada tahun 1992, Anthrax berpisah dengan vokalis Joey Belladonna dan menggantikannya dengan mantan vokalis Lapis Baja Saint John Bush. Band meninggalkan Pulau Records dan menandatangani kontrak dengan Elektra Records untuk merilis Sound of White Noise pada tahun 1993.
Meskipun cukup perubahan dari awal mereka bekerja, White Noise menerima sebagian besar tinjauan positif. Suara semak meminjamkan gravitas dan berat untuk koleksi baik dipikirkan masak-masak dan secara teknis trek yang sangat baik. Sesuai dengan sekarang band-mata merek dagang untuk tidak kolaborasi, komposer klasik yang disediakan Badalamenti Angelo musik untuk lagu "Black Lodge," sebuah penghormatan kepada acara TV "Twin Peaks". Penting, album ini menunjukkan bahwa band ini telah menanggalkan pandangan kartun yang kadang-kadang mendukung dewasa, bijaksana lagu. Sebuah tren yang dimulai pada album studio sebelumnya Persistence of Time.
Pada tahun 1995, band ini merilis Stomp 442, sebuah album yang Elektra menolak untuk memberikan promosi nyata? Dengan cepat menghilang tanpa jejak. Jelas marah pada apa yang mereka rasakan adalah sebuah upaya oleh label untuk membunuh album, Anthrax berusaha untuk memutuskan hubungan dengan Elektra. Selama hiatus antara Sound of White Noise dan Stomp 442, gitaris lama Dan Spitz meninggalkan band, meninggalkan Anthrax sebagai kuartet selama bertahun-tahun.
Anthrax menandatangani kontrak dengan label independen Ignition Records, dan pada tahun 1998 berhasil melepaskan Volume 8: The Threat Is Real, yang menghukum album yang memiliki potensi untuk Anthrax kembali ke puncak tumpukan logam. Sayangnya, hampir segera setelah "Volume 8" 's release, label mereka masuk untuk bangkrut dan menghilang, membuat album ini sulit ditemukan. Pengelompokan, band ini menandatangani kontrak dengan label lain, Beyond Records dan merilis album-hit terbesar Return of The Killer A, meskipun Beyond segera keluar dari bisnis juga. Selama periode ini, dua vokalis tur yang menampilkan baik Joey Belladonna dan John Bush diusulkan dan ditetapkan untuk pergi, sampai Belladonna memutuskan untuk menarik keluar pada menit terakhir.
Selama tahun 2001 serangan Anthrax di Amerika Serikat, band diubah dengan situs Web untuk memberikan informasi tentang penyakit karena banyak orang yang datang ke sana hanya dengan memasukkan anthrax.com dalam browser Web mereka. Di tengah-tengah apa yang bisa menjadi mimpi buruk bagi PR band, Anthrax mengeluarkan siaran pers pada 10 Oktober 2001, yang bercanda menyebutkan bahwa mereka akan mengganti nama band menjadi "lebih ramah, seperti 'Keranjang Penuh Puppies. ' "Band ini kemudian meletakkan sebuah paku di peti mati dari semua perubahan nama desas-desus yang meledak dari siaran pers pada November 2001 9 / 11 manfaat konser, ketika mereka naik ke panggung mengenakan setelan boiler dengan kata yang berbeda di masing-masing itu, ketika mereka berdiri satu-file dalam urutan tertentu, mengeja kalimat "KAMI TIDAK MENGUBAH NAMA KAMI". Sebuah gambar dari band mengenakan setelan dapat dilihat pada bagian dalam kartu nampan Kami Datang untuk Anda Semua.
Meskipun kesulitan dan berbagai keterbelitan hukum mengenai siapa yang punya hak untuk album tertentu, Anthrax berhasil prajurit. Pada tahun 2002, Rob Caggiano gitaris baru bergabung dengan band, dan tahun berikutnya band ini merilis Kami telah Datang untuk Anda Semua? Sebuah album dielu-elukan oleh pers logam sebagai lama ditunggu-tunggu kembali terbentuk.
Pada awal tahun 2004, band kembali ke studio untuk merekam Dua The Greater dari kejahatan? Rekaman ulang dari awal band ini bekerja dengan arus lalu lineup. Sekitar waktu yang sama, bassis Frank Bello mengumumkan bahwa dia meninggalkan band untuk bergabung dengan Helmet dan tur digantikan oleh mantan Armored Saint dan Nasib Peringatan bassist Joey Vera.

REUNI 2005 --
Pada tanggal 1 April 2005, situs Anthrax mengumumkan bahwa "Di antara yang Hidup" barisan Scott Ian, Charlie Benante, Dan Spitz, Joey Belladonna, dan Frank Bello akan membentuk ulang. Frank Bello telah bergabung kembali secara permanen, tetapi tidak jelas apakah Yohanes Caggiano Bush dan Rob meninggalkan band dan apakah "klasik" lineup bersifat permanen atau hanya sebuah kesempatan tur saat ini. Scott Ian mengeluarkan pernyataan, mengatakan bahwa John dan Rob tidak resmi hilang; tetapi siaran pers mengumumkan reuni dari "klasik" lineup tampaknya memberikan bukti sebaliknya. Pada musim panas 2006, band lineup asli masih bersama-sama dan saat ini dalam sebuah tur yang disebut "American Witch Across America Tour" dengan yg terkenal Rob Zombie. Di solo-tanggal, untuk pertama kalinya, mereka melakukan seluruh album klasik 1987 Di antara yang Hidup.
Hal ini masih diketahui kapan album baru akan dirilis dan apakah "klasik" lineup atau orang dengan Bush dan Caggiano akan merekamnya. Dalam sebuah wawancara dengan Joey Belladonna ketika ditanya tentang album baru ia berkata: "Kami belum benar-benar sampai sejauh itu. Segala sesuatu yang terjadi langkah demi langkah. Jelas hal berikutnya yang harus dilakukan adalah mungkin melakukan catatan baru, tapi kami haven ' t berlatih apa-apa, kita belum membahas apa-apa. Tidak ada cara untuk mengatakan apa yang terjadi. Ada kesempatan baik baginya untuk membuatnya terjadi, saya kira kita semua memiliki sarana untuk melakukannya dan jelas kami ingin melakukannya dengan baik sehingga memerlukan sedikit waktu untuk melakukannya dengan benar, dan bahkan jika kita menyelesaikan sesuatu segera itu butuh waktu untuk mengeluarkannya. Kita bisa punya catatan dilakukan, katakanlah pada bulan Agustus misalnya, hipotetis, maka mungkin tidak akan keluar 'sampai bulan pertama tahun depan, jadi sulit untuk mengatakan ... " Pada bagian kedua wawancara ini ketika ditanya apakah ia adalah penyanyi atau John Bush ia menjawab: "Itu saya tidak tahu, aku bukan orang yang membuat keputusan itu. Aku belum pernah sebelumnya diminta untuk melakukan apa-apa pada khususnya. Maksudku, kita bisa menulis dan sesuatu yang mungkin tidak bekerja untuk seseorang atau kondisi tidak benar. ..download lagunya anthrax

Bob Marley

2010-02-17T11:45:00.000-08:00

Pada Mei 1944 cedella mengejutkan keluarganya karena hamil. Sehingga pada hari jumat dilaksanakanlah pernikahan antara Norval dengan Cendella dan sehari setelah pernikahan mereka, Cendella diungsikan ke Kingston agar tidak tercorek namanya sebagai ahli waris keluarganya.
Dan akhirnya Cendella melahirkan seorang anak yang diberi nama Robert Nesta Marley yang lahir pada pukul 2.30, Rabu Februari 1945 dengan bobot enam setengan pon (3.25 kg) di Nine Miles. Konon pada malam kelahirannya, banyak orang melihat beberapa meteor jatuh, yang menurut keyakinannya akan lahir seorang tokoh besar.
Pada tahun 1950 Cendella pindah ke Trench Town – Kingston. Marley mulay berinteraksi dengan geng-geng jalanan yang kemudian berlanjut menjadi gerombolan bernama “The Rudeboys. Walaupun berperawakan kecil seperti ayahnya, tapi karena kekuatannya ia dijuluki “Tuff Gong”.
Setelah Marley drop out dari sekolahnya ia mulai tertarik dengan musik. Pada awal 1962 Bob Marley, Bunny Livingstone, Peter Mcintosh, Junior Braithwaite, Beverley Kelso dan Cherry Smith membentuk grup ska & rocksteady dengan nama “The Teenager” yang nantinya berubah menjadi The Wailing Rudeboys dan berganti lagi menjadi The Wailing Wailer dan akhirnya menjadi The Wailers.

Pada tahun 1977, Bob Marley divonis terkena kanker kulit, namun disembunyikan dari publik. Bob Marley kembali ke Jamaica tahun 1978, dan mengeluarkan SURVIVAL pada tahun 1979 diikuti oleh kesuksesan tur keliling Eropa.
Bob Marley melakukan 2 pertunjukan di Madison Square Garden dalam rangka merengkuh warga kulit hitam di Amerika Serikat. Namun pada tanggal 21 September 1980, Bob Marley pingsan saat jogging di NYC’s Central Park. Kankernya telah menyebar sampai otak, paru-paru dan lambung. Penyanyi reggae inipun akhirnya menghembuskan nafas terakhirnya di Miami Hospital pada 11 Mei 1981 di usia 36 tahun, dengan meninggalkan seorang istri dan 5 orang anak.

Terlihat jelas melalui sinar matahari jamaika kamu dapat memilih bagian dari dongeng tentang Marley antara lain : tentang kesedihan, cinta, pemahaman, dan Godgiven talent.
Dua dekade setelah dia meninggal, Imensitas (kebesaran) Bob Marley menempatkannya menjadi satu diantara figur-figur transenden terbesar sepanjang abad. Riak-riak yang dilakukannya menyebrang dari sungai musiknya kedalam samudera politik, etika, gaya filsfat, dan agama (Rastafaria). Bob Marley dimasukkan ke dalam Rock n Roll Hall of Fame pada tahun 1994. Majalah time memilih lagu Bob Marley & The Wailers Exodus sebagai album terbersar pada abad ke-20. pada tahun 2001 ia memenangkan Grammy Lifetime Achivement Award.
Pada tahun yang sama kemudian film documenter tentang hidupnya dibuat oleh Jeremy Marre, Rebel Music, dinominasikan untuk The Best Long Form Music Video documentary at the Grammies, serta penghargaan untuk beberapa kategori lainnya. Dengan kontribusi dari Rita, The Wailers, dan para pecintanya serta anaknya, film tersebut menceritakan tentang Marley, yang juga disertai kata-kata Marley sendiri. Pada musim panas tahun 2006, Kota New York memberikan penghargaan tersendiri bagi Bob Marley dengan memberi nama pada jalam gereja dari jalan Ramsen ke East 98th street dibagian timur Brookliyn dengan memberi nama “Marley Boulevard”. Dan masih banyak lagi penghargaan yang Bob Marley dapatkan.
Kisah hidup Bob Marley adalah sebuah arketipe, itulah kenapa karya-karyanya abadi dan terus bergema. Bob Marley berbicara tentang represi politik, wawasan metafisik dan artistic, kesejahteraan dan apa saja yang mengusiknya. “No Women No Cry” masih akan terus mengahapus air mata dari wajah seorang janda “Exodus” masih akan memunculkan ksatria, “Redemtion Song” masih akan menjadi tangisan emansipasi untuk melawan segala tirrani, “Waiting in Vaint” akan tetap menggairahkan, dan “One Love” akan terus menjadi himne internasional bagi kesatuan kemanusiaan didunia melampui batas-batas, melampui kepercayaan-kepercayaan, di mana tiap orang akan sadar dan mempelajarinya.
Bob Marley bukan hanya sekedar bintang musik yang sebagian besar rekamannya memecahkan rekor internasional, namun ia juga menjadi sebuah figure moral dan religius. Selain Bob Marley kita juga harus mengakui bahwa banyak musisi yang lebih unggul dari penemuan instrumental, gaya vocal gubahan musik, dan sebagainya.tetapi hanya Bob Marley yang dapat membuat kita melihat ribuan orang Hpi dari Mexico, Maori dari Selandia Baru bahkan komunitas-nya di Indonesia (Jogjakarta dan Bali), berkumpul tiap tahun untuk menghormatinya.
Banyak penggemarnya di seluruh dunia meniru gaya rambut dreadlocknya karena fanatic walaupun tidak sedikit pula yang meniru dreadlock Bob Marley karena terkena imbas voyeurisme, padahal sebenarnya dreadlock Bob Marley sebagai bagian dari keyakinannya akan ajran Rastafarian, dan bukan dari pengkulturan dari selebriti idolanya. Pada umumnya di Indonesia, sosok Bob Marley banyak diidentikkan dengan ganja, padahal ganja adalah ritual serta bagian dari ajaran Rastafarian dan Bob Marly adalah penganutnya. Wajar bila ia mengkonsumsi, menjadikan syair, dan menyanyikannya.
Referensi :dowload lagunya di sini..

Rudolf Karl Bultmann

2010-02-17T11:25:00.000-08:00

Rudolf Karl Bultmann (20 Agustus 1884 - 30 Juli 1976) adalah seorang teolog Jerman dengan latar belakang Lutheran, yang selama tiga dasawarsa menjadi profesor dalam studi Perjanjian Baru di Universitas Marburg. Bukunya History of the Synoptic Tradition (Sejarah Tradisi Sinoptik) (1921) hingga kini masih dianggap sebagai perangkat penting dalam penelitian kitab-kitab Injil, bahkan oleh para sarjana yang menolak analisisnya tentang trope retorika konvensional atau satuan naratif yang membentuk kitab-kitab Injil, dan prinsip-prinsip yang berorientasi sejarah yang disebut "kritik bentuk". Bultmann adalah tokoh yang paling berpengaruh dalam pendekatan studi ini:

Tujuan dari kritik bentuk adalah untuk menentukan bentuk asli dari sepotong naratif, suatu ucapan Tuhan, atau suatu perumpamaan. Dalam prosesnya kita belajar untuk membedakan tambahan-tambahan dan bentuk-bentuk sekuknder, dan semua ini pada gilirannya membawa kita kepada bentuk-bentuk penting bagi sejarah dari tradisinya."
Pada 1941, Bultmann menerapkan kritik bentuk kepada Injil Yohanes, dan di situ ia membedakan keberadaan dari Injil Tanda-tanda yang hilang, yang padanya Yohanes -- satu-satunya di antara para penulis Injil -- bergantung. Monografnya sangat kontroversial. Pada tahun yang sama kuliahnya Perjanjian Baru dan Mitologi: Masalah Demitologisasi terhadap Pesan Perjanjian Baru, menganjurkan para penafsir untuk menggantikan teologi yang tradisional dengan filsafat eksistensial dari kolega Bultmann, Martin Heidegger, sebuah upaya untuk membuat realitas ajaran-ajaran yesus lebih dapat dipahami oleh para pembaca modern yang terdidik. Bultmann tetap yakin bahwa kisah-kisah kehidupan Yesus menawarkan teologi dalam bentuk cerita. Pelajaran-pelajaran diajarkan dalam bahasa mitos yang dikenal pada waktu itu. Semua itu tidak boleh dibuang, melainkan diberikan penjelasan sehingga mereka dapat dipahami untuk masa kini. Bultmann menganggap iman harus menjadi suatu realitas masa kini. Bagi Bultmann, manusia di dunia tampaknya selalu berada di dalam kekecewaan dan kegalauan. Iman harus menjadi suatu tindakan kehendak yang vital dan teguh, bukan upaya mengumpulkan dan mengagung-agungkan "bukti-bukti kuno".
Sebagian sarjana mengkritik Bultmann dan para kritik lainnya karena skeptisisme yang berlebih-lebihan mengenai keandalan historis kisah-kisah Injil. Dampak penuh Bultmann baru dirasakan ketika bukunya Kerygma and Mythos (Berita Injil dan Mitos) terbit dalam terjemahan bahasa Inggris pada 1948.
Ernst Käsemann dan Günther Bornkamm adalah beberapa di antara muridnya yang juga menjadi teolog terkemuka.

Queen

2010-02-17T10:18:00.000-08:00

Embryo Queen muncul di tahun 1968 saat dua orang pelajar London's Imperial College Brian May dan Tim Staffell ingin ngeband.
Mereka lantas mengiklankan di papan pengumuman sekolah, bahwa sedang mencari drummer dengan style seperti Ginger Baker. Iklan ini menarik perhatian pemuda bernama Roger Meddows Taylor untuk ikut audisi dan berhasil lolos.
Group ini kemudian diberi nama SMILE.
Tahun 1970 SMILE ditinggal pergi Tim Staffel dan bergabung dengan group "Humpy Bong".
Frederick Bulsara teman kuliah Tim Staffel di Ealing College of Art lantas bergabung, inilah cerita tentang Queen bermula.
Frederick Bulsara mengganti namanya menjadi Freddie Mercury, dan nama band dirubah menjadi QUEEN.
Untuk pemain bass Queen menggunakan pemain bass cabutan sampai saat John Deacon pada bulan Pebruary tahun 1971 resmi menjadi anggota ke 4 Queen.
Band ini manggung tanpa lelah di pentas kecil untuk teman-teman dekat mereka, sampai mereka dapat kesempatan untuk mencoba studio rekaman baru yang bernama "De Lane Lea". Disini Queen merekam demo tapes dan menandatangani kontrak dengan Trident di tahun 1972, dan dibayar sebesar £60 per minggu.
Queen memulai bekerja mempersiapkan album pertama mereka yang direkam dibawah pengawasan Roy Thomas Baker dan John Anthony (staff enginer di Trident Studios)
Pada tahun 1973 Trident dan EMI menandatangani kontrak rekaman dengan Queen, dan pada bulan Juli 1973 mereka merilis album pertama dengan titel Queen dengan corak musik yang menggabungkan unsur hard rock dengan harmoni vokal ala opera.
Album dengan cover warna suram ini selama 17 minggu bertengger ditangga album mencapai no 24.
Peluncuran album ini diiringi tour Inggris, mereka menjadi band pembuka "Mott The Hoople", yang dimulai di Town Halls, kota Leeds pada 12 November 1973.
Banyak orang menilai aksi mereka lebih dari sekedar band pembuka, sehingga menghasilkan para pengikut awal Queen.

biografi korn

2010-02-16T05:58:00.000-08:00

Pembentukan, Neidermeyer's Mind demo, Korn (1993-1995)

Korn formed after the group LAPD folded, due to singer Richard Morrill's drug addiction. Korn dibentuk setelah kelompok LAPD dilipat, karena penyanyi Richard Morrill kecanduan narkoba. Musicians Reginald Arvizu , James Shaffer , and David Silveria wanted to continue, and recruited guitarist Brian Welch and started a new band called Creep. Musisi Reginald Arvizu, James Shaffer, dan David Silveria ingin untuk melanjutkan, dan merekrut gitaris Brian Welch dan memulai sebuah band baru bernama Rambat.

In early 1993, the band took notice of vocalist Jonathan Davis after seeing his band Sexart and attempted to get him to join Creep. Pada awal 1993, band memerhatikan vokalis Jonathan Davis setelah melihat band-nya Sexart dan mencoba membuatnya bergabung Rambat. Davis initially did not want to join the band, but after consulting a psychic he decided to audition and then joined the band, as mentioned by Jonathan Davis himself in an interview in the DVD Who Then Now? . Davis awalnya tidak mau bergabung dengan band, tapi setelah konsultasi paranormal dia memutuskan untuk mengikuti audisi dan kemudian bergabung dengan band, seperti yang disebutkan oleh Jonathan Davis sendiri dalam sebuah wawancara di DVD Siapa yang Lalu Sekarang?. After Jonathan was recruited, they decided they needed a new name. Setelah Jonathan direkrut, mereka memutuskan mereka membutuhkan nama baru. Soon, they changed their name to "Korn." Tak lama kemudian, mereka berganti nama menjadi "Korn." Jonathan suggested Korn during a brainstorming session, and everyone else liked it. Jonathan menyarankan Korn selama sesi brainstorming, dan semua orang menyukainya. So Jonathan got a crayon and wrote their logo in a child's handwriting, with a "K" instead of "C" and a backwards, upper-case "R" [ citation needed ] . Jadi Jonathan punya krayon dan menulis logo mereka dalam tulisan tangan anak, dengan "K" bukan "C" dan belakang, atas kasus "R" [rujukan?].
In April that year, the band began a working relationship with producer Ross Robinson , which led to their first demo tape entitled Neidermeyer's Mind. The band had problems getting signed during its first year due to the 1990s rock scene, which was primarily grunge . Pada bulan April tahun itu, band ini mulai hubungan kerja dengan produser Ross Robinson, yang menyebabkan demo tape pertama mereka berhak Neidermeyer's Mind. Band ini mendapatkan masalah ketika ditandatangani selama tahun pertama karena rock 1990-an, yang terutama grunge. After many attempts at a record deal, Paul Pontius from Immortal/Epic Records heard the band in a nightclub and was so impressed, he signed them on the spot. [ 4 ] With a producer and a label, Korn started work on their self-titled debut album . Setelah banyak usaha di kontrak rekaman, Paul Pontius dari Immortal / Epic Records mendengar band di kelab malam dan sangat terkesan, ia menandatangani mereka di tempat. [4] Dengan produser dan label, Korn mulai bekerja pada diri album debut.
Musically, the album was a mix of alternative metal , grunge , hip hop , and funk the latter elements encompassed in the rhythmic approach to the band's compositions. Musik, album ini adalah campuran dari logam alternatif, grunge, hip-hop, dan funk yang terakhir mencakup unsur-unsur dalam pendekatan irama komposisi band. " Blind " was the first single from the album, which got a decent amount of airplay and attention. "Buta" adalah single pertama dari album, yang mendapat jumlah yang layak diputar dan perhatian. Once Korn saw a release on October 11, 1994, the band toured incessantly with no support from radio or video stations. Setelah Korn melihat sebuah rilis pada 11 Oktober 1994, band ini tak henti-hentinya tur tanpa dukungan dari stasiun radio atau video. The band relied solely on their intense live shows which created a large cultlike following of dedicated fans. Band ini hanya mengandalkan hidup intens menunjukkan mereka yang menciptakan besar cultlike penggemar yang berdedikasi berikut. It was the effort of this fanbase that helped push Korn onto the Billboard 200, eventually peaking at #72 in 1996, [ 1 ] with "Shoots and Ladders" being their first Grammy nomination for Best Metal Performance. [ 5 ] On their first large tour, Korn opened for Danzig alongside Marilyn Manson . Itu adalah upaya penggemarnya ini yang membantu mendorong Korn ke Billboard 200, akhirnya memuncak pada # 72 pada 1996, [1] with "Shoots dan tangga" menjadi pertama mereka Grammy nominasi untuk Best Metal Performance. [5] Pada besar pertama mereka tur, Korn dibuka untuk Danzig bersama Marilyn Manson. Other bands Korn opened for in 1995 included Megadeth , 311 , Fear Factory , Flotsam and Jetsam , and KMFDM . Korn band lain dibuka untuk tahun 1995 termasuk Megadeth, 311, Fear Factory, kapar dan Jetsam, dan KMFDM. However, the first tour that widely exposed the band was opening for Ozzy Osbourne alongside the Deftones . Namun, tur yang pertama terekspos secara luas band ini membuka untuk Ozzy Osbourne samping Deftones. After opening for lesser-known bands such as Dimestore Hoods, Sugar Ray (at the time), and Life of Agony , Korn returned to the studio to record a second album. Setelah membuka untuk band-band yang kurang terkenal seperti Dimestore Hoods, Sugar Ray (pada saat itu), dan Life of Agony, Korn kembali ke studio untuk merekam album kedua.

Life Is Peachy (1996-1997)

Korn teamed up with Robinson once again for their second album, Life Is Peachy , released on October 15, 1996. Korn bergabung dengan Robinson sekali lagi untuk album kedua mereka, Life Is Peachy, dirilis pada 15 Oktober 1996. Musically, it was similar to the first album, but also showed more of a funk influence on tracks like " Porno Creep " and "Swallow". Musikal, itu mirip dengan album pertama, tetapi juga menunjukkan lebih dari sebuah pengaruh funk pada trek seperti "Porno Creep" dan "Swallow". The album included two covers , War 's " Low Rider ", with Davis' bagpipes and Welch on vocals, and Ice Cube 's " Wicked ", with guest vocalist Chino Moreno of Deftones. Album ini termasuk dua meliputi, Perang 's "Low Rider", dengan Davis' bagpipe dan Welch pada vokal, dan Ice Cube's "Wicked", dengan vokalis tamu Chino Moreno of Deftones. To help promote their new album, Korn opened for Metallica , and utilized the Internet . Life Is Peachy sold more than 106,000 copies in its first week and reached #3 on the Billboard 200. [ 1 ] The first single, " No Place to Hide ", spawned a Grammy nomination for Best Metal Performance. [ 5 ] " ADIDAS " was the second single and only music video, which also did well. Untuk membantu mempromosikan album baru mereka, Korn terbuka untuk Metallica, dan memanfaatkan internet. Life Is Peachy terjual lebih dari 106.000 kopi dalam minggu pertama dan mencapai # 3 di Billboard 200. [1] single pertama, "No Place to Hide ", melahirkan nominasi Grammy untuk Best Metal Performance. [5]" ADIDAS "adalah single kedua dan hanya musik video, yang juga tidak baik. The band gained more popularity after co-headlining the Lollapalooza music festival in 1997 with Tool . Band ini mendapat lebih banyak popularitas setelah co-headlining yang Lollapalooza festival musik di tahun 1997 dengan Tool. However, Korn was forced to drop off the bill after Shaffer was diagnosed with viral meningitis . [ 6 ] Also that year, Korn augmented their growing crossover appeal by collaborating with Los Angeles-based production and remix duo the Dust Brothers on the track "Kick the PA". Namun, Korn terpaksa mengantar tagihan setelah Shaffer didiagnosis dengan meningitis virus. [6] Juga pada tahun itu, Korn ditambah crossover mereka yang semakin banding dengan berkolaborasi dengan Los Angeles berbasis produksi dan remix duo the Dust Brothers di trek "Tendang PA ". This track appeared on the motion picture soundtrack of the film Spawn . Lagu ini muncul di film soundtrack film Spawn.
In late 1997, Korn formed their own record label, Elementree Records . Pada akhir 1997, Korn membentuk label rekaman mereka sendiri, Elementree Records. The first band signed was Videodrone , [ 7 ] whose singer, Ty Elam, is credited with giving Jonathan Davis singing lessons. [ 8 ] Orgy , however, released their debut album prior to Videodrone's, giving Elementree its first Platinum certification. [ 9 ] Orgy's guitarist, Ryan Shuck , is known for playing alongside Davis and Elam in the band Sexart. Band pertama ditandatangani adalah Videodrone, [7] yang penyanyi, Ty Elam, dihormati dengan memberikan pelajaran menyanyi Jonathan Davis. [8] orgy Namun, merilis album debut sebelum Videodrone's, memberikan pertama Elementree Platinum sertifikasi. [9] orgy's gitaris, Ryan membuang, dikenal untuk bermain bersama Davis dan Elam di band Sexart. Over the next few years, Korn signed other acts like rapper Marz and Deadsy . Selama beberapa tahun berikutnya, Korn ditandatangani tindakan-tindakan lain seperti rapper Marz dan

Follow the Leader, mainstream keberhasilan (1998-1999)

Prior to the release of the band's third album, Korn produced a weekly online TV show, KornTV, [ 10 ] which documented the making of the record and featured special guests such as porn star Ron Jeremy , Limp Bizkit , and 311 . Sebelum band ini merilis album ketiga, Metallica memproduksi acara TV mingguan online, KornTV, [10] yang mendokumentasikan pembuatan catatan dan menampilkan tamu istimewa seperti bintang porno Ron Jeremy, Limp Bizkit, dan 311. The project also gave fans the chance to call in and ask the band questions, an approach that represented one of the first times a band utilized the Internet in such a way. Proyek ini juga memberikan kesempatan untuk penggemar menelepon dan menanyakan pertanyaan-pertanyaan band, sebuah pendekatan yang mewakili salah satu band yang pertama kali memanfaatkan internet sedemikian rupa. Korn released their third album, Follow the Leader , on August 18, 1998, which featured a number of guest vocalists such as Ice Cube , Tre Hardson from the Pharcyde , Fred Durst of Limp Bizkit and actor Cheech Marin on the hidden track "Earache My Eye" (written by Marin himself). Korn merilis album ketiga, Follow the Leader, pada 18 Agustus 1998, yang menampilkan sejumlah penyanyi tamu seperti Ice Cube, Tre Hardson dari Pharcyde, Fred Durst dari Limp Bizkit dan aktor Cheech Marin di jalur tersembunyi "Earache Saya Eye "(ditulis oleh Marin sendiri).
Korn launched a political campaign-style tour to promote the release of Follow the Leader . [ 11 ] The tour took the group, on a chartered jet, all over North America to help promote Follow the Leader . Korn meluncurkan kampanye politik gaya tur untuk mempromosikan pembebasan Follow the Leader. [11] Tur mengambil grup, di atas pesawat jet sewaan, di seluruh Amerika Utara untuk membantu mempromosikan Follow the Leader. They talked to fans and answered questions during special "fan conferences", which were organized at every stop along the tour route, and signed autographs. Mereka berbicara dengan penggemar dan menjawab pertanyaan selama khusus "penggemar konferensi", yang diselenggarakan di setiap berhenti di sepanjang rute tur, dan menandatangani tanda tangan. Jim Rose hosted the entire "Kampaign" tour. Jim Rose menyelenggarakan seluruh "Kampaign" tur.
The album was a complete success, debuting at #1 on Billboard with 268,000 copies sold, [ 12 ] and spawning the singles " Got the Life " and " Freak on a Leash ". Album ini suatu keberhasilan, memulai debutnya di # 1 on Billboard dengan terjual 268.000 eksemplar, [12] dan pemijahan single "Got the Life" dan "Freak on a Leash". They both exposed Korn to a wider, mainstream audience, with the music videos being mainstays on MTV 's Total Request Live . Mereka berdua terkena Korn yang lebih luas, mainstream penonton, dengan video musik yang mainstays di MTV's Total Request Live. "Got the Life" was the show's very first "retired" video, with "Freak on a Leash" reaching that same success months later. [ 13 ] The singles also fared well on Billboard, with "Freak on a Leash" peaking in the top 10 of both Mainstream Rock and Modern Rock , the latter of which it spent 27 weeks on—more than any other Korn single to date. [ 14 ] "Got the Life" adalah acara pertama "pensiun" video, with "Freak on a Leash" mencapai sukses yang sama bulan kemudian. [13] The single juga bernasib baik di Billboard, dengan "Freak on a Leash" memuncak dalam top 10 dari kedua Mainstream Rock dan Modern Rock, yang terakhir yang ia menghabiskan 27 minggu di-lebih dari Korn lainnya satu-to-date. [14]
"Freak on a Leash" won a Grammy for Best Music Video, Short Form, and received a nomination for Best Hard Rock Performance. [ 15 ] The video also earned nine MTV Video Music Awards nominations for Video of the Year, Best Rock Video, Breakthrough Video, Best Direction, Best Special Effects, Best Art Direction, Best Cinematography, Best Editing, and Viewer's Choice. [ 16 ] It eventually won two, for Best Rock Video and Best Editing. Follow the Leader is the band's most commercially-successful album, being certified 5x Platinum by the RIAA and having sold almost ten million copies worldwide. "Freak on a Leash" memenangkan Grammy untuk Best Music Video, Short Formulir, dan menerima nominasi untuk Best Hard Rock Performance. [15] juga video yang diterima sembilan MTV Video Music Awards nominasi untuk Video of the Year, Best Rock Video, terobosan Video, Best Direction, Best Special Effects, Best Art Direction, Best Cinematography, Best Editing, dan Viewer's Choice. [16] Ini akhirnya memenangkan dua, untuk Best Rock Video dan Best Editing. Follow the Leader adalah band yang paling komersial sukses album, yang bersertifikat 5x Platinum oleh RIAA dan telah menjual hampir sepuluh juta kopi di seluruh dunia.
The same year Follow the Leader was released, Korn started their own annual tour called the Family Values Tour . Pada tahun yang sama Pemimpin Ikuti dirilis, Metallica memulai tur tahunan mereka sendiri disebut dengan Family Values Tour. Korn headlined the highly-successful tour along with Incubus , Orgy, Limp Bizkit, Ice Cube, and the German industrial band, Rammstein . Korn judul yang sangat-tur sukses bersama Incubus, orgy, Limp Bizkit, Ice Cube, dan industri Jerman band, Rammstein. A live CD and DVD were released and earned Gold and Platinum certifications, respectively. A live CD dan DVD dibebaskan dan memperoleh sertifikasi Gold dan Platinum, masing-masing. In 1999, Limp Bizkit headlined, along with Primus , Staind , The Crystal Method , Method Man & Redman , and Filter . Pada tahun 1999, Limp Bizkit judul, bersama dengan Primus, Staind, The Crystal Method, Method Man & Redman, dan Filter. Korn were not featured on the bill and instead only made surprise appearances at a few of the stops to perform "Falling Away From Me" from "Issues". Korn tidak ditampilkan pada tagihan dan bukan hanya membuat penampilan kejutan pada beberapa berhenti untuk melakukan "Falling Away From Me" dari "Masalah". The tour took a break in 2000. Tur beristirahat pada tahun 2000.

Isu (1999-2001)

The band's fourth album, Issues , produced by Brendan O'Brien , was released on November 16, 1999, featuring cover art designed by Alfredo Carlos, who won a contest held for the fans by MTV. [ 17 ] Issues was released during a week of many highly-anticipated records. Band album keempat, Masalah, yang diproduksi oleh Brendan O'Brien, dirilis pada tanggal 16 November 1999, menampilkan cover art yang didesain oleh Carlos Alfredo, yang memenangkan kontes yang diselenggarakan bagi penggemar oleh MTV. [17] Masalah ini dirilis selama seminggu banyak catatan sangat diantisipasi. It debuted at on the Billboard 200 with more than 573,000 copies sold, [ 18 ] keeping Dr. Ini debut di # 1 di Billboard 200 dengan lebih dari 573.000 eksemplar terjual, [18] menjaga Dr Dre 's long-awaited album 2001 and Celine Dion's greatest hits album from hitting #1. Dre 's album lama ditunggu-tunggu 2001 dan Celine Dion's album greatest hits dari memukul
To celebrate the album's release, the band performed the record in its entirety in front of a live audience at New York 's historic Apollo Theater and broadcast the concert simultaneously across many radio stations. [ 19 ] This performance made Korn the first rock band, and only the second predominantly white musical group, to ever perform at The Apollo, after the legendary Buddy Holly in the late 1950s. Untuk merayakan rilis album, band melakukan rekaman secara keseluruhan di depan audiens yang hidup di New York 's bersejarah Apollo Theater dan menyiarkan konser secara bersamaan di berbagai stasiun radio. [19] kinerja ini membuat Metallica band rock pertama, dan hanya didominasi kedua grup musik kulit putih, yang pernah tampil di The Apollo, setelah legendaris Buddy Holly pada akhir 1950-an. This special event featured the NYPD marching drum and bagpipe band conducted by Richard Gibbs as well as a group of back-up singers to enhance the more melodic choruses Davis used on the album. Acara khusus ini menampilkan NYPD marching band drum dan bagpipe dilakukan oleh Richard Gibbs serta kelompok cadangan penyanyi untuk meningkatkan Davis chorus lebih melodis digunakan pada album.
Earlier that year, Korn had appeared on an episode of South Park , titled Korn's Groovy Pirate Ghost Mystery , in which the first single from Issues , " Falling Away from Me ", was premiered. [ 20 ] Korn released two more singles from Issues , " Make Me Bad " and " Somebody Someone ", both of which fared well on Billboard. Sebelumnya tahun itu, Korn telah muncul di salah satu episode South Park, berjudul Korn's Groovy Pirate Ghost Mystery, di mana single pertama dari Issues, "Falling Away from Me", adalah perdana. [20] Metallica merilis dua single dari Isu, "Make Me Bad" dan "Seseorang Seseorang", yang keduanya bernasib baik di Billboard. Videos were shot for all three singles, with long time friend Fred Durst directing "Falling Away from Me", and Martin Weisz directing a concept video for "Make Me Bad", as well as a performance video for "Somebody Someone", which featured the use of CGI effects. Video ditembak untuk semua tiga single, dengan teman lama Fred Durst mengarahkan "Falling Away from Me", dan Martin Weisz mengarahkan konsep video untuk "Make Me Bad", serta pertunjukan video untuk "Seseorang Seseorang", yang menampilkan penggunaan CGI efek. Every video was a staple on Total Request Live , two of which made it to retirement. [ 13 ] Issues is considered by some critics to be less hip hop-influenced and closer to alternative metal than nu metal. [ 21 ] It was certified 3x Platinum, following up the success of Follow the Leader . Setiap video adalah bahan pokok di Total Request Live, dua di antaranya berhasil mencapai pensiun. [13] Masalah ini dianggap oleh beberapa kritikus kurang hip-hop-dipengaruhi dan lebih dekat dengan alternatif daripada nu metal logam. [21] Itu adalah bersertifikat 3x platinum, menindaklanjuti keberhasilan Follow the Leader.

Untouchables (2002-2003)

On June 11, 2002, after a year and a half of hard work and a long creative process, Korn re-emerged into the media spotlight with their fifth album, Untouchables . Pada 11 Juni 2002, setelah satu setengah tahun kerja keras dan proses kreatif yang panjang, Korn muncul kembali menjadi sorotan media dengan album kelima mereka, Untouchables. It debuted at number 2 on the Billboard 200 with 434,000 in sales. [ 22 ] Sales were disappointing in comparison to the first four albums, as Untouchables has only been certified Platinum once. Ini debut di nomor 2 di Billboard 200 dengan penjualan 434.000. [22] Penjualan mengecewakan dibandingkan dengan empat album pertama, sebagai Untouchables hanya telah disertifikasi Platinum sekali. The band has blamed Internet piracy for the drop in sales, as an unmastered version of the album had leaked three months prior to its official release date. [ 23 ] Band ini menyalahkan pembajakan internet untuk penurunan penjualan, sebagai versi unmastered album itu bocor tiga bulan sebelum tanggal rilis resmi. [23]
The release of this album was preceded by a show at the Hammerstein Ballroom in New York, a day prior to the album's release, broadcast digitally throughout US movie theatres. [ 24 ] Untouchables featured electronic beats, strings and various guitar effects the band had never used in an album before. Rilis album ini didahului dengan pertunjukan di Hammerstein Ballroom di New York, sehari sebelum rilis album, siaran digital di seluruh gedung bioskop Amerika Serikat. [24] Untouchables featured electronic beats, strings dan berbagai efek gitar band ini belum pernah digunakan dalam album sebelumnya. The overall feel was drastically different from previous efforts, particularly tracks like " Alone I Break ," "Hating," and "Hollow Life," which singer Jonathan Davis claims is one of his favorite Korn songs to this day. Keseluruhan merasa sangat drastis berbeda dari usaha-usaha sebelumnya, terutama lagu seperti "Sendirian Aku Break," "hating," dan "Hollow Life", yang mengklaim penyanyi Jonathan Davis adalah salah satu lagu Korn favoritnya untuk hari ini.
The first two videos from Untouchables were directed by the Hughes Brothers (best known for their films, Menace II Society and From Hell ). Pertama dan kedua video dari Untouchables diarahkan oleh Hughes Brothers (terkenal karena film-film mereka, Menace II Society dan From Hell). The first video, " Here to Stay ," has the band playing inside a TV with a static background along with controversial news stories and world issues being presented. Video pertama, "Di sini untuk Tetap," memiliki band bermain di dalam TV dengan latar belakang yang statis bersama-sama dengan berita kontroversial dan isu-isu dunia yang disajikan. The song itself earned Korn a Grammy for Best Metal Performance, [ 5 ] and would become their highest-peaking single on Billboard's Modern Rock chart. [ 14 ] The second video, " Thoughtless ", was a nod back to Davis' childhood as the character in the video (previously featured in the first Vanilla Coke commercial ) is picked on and constantly beaten. Lagu itu sendiri diperoleh Korn Grammy untuk Best Metal Performance, [5] dan mereka akan menjadi satu memuncak tertinggi di Billboard's Modern Rock chart. [14] Yang kedua video, "berpikir", adalah kembali kepada Davis anggukan 'masa kanak-kanak sebagai karakter dalam video (sebelumnya ditampilkan dalam pertama Vanilla Coke komersial) adalah memilih di dan terus-menerus dipukuli. The third video for Untouchables , "Alone I Break," was directed by Sean Dack, who won the honor of directing the video through an MTV contest. Video ketiga Untouchables, "Sendirian aku Break," ini disutradarai oleh Sean Dack, yang memenangkan kehormatan mengarahkan video melalui sebuah kontes MTV.

Take a Look in the Mirror, Greatest Hits: Volume 1, Kepala keberangkatan (2003-2005)

Prior to their next album, Korn released a new single, " Did My Time " on July 22, 2003, [ 25 ] which was used to promote the film but did not appear on the soundtrack to Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life . Angelina Jolie appeared in the Dave Meyers -directed video. Sebelum album berikutnya mereka, Korn merilis single terbaru, "Apakah saya Sisa" pada 22 Juli 2003, [25] yang digunakan untuk mempromosikan film tapi tidak muncul di soundtrack Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life . Angelina Jolie muncul di Dave Meyers-directed video. "Did My Time" also gave Korn yet another Grammy nomination in the Best Metal Performance category. [ 5 ] Take a Look in the Mirror marks Korn's attempt to return to a more aggressive sound as featured on their earlier albums and brings back the classic rap style on songs "Play Me" and a Live Version of Metallica's "One" as a Hidden track, making it the first album since Follow The Leader to feature such attributes. "Apakah saya Sisa" juga memberikan lain Korn nominasi Grammy dalam kategori Best Metal Performance. [5] Take a Look dalam tanda Cermin Korn upaya untuk kembali ke suara yang lebih agresif yang ditampilkan di album mereka sebelumnya dan membawa kembali rap klasik gaya di lagu "Play Me" dan sebuah Live Version of Metallica's "One" sebagai Tersembunyi lagu, membuat album pertama sejak Follow The Leader untuk fitur atribut tersebut. The album peaked at #9 and has been certified Platinum by the RIAA. Album memuncak di # 9 dan telah disertifikasi Platinum oleh RIAA. It Spawned 4 singles " Did My Time ", " Right Now ", " Y'All Want a Single ", and " Everything I've Known " charting on Billboards Mainstream Rock Tracks at #12, #11, #23, and #30 respectively. Ini melahirkan 4 single "Apakah saya Sisa", "Right Now", "Mau kalian Single", dan "Semua yang saya sudah Dikenal" charting on Billboard Mainstream Rock Tracks at # 12, # 11, # 23, dan # 30 masing-masing.
Korn released their greatest hits album, Greatest Hits Vol.1 , on October 5, 2004. Korn merilis album greatest hits, Greatest Hits Vol.1, pada 5 Oktober 2004. The album debuted at #4 on Billboard, selling more than 129,000 copies. [ 26 ] It featured two cover songs as singles, and a compilation of the band's hits from the past 10 years. Album debut di # 4 on Billboard, menjual lebih dari 129.000 eksemplar. [26] ini menampilkan dua lagu penutup sebagai single, dan sebuah kompilasi dari band's hit dari masa lalu 10 tahun. The first single was a cover of the song " Word Up! ", which was originally made popular by the group Cameo . Single pertama adalah lagu penutup "Word Up!", Yang awalnya dibuat oleh kelompok populer Cameo. The second single was a medley of all three parts of Pink Floyd 's " Another Brick in the Wall ". Tunggal yang kedua adalah medley dari semua tiga bagian dari Pink Floyd 's "Brick lain di Wall". A remix of their hit single " Freak on a Leash " was also included as a bonus track. Sebuah remix dari hit single mereka "Freak on a Leash" juga termasuk sebagai bonus lagu. Special editions of the album included a DVD titled Korn: Live at CBGB featuring seven select songs from their November 24, 2003 show at CBGB. Edisi khusus dari album termasuk sebuah DVD berjudul Korn: Live at CBGB yang menampilkan tujuh pilih lagu dari mereka November 24, 2003 pertunjukan di CBGB.
Prior to Korn starting work on See You On The Other Side, Brian "Head" Welch announced that he had "...chosen the Lord Jesus Christ as his savior, and will be dedicating his musical pursuits to that end," [ 27 ] and was formally leaving Korn. Korn Sebelum mulai bekerja pada See You On The Other Side, Brian "Head" Welch mengumumkan bahwa ia telah "... memilih Tuhan Yesus Kristus sebagai penyelamat, dan akan mendedikasikan musiknya kegiatan untuk itu," [27] dan secara resmi meninggalkan Korn. Initial speculations that this was a hoax or practical joke were proven wrong; he has become highly spiritual, even being baptized in the Jordan River and speaking openly about his faith and conversion. Awal spekulasi bahwa ini adalah tipuan atau lelucon praktis terbukti salah; ia telah menjadi sangat spiritual, bahkan yang dibaptis di sungai Yordan dan berbicara secara terbuka tentang iman dan konversi. This was the band's first official line-up change in their history. Ini adalah resmi pertama band line-up perubahan dalam sejarah mereka.

Lihat Anda di Other Side, EMI / Virgin, Return of Family Values Tour (2005-2006)

Upon completing their record deal with Sony , Korn partnered with EMI and signed to Virgin Records . Setelah menyelesaikan kontrak rekaman dengan Sony, Korn bermitra dengan EMI dan menandatangani kontrak dengan Virgin Records. As part of this innovative arrangement, Virgin paid Korn $25 million upfront in exchange for a share in the profits of their next two studio albums, including tours and merchandising. Sebagai bagian dari pengaturan yang inovatif ini, Virgin Korn dibayar $ 25 juta dimuka dalam pertukaran bagian dalam keuntungan mereka dua album studio, termasuk tur dan merchandising. Virgin also received a 30 percent stake in the band's licensing, ticket sales and other revenue sources. Perawan juga menerima 30 persen saham di band perizinan, penjualan tiket dan sumber-sumber pendapatan lainnya.
The band's first album for Virgin, See You on the Other Side , was released on December 6, 2005, and debuted on #3 on the Billboard 200, scanning close to 221,000 copies. [ 28 ] The album managed to stay in the top 100 of the Billboard 200 for 34 consecutive weeks. Band album pertama untuk Virgin, See You on the Other Side, dirilis pada tanggal 6 Desember 2005, dan memulai debut di # 3 di Billboard 200, pemindaian dekat dengan 221.000 eksemplar. [28] Album ini berhasil untuk tinggal di atas 100 dari Billboard 200 selama 34 minggu berturut-turut. The first single from the album, " Twisted Transistor ", was accompanied by a comedic video directed by Dave Meyers in which rap stars Xzibit , Lil' Jon , Snoop Dogg , and David Banner portray Korn. Single pertama dari album, "Twisted Transistor", didampingi oleh video komedi yang disutradarai oleh Dave Meyers di mana bintang-bintang rap Xzibit, Lil 'Jon, Snoop Dogg, dan David Banner menggambarkan Korn. The single itself peaked at #3 on Billboard's Mainstream Rock Tracks, Korn's highest entry thus far, and #9 on Modern Rock. [ 14 ] The second single, " Coming Undone ", had its performance-based video directed by Little X , who previously helmed only hip hop and R&B videos. See You on the Other Side is certified Platinum, and has sold over two million copies worldwide. Tunggal itu sendiri memuncak di # 3 di Billboard Mainstream Rock Tracks, Korn entri tertinggi sejauh ini, dan # 9 on Modern Rock. [14] single kedua, "Coming undone", mempunyai video berbasis kinerja disutradarai oleh Little X, yang sebelumnya hanya helmed hip hop dan R & B video. See You pada Sisi Lain bersertifikat Platinum, dan telah terjual lebih dari dua juta kopi di seluruh dunia.
Korn held a press conference at the Hollywood Forever Cemetery on January 13, 2006, announcing the See You on the Other Side Tour. [ 29 ] 10 Years and Mudvayne were selected to open all dates of the trek, which kicked off in their hometown of Bakersfield, on what Mayor Harvey Hall officially declared as "Korn Day", February 26. [ 30 ] The resurrection of their Family Values Tour was announced on April 18, 2006, which featured co-headliners Deftones , Stone Sour , Flyleaf , and the Japanese metal group, Dir en grey on the main stage. [ 31 ] Korn and Evanescence co-headlined the 2007 edition, with Atreyu , 2006 alumni Flyleaf, Hellyeah , and Trivium rounding out the main stage. [ 32 ] Korn mengadakan konferensi pers di Hollywood Forever Cemetery pada 13 Januari 2006, mengumumkan See You on the Other Side Tour. [29] 10 Tahun dan Mudvayne terpilih untuk membuka semua tanggal perjalanan, yang melepaskan mereka dari kampung halaman Bakersfield, pada apa Harvey Walikota Hall resmi dinyatakan sebagai "Korn Day", February 26. [30] Kebangkitan Family Values Tour mereka diumumkan pada 18 April 2006, yang menampilkan ko-headliners Deftones, Stone Sour, Flyleaf, dan kelompok logam Jepang, Dir en grey di panggung utama. [31] Korn dan Evanescence berjudul co-edisi tahun 2007, dengan ATREYU, 2006 alumni Flyleaf, Hellyeah dan Trivium pembulatan keluar panggung utama. [32]
While promoting See You on the Other Side in Europe, Jonathan Davis was diagnosed with idiopathic thrombocytopenic purpura , a blood platelet disorder that hospitalized him for the weekend and prevented him from performing at the renowned Download Festival . [ 33 ] The band still performed, with guest singers including Corey Taylor of Slipknot / Stone Sour fame, Skindred 's Benji Webbe, and Avenged Sevenfold 's M. Sementara mempromosikan Lihat Anda di Sisi Lain di Eropa, Jonathan Davis didiagnosis dengan thrombocytopenic idiopatik purpura, kelainan platelet darah yang dirawat di rumah sakit itu selama akhir pekan dan mencegahnya dari tampil di terkenal Download Festival. [33], band ini masih dilakukan, dengan tamu penyanyi termasuk Corey Taylor dari Slipknot / Stone Sour ketenaran, Skindred 's Benji Webbe, dan Avenged Sevenfold' s M. Shadows . Bayangan. This led to Korn canceling the rest of their European bill for 2006, [ 34 ] including the Hellfest Summer Open Air . Hal ini menyebabkan Korn membatalkan sisa tagihan mereka di Eropa untuk tahun 2006, [34] termasuk Hellfest Summer Open Air. It was originally unknown to the public what his ailment was, but the singer revealed in a letter to fans that he was "dangerously low on blood platelets and at a high risk of death from a hemorrhage if the problem was not treated". [ 35 ] His illness did not affect the 2006 Family Values Tour. Ini pada awalnya tidak diketahui oleh publik apa penyakit itu, tetapi penyanyi terungkap dalam sebuah surat kepada penggemar bahwa ia "sangat rendah dan platelet darah pada resiko tinggi kematian dari masalah pendarahan jika tidak diperlakukan". [35 ] penyakit Nya tidak mempengaruhi Family Values Tour 2006.

Untitled album, MTV Unplugged, David Silveria keberangkatan (2006-2008)

In early December it was announced that founding drummer David Silveria would be taking an indefinite “hiatus” from the band. Pada awal Desember diumumkan bahwa pendiri drummer David Silveria akan mengambil yang tak terbatas "hiatus" dari band. Korn then performed at the MTV studios in Times Square on December 9, 2006, for the MTV Unplugged series, which was broadcast on February 23, 2007, through MTV.com and on March 2, 2007, across North American, South American, European and Asian MTV stations. Korn Kemudian dilakukan di studio MTV di Times Square pada tanggal 9 Desember 2006, untuk MTV Unplugged seri, yang disiarkan pada 23 Februari 2007, melalui MTV.com dan pada tanggal 2 Maret 2007, di Amerika Utara, Amerika Selatan, Eropa dan stasiun MTV Asia. In front of a crowd of approximately 50 people, Korn played a 14-song acoustic set complete with guest appearances by The Cure and Amy Lee of Evanescence. Di depan kerumunan sekitar 50 orang, Korn memainkan 14-lagu akustik set lengkap dengan penampilan tamu oleh The Cure dan Amy Lee dari Evanescence. The performance was eventually cut down to 11 songs for the album, two of which did not air on MTV. Kinerja itu akhirnya ditebang untuk 11 lagu untuk album tersebut, dua di antaranya tidak udara di MTV. Sales of nearly 51,000 brought MTV Unplugged: Korn to #9 in its first week out. [ 36 ] Penjualan hampir 51.000 membawa MTV Unplugged: Korn to # 9 pada minggu pertama keluar. [36]
Korn's untitled eighth album was released on July 31, 2007, debuting at #2 with 123,000 copies in its first week. [ 37 ] The album has been certified Gold for shipments in excess of 500,000 copies. [ citation needed ] It also concludes Korn's unique deal with Virgin Records, and features touring keyboardist Zac Baird , giving the tracks a deeper, atmospheric sound. [ 38 ] Drumming duties were left up to Terry Bozzio , and Bad Religion 's Brooks Wackerman , as David Silveria went on a hiatus. [ 39 ] Joey Jordison from Slipknot played drums during Korn's live shows until the permanent addition of Ray Luzier , confirming David's departure. Korn's untitled album kedelapan dirilis pada 31 Juli 2007, memulai debutnya di # 2 dengan 123.000 kopi dalam minggu pertama. [37] Album ini telah disertifikasi Emas untuk pengiriman lebih dari 500.000 kopi. [Rujukan?] Ini juga menyimpulkan unik Korn berurusan dengan Virgin Records, dan fitur touring keyboardist Zac Baird, memberikan jejak yang lebih mendalam, suara atmosfer. [38] Drumming tugas-tugas yang diserahkan kepada Terry Bozzio, dan Bad Religion 's Brooks Wackerman, seperti David Silveria pergi pada hiatus. [ 39] Joey Jordison from Slipknot bermain drum selama hidup Korn menunjukkan sampai penambahan permanen Ray Luzier, membenarkan David keberangkatan. " Evolution " and " Hold On " were released as singles to promote the album, charting on Billboard's Mainstream Rock Tracks at #4 and #9, respectively. [ 14 ] A third single, "Kiss", had a limited release in April 2008, [ 40 ] being pulled from radio stations over a month after its release. "Evolusi" dan "Hold On" yang dirilis sebagai single untuk mempromosikan album, mencatat di Billboard Mainstream Rock Tracks at # 4 dan # 9, masing-masing. [14] Sebuah tunggal ketiga, "Kiss", memiliki rilis terbatas pada bulan April 2008 , [40] yang ditarik dari stasiun radio lebih dari satu bulan setelah peluncurannya.

Ninth album studio dan peristiwa baru-baru ini (Sejak 2008)

Ubisoft reported in October that "Korn has written and recorded an original song inspired by Ubisoft's " Haze " video game, simply entitled " Haze ", [ 41 ] which was released on April 22, 2008. As a first in the video game industry, "Haze" will be released and promoted as a full-fledged single and music video, not just as an exclusive download with the video game. Ubisoft melaporkan pada Oktober bahwa "Korn telah menulis dan merekam sebuah lagu asli yang diilhami oleh Ubisoft's" Haze "video game, hanya berjudul" Haze ", [41] yang dirilis pada 22 April 2008. Sebagai yang pertama dalam industri permainan video, "Haze" akan dirilis dan dipromosikan sebagai tunggal penuh dan musik video, tidak hanya sebagai eksklusif men-download dengan permainan video.

Korn also released a new live DVD, Korn: Live in Montreux 2004 , one of their performances with former guitarist Brian Welch on May 12, 2008. Korn juga merilis DVD live baru, Korn: Live in Montreux 2004, salah satu penampilan mereka dengan mantan gitaris Brian Welch pada 12 Mei 2008. Additionally, a second greatest hits compilation titled, " Playlist: The Very Best of Korn " was released on April 29, 2008. Selain itu, hit terbesar kedua kompilasi berjudul, "Playlist: The Very Best of Korn" dirilis pada 29 April 2008.

On February 12, 2009, Korn announced they were playing at the Rock Fest in Cadott, Wisconsin , as well as the 3rd annual Rock on the Range in Columbus, Ohio . Pada 12 Februari 2009, Korn mengumumkan mereka bermain di Rock Fest di Cadott, Wisconsin, serta ke-3 tahunan Rock on the Range di Columbus, Ohio. Later on, the band were confirmed for the Download Festival taking place in the UK , sub-headlining to Faith No More , as well as the simultaneous German festivals Rock am Ring and Rock im Park . Belakangan, band yang dikonfirmasi untuk Download Festival yang terjadi di Inggris, sub-headlining ke Faith No More, serta Jerman simultan festival Rock am Ring dan Rock im Park.

In 2009, Korn ( Jonathan Davis playing drums, Fieldy on bass and Munky on guitar) appeared in Lil Wayne 's " Prom Queen " music video. Pada tahun 2009, Korn (Jonathan Davis bermain drum, Fieldy pada bass dan Munky pada gitar) muncul di Lil Wayne 's "Prom Queen" music video.

It was also revealed that drummer Ray Luzier was now an official full time member of Korn, and that he is writing for the new album also. [ 42 ] Itu juga mengungkapkan bahwa drummer Ray Luzier sekarang penuh waktu resmi anggota Korn, dan bahwa ia menulis untuk album baru juga. [42]

In a recent Interview with Ross Robinson, he stated that this will be his third Korn album and that the album was going to be ruthless and remind everyone who can kill them. Dalam sebuah Wawancara dengan Ross Robinson, dia menyatakan bahwa ini akan menjadi yang ketiga album Korn dan bahwa album ini akan menjadi kejam dan mengingatkan setiap orang yang dapat membunuh mereka. Also in response to the question "Will Korn be returning to their roots" Robinson replied: "What roots? They have Bakersfield and I have Barstow - we really don't want to go back there. If 'roots' is to destroy and wake people from sleep walking through life, then yes." [ citation needed ] Ross also mentioned that if he had to sign any unsigned band to his record label it would be Korn, since they are unsigned right now. [ citation needed ] It has also been revealed by Ross that Munky and Fieldy are already in the studio writing material for the new album. Juga sebagai jawaban terhadap pertanyaan "Apakah Korn akan kembali ke akar mereka" Robinson menjawab: "Apa akar? Mereka telah Bakersfield dan aku telah Barstow - kita benar-benar tidak ingin kembali ke sana. Jika 'akar' adalah untuk menghancurkan dan membangunkan orang-orang dari tidur berjalan sepanjang hidup, ya. "[rujukan?] Ross juga disebutkan bahwa jika ia harus menandatangani band unsigned ke label rekaman akan Korn, karena mereka tidak ditandatangani sekarang. [rujukan?] Hal ini juga telah diungkapkan oleh Ross Munky dan Fieldy yang sudah di studio bahan untuk menulis album baru.

In a YouTube video in May, Fieldy talked about the "Chi Song" project he was putting together (released as A Song for Chi ) which was released recently to raise money for Deftones bassist Chi Cheng who was in a car crash in late 2008, which resulted in him falling into a coma. Dalam video YouTube pada bulan Mei, Fieldy berbicara tentang "Chi Song" proyek dia sedang bersama-sama (dirilis sebagai A Song for Chi) yang dirilis baru-baru ini untuk mengumpulkan uang untuk Deftones bass Chi Cheng yang sedang dalam kecelakaan mobil pada akhir 2008, yang mengakibatkan dia jatuh ke dalam koma. Fieldy revealed that Slipknot guitarist Jim Root , Clint Lowery of Sevendust , drummer Dave McClain of Machine Head and former Korn guitarist Brian "Head" Welch, would be one of the many musicians playing on the song. Fieldy mengungkapkan bahwa Slipknot gitaris Jim Root, Clint Lowery dari Sevendust, drummer Dave McClain dari Machine Head dan mantan gitaris Korn Brian "Head" Welch, akan menjadi salah satu dari sekian banyak musisi bermain di lagu. This was the first time Head has played with any of his former bandmates since his departure in 2005. Ini adalah pertama kalinya Kepala telah bermain dengan salah satu mantan bandmates sejak keberangkatannya pada tahun 2005.
Jonathan has recently stated that after the band finish the "Escape from the Studio Tour" in the fall of 2009, he will be able to go into the studio and start writing and recording on the songs fellow members Fieldy, Munky, and Ray have already written. Jonathan baru-baru ini menyatakan bahwa setelah menyelesaikan band "Escape from the Studio Tour" pada musim gugur 2009, ia akan dapat pergi ke studio dan mulai menulis dan merekam lagu-lagu pada sesama anggota Fieldy, Munky, dan Ray sudah ditulis. He went on to state after that the band can pretty much add to the songs and fix the cracks then let Ross go through them, and the album will start coming together fast and should be aiming for an early 2010 release date. Dia melanjutkan untuk menyatakan bahwa band setelah dapat cukup banyak menambah lagu dan memperbaiki keretakan kemudian membiarkan Ross pergi melalui mereka, dan album akan mulai datang bersama-sama cepat dan harus bertujuan untuk tanggal rilis awal 2010. Korn have recently used a teaser for their new 2010 album release on their website. Korn baru-baru ini menggunakan penggoda untuk mereka merilis album baru 2010 di situs Web mereka.
Ross recently revealed via Twitter that "I just finished up recording two new tracks with Korn with the band back underway on work for their next album. [ citation needed ] Ross baru-baru ini terungkap melalui kericau bahwa "Aku baru saja selesai up merekam dua lagu baru dengan band Korn dengan berjalan di belakang mereka bekerja untuk album berikutnya. [Rujukan?]
Recording of the album is complete and a April/May 2010 release is in the planning stages. [ 43 ] Rekaman album selesai dan sebuah April / Mei 2010 rilis dalam tahap perencanaan. [43]
On January 20th, 2010 it was announced on the Mayhem Festival's official website that Korn will be headlining the 2010 Mayhem Festival alongside Rob Zombie, Lamb of God, and Five Finger Death Punch. Pada tanggal 20 Januari 2010 diumumkan pada Festival Mayhem website resmi yang akan Korn headlining Mayhem Festival 2010 bersama Rob Zombie, Anak Domba Allah, dan Five Finger Death Punch.
However, soon after this announcement, the rockstarmayhem's YouTube channel released a video featuring a song from the new album titled, "My Time". Namun, segera setelah pengumuman ini, yang rockstarmayhem saluran YouTube merilis sebuah video yang menampilkan lagu dari album baru berjudul, "My Time". In less than an hour, it was abruptly removed and efforts were then made by KoRn's representatives to stop the leak that began spreading quickly over various social and Korn fansites. Dalam waktu kurang dari satu jam, itu tiba-tiba dihapus dan upaya kemudian dilakukan oleh wakil-wakil KoRn untuk menghentikan kebocoran yang mulai menyebar dengan cepat melalui berbagai kegiatan sosial dan Korn Fansites. Ross Robinson later stated on his Twitter that the leak was "rough mix" that was missing guitar parts and vocal fixes. Ross Robinson belakangan menyatakan di kericau bahwa kebocoran itu "kasar campuran" yang hilang bagian-bagian gitar dan vokal perbaikan. Rumor began to circulate that the song would be cut from the album. Rumor mulai beredar bahwa lagu akan dipotong dari album. When asked via Twitter to confirm this rumor, Ross confirmed that it was indeed an album cut. Ketika ditanya melalui kericau untuk mengkonfirmasi desas-desus ini, Ross menegaskan bahwa itu memang sebuah album dipotong.

Kontroversi dengan mantan anggota band

In September 2009, Korn guitarist Munky, in an interview with Altitude TV, alleged that the band had denied a request by Welch to rejoin the outfit. Bulan September 2009, gitaris Korn Munky, dalam sebuah wawancara dengan Ketinggian TV, menuduh bahwa band ini telah menolak permintaan oleh Welch untuk bergabung kembali dengan pakaian. In the interview, Munky claimed: Dalam wawancara, Munky menyatakan:
Brian ('Head' Welch) actually contacted us recently and wanted to come back to the band. And it was not the right time... for us. We're doing well, and it's kind of like... It's kind of like if you divorced your wife and she went on and she stayed successful and her career flourished, and you go back and [say], 'My gosh, she's still hot.' "Brian ( 'Head' Welch) benar-benar menghubungi kami baru-baru ini dan ingin kembali ke band. Dan ini bukan waktu yang tepat ... untuk kita. Kami sedang melakukan dengan baik, dan hal itu seperti ... Ini semacam dari seperti jika Anda menceraikan istri Anda dan dia pergi dan dia tetap sukses dan kariernya berkembang, dan Anda kembali dan [mengatakan], 'My gosh, dia masih panas. " 'Baby, can we get back together?' "Baby, bisakah kita kembali bersama?" 'Wait a minute... All the stuff's been divided, and it's like...' 'Tunggu sebentar ... Semua barang-barang telah dibagi, dan rasanya seperti ...' I don't see it happening right now. It's not gonna happen right now." [ 44 ] Saya tidak melihat hal itu terjadi sekarang. Ini tidak akan terjadi sekarang. "[44]
Shortly after, Welch responded to the statement via his Myspace, denying the claims: Tak lama setelah, Welch menanggapi pernyataan melalui nya Myspace, menyangkal klaim:
I recently learned of an interview that Munky gave where he said that I came to Korn and asked to be taken back in the band. That's definitely not a complete and accurate picture. The full truth is that for about a year, ever since Jonathan publicly said he wanted me back in Korn, Korn's managers have been requesting my manager to work on getting me back into Korn. The calls were initiated by Korn's managers, not my manager. I shut the door on their requests many, many times over the last several months, through my manager. However, Fieldy personally called me during Korn's last tour in Europe and we talked as friends for a long time. He also told me if I ever wanted to rejoin Korn, or open for Korn as a solo artist, the door was always open. Since Fieldy is sober now and a christian like me, I thought it may be a good idea to visit with Fieldy, a friend of mine, to see what he was up to and what it was all about. I had a great time re-connecting with Fieldy. I mainly went to his house to connect with an old friend. The Korn stuff we talked about was secondary, but It was discussed. Fieldy thought that Jonathan, Munky, and I should all meet AS FRIENDS; re-connect; and maybe discuss the possibilities. Both Jonathan and Munky refused that meeting. I learned a lot visiting with Fieldy. I learned that I love and miss my friends, but the visit confirmed to me that I have a different calling in life than to reconnect musically/professionally. As far as Munky's comment that "everything has been divided already" that is also not accurate. In fact, from January 2005 when I left, and for the next 4 years, Korn failed to pay to me royalties that were due me on records that I did with them. However, I don't believe this was done intentionally. We are trying to be patient and work with their management to get the financial issues resolved so that "everything can be divided as we agreed long ago in our contracts." I am optimistic that we can resolve it as friends. I continue to wish nothing but the best for Korn, and that includes all of my friends there--Fieldy, Jonathan and Munky." [ 45 ] "Saya baru-baru belajar dari sebuah wawancara yang Munky memberi di mana dia mengatakan bahwa Aku datang untuk Korn dan minta dibawa kembali dalam band. Itu jelas bukan gambaran yang lengkap dan akurat. Kebenaran yang penuh adalah bahwa selama setahun, sejak Jonathan publik mengatakan ia ingin saya kembali pada Metallica, Korn manajer telah meminta manajer saya untuk bekerja pada mendapatkan saya kembali ke Korn. Para panggilan yang diprakarsai oleh Korn manajer, bukan manajer saya. aku menutup pintu pada permintaan mereka banyak, berkali-kali selama beberapa bulan terakhir, melalui manajer saya. Namun, secara pribadi Fieldy Korn menelepon saya selama tur terakhir di Eropa dan kami berbicara sebagai teman untuk waktu yang lama. Dia juga bilang kalau aku pernah ingin bergabung kembali dengan Metallica, atau terbuka untuk Korn sebagai artis solo , pintu itu selalu terbuka. Sejak Fieldy adalah mabuk sekarang dan christian seperti saya, saya pikir mungkin ide yang baik untuk mengunjungi Fieldy, seorang teman saya, untuk melihat apa yang sedang sampai dengan dan apa semua itu. Saya memiliki waktu yang kembali berhubungan dengan Fieldy. Aku terutama pergi ke rumahnya untuk berhubungan dengan teman lama. The Korn hal yang kita bicarakan adalah hal sekunder, tetapi itu dibahas. Fieldy berpikir bahwa Jonathan, Munky, dan aku harus semua bertemu AS FRIENDS; re-connect; dan mungkin mendiskusikan kemungkinan. Baik Jonathan dan Munky menolak pertemuan itu. Aku belajar banyak berkunjung dengan Fieldy. Aku belajar bahwa aku cinta dan rindu teman-teman saya, tapi kunjungan dikonfirmasi kepada saya bahwa saya memiliki berbeda menelepon dalam hidup daripada untuk menyambung kembali musik / profesional. Sejauh Munky komentar bahwa "semuanya telah dibagi sudah" yang juga tidak akurat. Pada kenyataannya, dari Januari 2005 ketika aku pergi, dan selama 4 tahun, Korn gagal membayar royalti kepada saya karena saya yang pada catatan yang saya lakukan dengan mereka. Namun, saya tidak percaya ini dilakukan dengan sengaja. Kami berusaha untuk bersabar dan bekerja dengan manajemen untuk mendapatkan masalah keuangan diselesaikan sehingga "segala sesuatu dapat dibagi sebagai lama lalu kami sepakat dalam kontrak. "Saya optimis bahwa kita dapat mengatasinya sebagai teman. saya terus berharap apa-apa selain yang terbaik untuk Metallica, dan yang mencakup semua teman-temanku di sana - Fieldy, Jonathan, dan Munky." [45]
Weeks later, in reference to Korn's early albums, Jonathan stated in an interview with pulseoftheradio that: Minggu kemudian, di referensi album awal Korn, Jonathan menyatakan dalam sebuah wawancara dengan pulseoftheradio bahwa:
Davis said that the essence of Korn is intact. "I'll lay it down to you right now: all the writing was done by Fieldy and Munky," he said. Head [ex-guitarist Brian Welch] wasn't really there for any of it, because he was so jacked up on drugs and worrying about other things. So the core of Korn is there. Davis also mentioned David saying; "David [Silveria, ex-drummer] was there to write beats, but he wasn't really there. "Davis mengatakan bahwa esensi Korn utuh." Aku akan meletakkannya ke Anda sekarang: semua tulisan dilakukan oleh Fieldy dan Munky, "katanya. Kepala [ex-gitaris Brian Welch] tidak benar-benar ada untuk semua itu, karena ia begitu mendongkrak pada obat-obatan dan mengkhawatirkan hal-hal lain. Jadi, inti dari Korn di sana. Davis juga disebutkan Daud berkata; "David [Silveria, mantan drumer] berada di sana untuk menulis berdetak, tetapi dia tidak benar-benar ada. And adding Ray [Luzier] as the drummer — he loves playing drums and he plays just like David did. Dan menambahkan Ray [Luzier] sebagai drummer - dia suka bermain drum dan dia bermain seperti Daud lakukan. We're excited that we found someone that fits that mold. Kami sangat gembira bahwa kami menemukan seseorang yang cocok yang cetakan. So I think we got the three that's the core of what Korn is." [ 46 ] Jadi saya pikir kami mendapat tiga itulah inti dari apa Korn adalah.

Axl Rose

2010-02-16T05:35:00.000-08:00

William Bruce Bailey (lahir di Lafayette, Indiana, 6 Februari 1962; umur 48 tahun) adalah "lead vocals" Guns N 'Roses band asal Los Angeles, California Amerika Serikat. Musisi yang lebih dikenal dengan nama Axl Rose selama ini dikenal Sebagai Pendiri sekaligus pemimpin Guns N 'Roses (bersama Tracii Guns pada tahun 1985), sosok Axl ditubuh GNR begitu dominan, dia yang Mengatur semua alur cerita setiap GNR "Memulai pertualangannya".

Axl Rose mempunyai sifat otoriter, egois, dan dengan emosi yang meledak-ledak, tak jarang teman-teman sebandnya kena semprot "kebengisannya" Axl, dan oleh sebab itulah Guns N 'Roses bubar karena teman sebandnya sudah tidak tahan lagi atas perilakuan Axl yang mau menang sendiri, ada yang Mengundurkan diri, ada dipecat, dan ada juga yang keluar dikarenakan beda pendapat dengan Axl mengenai kemana selanjutnya arah music GNR.

Di Guns N 'Roses, Axl yang juga Pencipta dan penulis lagu, dia diberkahi kemampuan bisa Merubah suaranya hingga 3X saat dia sedang bernyanyi dan dia juga bisa bernyanyi sambil berlari kesana-kemari. Sebuah ciri khas Axl dengan GNR-nya yang tak bisa digantikan Vocalis manapun seandainya dia keluar dari band. Tapi bukan berarti dia saja yang terpenting ditubuh Guns N 'Roses, ada satu lagi sosok yang terpenting di GNR, dia tak lain adalah sang gitaris GNR itu sendiri Slash. Menurut penggemar-penggemar "Guns N 'Roses sama dengan Slash", tanpa Slash GNR sama seperti kehilangan "Guns-nya", dia lah warna GNR yg sesungguhnya dengan lantunan supernya dan dengan cara dia memainkan gitar.

Carlos Santana

2010-02-16T05:22:00.000-08:00

Nama asli: Devadip Carlos Santana
Lahir: 20 Juli 1947 di Autlan De Navarro, Mexico
Genre: Rock
Instrumen: Vokal, Guitar (Electric), Guitar
Meksiko-Amerika kelahiran gitaris Carlos Santana dikenal sebagai pemimpin dari band yang menyandang nama terakhir, yang telah berhasil melakukan tur dan dicatat sejak akhir tahun 60-an. Ia juga mencatat serangkaian eksplorasi album solo dan kolaborasi dengan musisi lain yang mengembangkan musik pada dasarnya gaya.

Carlos Santana dibesarkan di Meksiko, putra dari seorang ayah yang adalah seorang pemain biola mariachi. Ia mengambil biola pada lima, tapi di delapan beralih ke gitar. Keluarganya pindah ke Tijuana, di mana ia mulai bermain di klub dan bar. Pada awal tahun 60-an, keluarganya pindah ke San Francisco. Santana pada awalnya tetap di Tijuana, tetapi ia kemudian bergabung dengan mereka dan dihadiri Misi High School, lulus pada Juni 1965. Pada tahun 1966, ia adalah salah satu pendiri Santana Blues Band. Meskipun nama, kelompok ini pada awalnya kolektif; hal ini merupakan persyaratan untuk nama pemimpin nominal karena ketentuan para musisi serikat. Nama itu akhirnya diperpendek menjadi Santana dan band memulai debutnya di Fillmore West teater di San Francisco pada 16 Juni 1968. Pada bulan September, Carlos bermain gitar di sebuah konser yang diselenggarakan di Fillmore West oleh Al Kooper untuk merekam tindak lanjut ke Super Sesi album yang telah menampilkan dirinya dengan Mike Bloomfield dan Steve Stills. Hasilnya adalah The Live Adventures of Mike Bloomfield dan Al Kooper, yang menandai debut rekaman Santana.

Sementara itu, Santana telah ditandatangani ke Columbia Records dan merekam debut album. Pada titik ini, adalah kelompok musik untuk enam orang yang terdiri dari Carlos (gitar), Gregg Rolie (kibor dan vokal), David Brown (bas), Michael Shrieve (drum), Jose "Chepito" Wilayah (perkusi), dan Michael Carabello (perkusi ). Santana berkeliling AS sebelum rilis album, termasuk penampilan terkenal di festival Woodstock dirayakan pada bulan Agustus 1969 yang direkam dan dicatat. Santana dirilis bulan yang sama, dan itu menjadi hit besar, begitu pula dengan tindak lanjut Abraxas (1970) dan Santana III (1971). Setelah menyelesaikan kegiatan rekaman dan tur dalam kaitannya dengan Santana III, Santana asli band bubar.

Carlos mempertahankan hak atas nama grup dan dia melanjutkan untuk memimpin sebuah band bernama Santana dari itu, meskipun terdiri dari dirinya sendiri dan selalu berubah mempekerjakan koleksi musisi. Rekaman pertamanya setelah pecahnya kelompok asli pertunjukan live dilakukan di Hawaii dengan penyanyi dan drummer Buddy Miles, dirilis pada bulan Juni 1972 sebagai Carlos Santana & Buddy Miles! Hidup! Konsisten dengan keberhasilan band Santana, album sampai di Top Ten dan akhirnya pergi platina. Menyusul rilis dari album band Santana losmen (1972), Carlos membentuk duo dengan John McLaughlin, gitaris untuk Mahavishnu Orchestra. Dua bersama seorang pemimpin spiritual di Sri guru Chinmoy, yang diberikan kepada nama Carlos Devadip, yang berarti "mata, lampu, dan cahaya Allah." Devadip Carlos Santana dan Mahavishnu John McLaughlin's duet album Menyerah Pengabdian Cinta dirilis pada bulan Juni 1973. Mencapai Top 20 dan akhirnya pergi emas. Setelah melepaskan proyek band Santana lain, Selamat Datang, Carlos berikutnya bekerja sama dengan murid agama lain, Turiya Alice Coltrane, janda John Coltrane, untuk ketiga album duo. Kolaborasi mereka, Illuminations, dirilis pada bulan September 1974; itu menghabiskan waktu dua bulan di tangga lagu, memuncak di dasar seperempat dari Top 100.

Carlos Santana terfokus pada band untuk sebagian besar sisa tahun 1970-an, melepaskan serangkaian emas atau platinum album: Borboletta (1974), Amigos (1975), Festival (1976), Moonflower (1977), dan Inner Secrets (1978) . Pada Februari 1979, ia akhirnya merilis album solo nyata, yang setengah hidup, setengah-studio Keesaan / Gold Dreams - Golden Realita, sebenarnya dikreditkan ke Devadip. Seperti Illuminations, ia menghabiskan beberapa bulan di tangga lagu dan memuncak pada seperempat bagian bawah Top 100. Setelah emas lain band Santana album, Marathon (1979), ia kembali ke solo bekerja dengan double-LP Pengumpulan jazz swing yang penuh kenikmatan pada bulan Agustus 1980. Menampilkan seperti tamu seperti Herbie Hancock, Wayne Shorter, dan Ron Carter, itu dijual sedikit lebih baik daripada album solo sebelumnya. Dua band Santana album, Zebop! (1981) dan Shango (1982), diikuti sebelum Carlos merilis lebih berorientasi pop solo usaha, Havana Moon, pada bulan April 1983. Menampilkan Willie Nelson, Booker T. Jones, dan Fabulous Thunderbirds, album mencapai Top 40, benar-benar menunjukkan yang lebih baik daripada band Santana album berikutnya, Beyond Penampilan (1985). Pada tahun 1986, Carlos melakukan skor musik pertamanya, menulis musik untuk film biografi Ritchie Valens La Bamba. Ia kemudian membuat album band Santana lain, Freedom (1987), dan mengikutinya pada Oktober 1987 dengan album solo, Blues for Salvador. Album ini tidak menjual dengan baik, tapi judul lagu pertamanya Carlos memenangkan Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance. Setelah album terakhir band Santana untuk Columbia Records, Spirits Dancing in the Flesh (1990), Carlos meninggalkan label dan menandatangani kontrak dengan Polydor, yang memberinya label kustom sendiri, Nyali dan Grace. Santana pertama band album untuk perusahaan baru, Milagro, diikuti oleh apa yang diproyeksikan akan menjadi serangkaian rilis rekaman dari Carlos 'koleksi sendiri musisi favoritnya, Live Forever: Sacred Sumber 1, yang menampilkan Jimi Hendrix, Marvin Gaye, Bob Marley, Stevie Ray Vaughan, dan John Coltrane. Lalu datanglah seorang Santana album live band (Sacred Fire - Live di Amerika Selatan, 1993) dan pada bulan September 1994, dirilis Carlos Santana Brothers, sebuah album trio juga menampilkan saudaranya Jorge Santana dan keponakan mereka, Carlos Hernandez. It memetakan sebentar dan dinominasikan untuk Grammy Award untuk Best Rock Instrumental Performance.

Carlos menghabiskan hampir lima tahun dari rekaman, tidak kembali hingga Juni 1999 ketika ia mengeluarkan Supernatural di Arista Records. Santana band yang Album ini menampilkan banyak lagu bersama-ditulis oleh bintang tamu seperti Rob Thomas dari kotak korek api 20, Eric Clapton, Lauryn Hill, dan lain-lain. Mondar-mandir oleh nomor satu single "Smooth" dan "Maria Maria," album menjadi hit terbesar dari karier Santana, menjual ke atas dari sepuluh juta kopi. Santana ini juga memenangkan delapan Grammy Awards.

Alice Cooper

2010-02-16T02:43:00.000-08:00

Alice Cooper lahir Furnier Vincent Damon, di Detroit, Michigan, putra seorang menteri. Dia pindah ke Phoenix, Arizona, pada usia muda dan masih tinggal di negara ini. Pada usia 17 ia membentuk sebuah band rock bernama Earwigs, yang mengubah nama mereka ke The Spider dan kemudian The Nazz, sebelum akhirnya menetap di Alice Cooper. Garis-up termasuk dirinya, Dennis Dunaway, Michael Bruce,

Glen Buxton dan Neil Smith. Desas-desus (yang band tidak selalu melakukan upaya untuk menyangkal) sebaliknya, nama tidak dipilih dari papan Ouija membaca juga bukan nama seorang wanita pernah dibakar di tonggak untuk sihir - itu dipilih karena nama acak memiliki rasa twisted orisinalitas dan menyesatkan tidak bersalah, melengkapi band aneh dan mengerikan lyric panggung sandiwara dan tema.
Band mendapat istirahat besar pertama mereka bermain di Whiskey-a-GoGo di LA pada suatu malam pada tahun 1969, ketika Frank Zappa menemukan mereka dan menandatangani mereka ke label rekaman. Setelah dua album-dan pindah ke Detroit - mereka telah ditandatangani oleh Warner Bros, tersambung dengan produser terkenal Robert Ezrin dan keluar dengan album ketiga mereka, break-melalui "Love It to Death" pada tahun 1971. Beberapa album menyusul, termasuk "Killer", yang sangat sukses "School's Out" dan "Billion Dollar Babies", dan "Muscle of Love". Band membuat penampilan dalam film Diary of a Mad Ibu Rumah Tangga (1970) dan dirilis teatrikal mereka sendiri dokumenter Good to See You Again, Alice Cooper (1974). Alice sendiri juga membintangi dalam sebuah episode The Snoop Sisters (1972) (TV).
Alice Cooper asli band bubar pada tahun 1975, dengan penyanyi utama mendapatkan namanya secara hukum berubah menjadi Alice Cooper - dan pertunjukan di bawah nama sejak - sementara beberapa anggota lainnya membentuk band bernama Milyar Dollar Babies. Pada tahun yang sama melihat merilis album Greatest Hits, sementara Alice sebagai artis solo menyelesaikan "Welcome to My Nightmare" album dan tur sangat teater. Itu tur ini bahwa ia bertemu calon istrinya Sheryl Cooper, yang telah dipekerjakan sebagai penari.
Seiring dengan album dan tour datang khusus TV, Alice Cooper: The Nightmare (1975) (TV), dan keduanya termasuk dialog dari legenda film horor Vincent Price. Alice membuat sejumlah film TV dan lain penampilan di paruh kedua dekade, termasuk "The Muppet Show" (1976), Mae West Sextette film terakhir (1978), Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978) dan beberapa penampilan di "The Tonight Show Starring Johnny Carson" (1962).
Namun, pada akhir 1970-an Alice masalah dengan alkohol menjadi mengancam jiwa, dan dia diperiksa ke klinik untuk rehabilitasi. Dia menceritakan pengalamannya di semi-fiksi album "From The Inside" (ada juga sebuah buku komik dengan judul yang sama), dan mengeksplorasi suara yang berbeda di awal '80-an dengan empat album ( "Flush The Fashion", "Khusus Forces "," Zipper Catches Skin "," papa "). Setelah parah "jatuh dari kereta" ke titik yang hampir mati, ia kembali serius sekali lagi - kali ini untuk selamanya - dan kembali dengan album "pembatas", "Raise Your Fist dan Yell" dan album tahun 1989 "Sampah", yang menampilkan lagu hit "Racun". The '80-an juga melihat Alice membintangi film horor Leviatán (1984) (juga dikenal sebagai "Rakasa Dog") dan Prince of Darkness (1987), serta memiliki sebagian besar lagu-lagu baru untuk soundtrack untuk roadie (1980), Class of 1984 (1982), Friday the 13th Part VII: The New Blood (1988) dan Shocker (1989).
Itu adalah 1990-an, yang membawa Alice penampilan film paling mengesankan: bermain sendiri di Wayne's World (1992). Ungkapan yang diucapkan oleh karakter Wayne dan Garth di hadapannya, "Kami tidak layak!", Menjadi salah satu film yang paling populer menangkap-ungkapan dari dekade. Alice juga memainkan ayah dari Freddy Krueger dalam Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991), dan dirinya sendiri pada "That '70s Show" (1998) dan "Sesuatu Wilder" (1994). Dasawarsa juga melihat rilis-nya "Hey Stoopid" dan "The Last Temptation". Alice tur sesekali tetapi mengambil istirahat dari merilis album sampai tahun 2000, ketika ia dibebaskan "Brutal Planet". Ini dia diikuti dengan "Kota Naga", "The Eyes of Alice Cooper" dan "Dirty Diamonds", dan terus tur secara teratur, melakukan menunjukkan dengan gelap dan horor aneh bertema drama yang dia paling dikenal.
Pasangan Sheryl Cooper (3 Maret 1976 - sekarang) 3 anak
Trade Mark
Mengenakan cat hitam di sekitar mata dan biasanya sisi mulut. Mempelopori penggunaan liar / mengerikan panggung sandiwara di konser rock.
Trivia
Alice dan band aslinya membuat lagu "The Man With The Golden Gun" dimaksudkan untuk film James Bond The Man With The Golden Gun (1974), tapi produser film Alice dianggap "terlalu kontroversial" dan pergi dengan lagu lain yang sama dinyanyikan oleh Lulu judul untuk film. Alice versi "The Man With The Golden Gun" muncul pada 1974 band album, "Muscle of Love".
Setelah milik eksklusif klub Hollywood "Hollywood Vampir" di pertengahan hingga akhir 70-an.
Lahir di 10:33 - EST.
Lulus dari Cortez High School di Phoenix, Arizona.
Tinggal dengan Cynthia Lang 1.968-76. Dia menggugat milik masyarakat.
Pada tahun 1998 membuka restoran sendiri tepat di pusat kota Phoenix disebut "Cooperstown". Juga berencana untuk membuka satu lagi di Ohio pada tahun 2000.
Dia adalah seorang penggemar golf, dan telah berpartisipasi dalam beberapa selebriti turnamen.
2 Desember 2003 - ia dihormati dengan sebuah bintang di Hollywood Walk of Fame. Ini terletak di sudut Orange Drive dan Hollywood Boulevard oleh Hollywood Roosevelt Hotel.
Adalah subjek dari lagu "Mengapa Harus Aku Jadi Sedih?" oleh Mereka Might Be Giants, "Takut" oleh Berbahaya Mainan, dan b-side "The Ballad of Alice Cooper" oleh Bon Jovi.
Diberi kehormatan PhD (Doctor of Performing Arts) dari Grand Canyon University di Phoenix, Arizona (2004).
Ketika huruf-huruf raksasa yang terkenal "HOLLYWOOD" tanda harus diganti dengan huruf baru pada tahun 1978, sebuah pesta penggalangan dana diadakan, dengan surat-surat lama yang dilelang sekitar $ 28.000 masing-masing. Hugh M. Hefner host acara dan membeli "H", sementara Warner Brothers membeli "W". Alice membeli sebuah "O" untuk mengenang almarhum Groucho Marx, dengan siapa ia berteman sangat baik. Cek dicat pada sepotong besar tanda tua dan disahkan oleh Alice.
Sementara Cooper sedang bermain sebuah stadion menunjukkan pada 1970-an, seorang penggemar melemparkan ayam hidup di atas panggung. Cooper, yang berasal dari Detroit dan familiar dengan peternakan hewan, pada umumnya berasumsi bahwa sejak ayam punya sayap, itu akan bisa terbang. Jadi, ia menyambar ayam dan melemparkannya ke udara, berpikir itu akan terbang keluar dari stadion, padahal sebenarnya langsung turun ke dalam kerumunan, yang mencabik burung berkeping-keping. Bagian dilemparkan kembali di atas panggung, dan berita kemudian mengklaim bahwa Cooper menggigit kepala ayam, dan meminum darahnya. Frank Zappa kemudian Cooper menyarankan untuk tidak menceritakan kisah nyata, hanya karena "semua orang menyukai hal itu!".
Tampaknya tidak keberatan mengejek-Nya sendiri "menakutkan" gambar di media; anak muda yang muncul dengan Alice bertindak tidak takut kepadanya, sementara dia pura-pura ketakutan pada hal-hal biasa.
Cooper putri, Calico Cooper, telah tur dengan dia sebagai salah satu penari / aktor dalam pertunjukan.
Anak-anak: Calico Cooper, lahir 20 Mei 1981; Dashiell Cooper, lahir 1984; dan Sonora Rose Cooper, lahir 1993. Sonora diisukan menjadi aktris muda yang muncul dengan Alice di sebuah iklan TV untuk perlengkapan sekolah, tapi itu bukan dia.
Meskipun ngeri-make up, hewan peliharaan dan liar gambar ular, ia adalah penggemar berat bintang pop Australia Kylie Minogue.
Host sebuah acara radio "Malam dengan Alice Cooper", disiarkan di banyak stasiun radio FM di seluruh AS. [2005]
Pergi keluar pada anggota tubuh untuk mendapatkan kontrak rekaman pertamanya, hampir sampai ke titik membuat dirinya dan melemparkan band-nya di penjara: setelah menemukan tempat tinggal Frank Zappa, Cooper dan band-nya mendirikan instrumen dan peralatan audio Zappa tepat di halaman rumah dan mulai melakukan. Tentu saja, Zappa segera keluar dari rumah di marah; Cooper mengatakan bahwa ia dan band-nya akan terus bermain sampai Zappa melakukan salah satu dari dua hal: baik memberi mereka kontrak rekaman atau memanggil polisi. Untungnya, Zappa melihat cocok untuk melakukan yang pertama.
Begitu keluar dengan pegulat Jake "The Snake" Roberts (Jake Roberts) ke pertandingan gulat, membawa ular besar.
Muncul ketika Phoenix Coyotes memperkenalkan seragam baru mereka pada waktu di Hard Rock Cafe, Phoenix, pada 26 Agustus 1996.
1974: Secara hukum mengganti namanya menjadi Alice Cooper.
Mengumpulkan mobil antik dan jam tangan.
Albumnya "Love It Untuk Kematian" dipanggil kembali ke ibu jari airbrush Cooper dari penutup setelah pengaduan itu menyerupai penis.
Submitted yang potensial lagu tema untuk film James Bond The Man With The Golden Gun. Lagu itu ditolak, meskipun itu tidak muncul di Cooper 1973 Muscle of Love album.
Lagu kesukaannya adalah "19 Nervous Breakdown" oleh The Rolling Stones, "Turning Japanese" oleh The Uap, "My Sharona" oleh The ketangkasan, "Beds Are Burning" oleh Midnight Oil, "My Generation" by The Who, "Welcome To The Jungle "by Guns 'N Roses," Rebel Rebel "oleh David Bowie," Over Under Sideways Down "oleh The Yardbirds," Are You Gonna Be My Girl "by Jet dan" A Hard Day's Night "by The Beatles. (Sumber: BBC Radio 2 "Tracks of My Years").
Dia menulis lagu "Dia's Back (The Man Behind the Mask)" untuk film "Jason Lives: Friday the 13th Bagian VI". Dia juga muncul dalam "Freddy's Dead: The Final Nightmare" Freddy's uncredited sebagai Bapa. Ini membuatnya satu-satunya orang yang telah terlibat dengan Freddy Krueger dan Jason Voorhees hampir dua tahun sebelum berperang satu sama lain di Freddy Vs. Jason pada tahun 2003.
Ia dianugerahi Bintang di Hollywood Walk of Fame untuk 7.000 Rekaman di Hollywood Boulevard di Hollywood, California.
Dia adalah wali dari Megadeth frontman Dave Mustaine.
Fan besar adalah The Simpsons.
Sering muncul di TV anak-anak Phoenix menunjukkan 'Wallace dan Ladmo'.
Personal Quotes
Saya tidak pernah diolok-olok agama. Agama adalah sesuatu yang bahkan tidak ingin mengacaukan, karena saya benar-benar takut awan membuka dan saya disambar petir. Setanisme adalah sesuatu yang lain aku tidak main-main dengan. Saya berpikir bahwa logam berat yang dilakukan band-band yang bermain api. Saya tidak pernah mempengaruhi orang dengan cara yang negatif, dan aku tidak akan memulainya sekarang.
The hippies menginginkan perdamaian dan cinta. Kami [asli Alice Cooper band] ingin Ferrari, pirang dan switchblades.
[Mengenai batu seniman yang terlibat dalam 2004 "Vote For Change" tur] "Ketika saya masih anak-anak dan orang tua saya mulai berbicara tentang politik, aku berlari ke kamarku dan meletakkan di Rolling Stones sekeras mungkin. Jadi, ketika Aku melihat semua bintang rock ini di atas sana berbicara politik, ini membuat saya sakit. Jika Anda mendengarkan bintang rock untuk mendapatkan informasi tentang siapa yang harus memilih, kau tolol yang lebih besar daripada mereka. Kenapa kita bintang rock? Karena kita bodoh. Kami tidur sepanjang hari, kami bermain musik di malam hari dan sangat jarang kita duduk-duduk membaca Washington Journal. "
"Bagi saya itu pengkhianatan. Aku menyebutnya pengkhianatan terhadap rock n 'roll karena rock adalah antitesis politik. Rock tidak boleh di tempat tidur dengan politik." - Batu mengkritik seniman yang terlibat dalam anti-Bush "Vote For Change" tur.
Aku tidak pergi ke prom saya, tapi saya memainkannya.
Kami telah menemukan bahwa band lain disebut Nazz. Dan aku berkata, "Kami tidak punya apa-apa untuk kalah, mari kita lakukan sesuatu yang tidak ada yang akan berhubungan dengan sama sekali." Aku bisa saja mengatakan "Jennifer Smith" atau "Mary Truesdale", tapi itu hanya terjadi itu "Alice Cooper" keluar. Ini adalah nama yang pertama keluar juga. Ada sesuatu kapak-murderish tentang "Alice Cooper". Ini mengingatkan saya pada Lizzie Borden (Lizzie Andrew Borden). Alice Cooper - Lizzie Borden. Itu punya Ever Apa yang Terjadi pada Baby Jane? (1962) perasaan itu. Rasanya seperti feminin, tapi tidak feminin. Itu semacam cincin untuk itu, sesuatu yang mengganggu.
Akhir tahun enam puluhan dan awal tujuh puluhan adalah semacam tempat berkembang biak bagi suara baru yang menarik karena easy listening dan rakyat adalah semacam mengambil alih gelombang udara. Saya kira itu wajar untuk mengambil langkah berikutnya yang membahagiakan, mudah-akan mencekik suara dan hidup dari itu.
Di atas panggung, aku gambar ini, aktor ini, yang melakukan hal-hal yang orang tidak terbiasa melihat dan aku menikmati dalam reaksi. Dalam kehidupan nyata, walaupun, saya bermain golf, saya toko dan aku berjalan berkeliling tanpa rias wajah dan rambut saya ekor kuda. Aku mungkin bukan khas setengah baya Joe, tapi aku lebih dekat dengan normal daripada yang Anda pikirkan.
On Frank Zappa: "Sepanjang hidup saya, ada empat orang yang saya temui yang benar-benar orang asli. Tiga lainnya adalah Groucho Marx, Jim Morrison, dan Pablo Picasso."
Mengapa membosankan? Bersenang-senang. Pertunjukan musik rock harus seperti film: Saya tidak pergi ke bioskop berharap itu akan mengubah hidup saya. Ketika saya melihat 'Jaws 3' (Jaws 3-D (1983)), ini bukan film besar, tapi itu berharga tujuh dolar untuk melihat hiu memakan helikopter. Indah itu adalah buang-buang waktu.
[Di terkenal "Killer Ayam Alice" insiden] Sekarang di mana-mana aku pergi ASPCA ada di sana, "Sekarang ada pembunuhan ayam." Oke aku janji aku tidak akan membunuh ayam. Pergi mengatakan bahwa untuk Kolonel Sanders. Dia membunuh 7 juta ekor ayam per hari. Kalau aku punya ayam bakar mungkin akan baik-baik saja.
[Tentang Marilyn Manson] Ia mengambil nama perempuan sebagai yang pertama dan mengenakan jauh makeup. Aku berharap aku akan berpikir untuk melakukan itu.
Gadis mulai berbicara kepada saya dan saya tergila-gila pada pusat perhatian. Itu sebabnya aku pergi ke rock 'n' roll, untuk ketenaran dan seks.
Semua orang berkaitan dengan sampah. Anak mendapatkan tempat sampah di sekolah, dibuang ke tempat sampah oleh polisi, dibuang ke tempat sampah di rumah. Kita hidup di era tekanan tinggi. Ini dunia yang berbahaya, dan sampah adalah apa it's all about.
Aku tidak terlalu peduli tentang pertemuan Rod Stewart atau Sonny dan Cher. Aku ingin bertemu Groucho [Marx], Fred Astaire, Errol Flynn. Aku ingin bertemu dengan orang-orang yang telah menciptakan aku, Boris Karloff, Bela Lugosi, bintang-bintang yang sebenarnya.
Oh, aku suka berbohong. Itu salah satu hal favorit saya di dunia, datang ke seseorang, khususnya pers, dan mengatakan kepada mereka beberapa kebohongan yang sangat besar tidak mungkin benar.
Where Are They Now
(Juli 2004) Pada tur kedua Amerika Serikat untuk 2003 album, "The Eyes of Alice Cooper"
(September 2005) Hosting acara radio "Malam dengan Alice Cooper". Tur untuk mendukung album baru "Dirty Diamonds".
(2007) Release bukunya, "Alice Cooper, Golf Rakasa: A Rock 'n' Roller's 12 Langkah untuk Menjadi Golf Addict".
(2008) Bekerja di album baru, yang akan dirilis tahun ini. (Bekerja judul - "Along Came a Spider")

Max Cavalera

2010-02-15T15:48:00.000-08:00

Max Cavalera was recently interviewed by UWeekly, where he talked about the possibility of a Sepultura reunion and how he'd like it to happen, his friendship with the Abbot brothers and more. Some excerpts from the interview are as follows:

UW: Now that you’ve reconciled with your brother Igor, do you see a Sepultura reunion happening in the future?

Well, it’s not impossible, you know? But it’s also something that we’re not spending too much time on now because there is really a long way to go to that. I’m just happy to make peace with Igor, really… and doing the Conspiracy album. Playing with Igor again is great. Maybe. Everybody knows we would like to have a reunion, and even to the person who said it would happen … to be fair to the hardcore fans, it would also be good to invite the other players, not just the classic lineup … some of the guys from the first period of the band, which was the first 10 years — it was more death metal, you know, Sepultura … it really was a death-metal band in the beginning — and have these guys come out and do some of the reunion. If it happens … if it happens, I would want to do it this way.
It would be more … it would have more integrity than just the Sepultura that everybody knows.

UW: As a good friend of the late “Dimebag” Darrell, what are your thoughts on playing the Alrosa Villa?

There was a huge amount of respect between me and him. He really understood what I was doing and was a big fan and always showed that. He came to see me all the time, especially after my break up with Sepultura, which a lot of times I’d play cities with Soulfly and not many people came out to see me with Soulfly because it wasn’t Sepultura or whatever. But Dimebag and Vinnie [Paul] were one of the few people that came out right after I broke up with Sepultura. He gave me a pair of camouflage pants once, which I thought was really cool. Not many people knew how much I love camouflage pants, but somehow he found out and gave me a pair with a style that ‘'d never seen before. It made an impression on me and touched me very deeply. A lot of people don’t pay attention to details. I was very sad when he died. It has been on my mind since I saw the confirmation of the tour, but in another way, I think that maybe it’s another way for me to pay my tribute to him maybe by doing the show there. I’m going to try to make a really cool night, and if Dimebag was there, he would love it. But his presence will be there anyway, you know? I like to look at things that are negative and turn them around. I’ll try to turn this show that is in that place that this horrible thing happened … try to make something cool out of it with the utmost respect to Dimebag — but try to make a cool night that should be an awesome thing for everybody.

Ramones

2010-02-15T15:39:00.000-08:00

Jins belel, jaket kulit warna hitam, dan rambut poni. Musik minimalis: cukup tiga chord; tanpa solo gitar. Sekali gebrak, "one, two, three, four": lagu mengisi panggung. Dalam waktu tak lebih dari 30 menit, Ramones menyuguhkan tak kurang dari 20 lagu. Siapa menyangka kisah empat anak muda pengusung rock n` roll yang enerjik—belakangan disebut pelopor Punk Rock--ini mampu mempengaruhi perjalanan banyak grup musik sepanjang masa. Termasuk, grup-grup besar di zaman sekarang, seperti Metallica, Red Hot Chilli Peppers, Greenday, dan Offsfrings. Bahkan, empat kelompok musik yang disebut terakhir ini ikut ambil bagian dalam proyek Tribute to Ramones, sebuah album yang dipersembahkan buat mengenang The Ramones dan bertajuk "We`re a Happy Family"--diambil dari sebuah judul lagu Ramones. "We`re a Happy Family" dirilis Februari 2003.

Jeffrey Hymann alias Joey Ramone (vokalis Ramones, 19 Mei 1951-15 April 2001) mungkin tak akan pernah menyangka tatkala menyaksikan musik yang diusungnya dulu, kelak menjadi sebuah genre tersendiri yang identik dengan sebuah subkultur: punk rock. Padahal, saat itu, keempat pemuda di Ramones (Joey, Johnny, Dee Dee, dan Marky), cuma kepingin main musik yang mereka klaim sebagai "lain dari yang lain". Seperti dikatakan Joey Ramone pada 1974, "Kami tak mendapat apa-apa dalam musik saat ini. Kami bosan menjadi Led Zeppelin atau The Stones (Rolling Stones)". Dan, Ramones pun memainkan musik yang mereka inginkan; yang serba minimalis hingga seorang pengamat musik di AS menilai, musik Ramones sangat tak beradab dengan vokal yang konyol, lirik pendek yang diulang-ulang, serta suara gitar yang meraung-raung persis suara gergaji mesin.
Namun begitu, buat menjadi sebuah pionir dalam genre punk rock, Ramones tak serta merta menjadi "Ramones".
Joey Ramone bocah New York asli yang lahir dan tumbuh menjadi pria jangkung di kawasan Forest Hills, New York, Amerika Serikat. Dalam sebuah wawancara dalam film dokumenter "Lifestyle Ramones", ibu Joey menyebut Jeffrey kecil—nama asli Joey—sebagai bocah penurut dan sangat lucu. Tommy Erdelyi (Tommy Ramone) dikenal sebagai penggemar berat The Beatles yang lahir di Budapest, 29 Januari 1952 dan besar di Queens, New York. John Cummings (Johnny Ramone) lahir 8 Oktober 1951 sedangkan Douglas Colvin (Dee Dee Ramone) lahir 18 September 1952 di Fort Lee, Virginia, dan sempat tinggal di Berlin, Jerman
Keempat anak muda ini bertemu pertama kali saat masuk Forest Hills High School pada September 1966. Musik menyatukan mereka dan akhirnya sepakat membentuk sebuah band bernama The Ramones. Nama ini dipinjam dari Paul Ramon, nama samaran Paul McCartney, pemetik bass The Beatles, saat dia solo. Saat itu, Jeffrey ingin namanya diganti menjadi sesuatu yang lain dan terkesan keren (cool) atau bahasa anak sekarang "gue banget". Mereka pun sepakat memakai nama panggilan. Jeffrey menjadi Joey, Douglas menjadi Dee Dee, dan John menjadi Johnny. Cuma Tommy yang tetap Tommy. Semua memakai nama Ramone di belakang nama panggilan masing-masing. Pada formasi awal, Joey di posisi drum, Johnny main gitar, Dee Dee sebagai vokalis, dan seorang bernama Ritchie Ramone yang diminta untuk bermain bass. Namun Ritchie tak bertahan lama lantaran harus masuk rumah sakit jiwa. Dee Dee menggantikan posisi Ritchie dengan bermain bass. Saat itu, Tommy menjadi manajer Ramones. Lagu pertama yang ditulis Joey cs adalah "I Don’t Wanna be Loved" yang segera mengawali trend lagu-lagu Ramones yang banyak berawal dengan kata "I Wanna.." atau "I Don`t Wanna.." Semisal "I Wanna Be Sedated" atau "I Don`t Want To Live This Life" dan "I Don`t Wanna Grow Up". Ramones unjuk gigi pertama kali di Performance Studio di East 23rd Street , NY, 30 Maret 1974 yang disaksikan 30 orang. Pada Juli 1974, Tommy mengambil posisi drum sehingga Joey bisa konsentrasi pada vocal. Ramones mulai menyita perhatian publik saat mereka tampil di Max’s Kansa City dan CBGB (Country Bluegrass and Blues)—sebuah klub yang setelah Ramones pentas di sana dinobatkan sebagai klub musik underground pertama di AS. Ramones main di CBGB pada 16-17 Agustus 1974 sebagai grup pembuka Blondie. Sejak itu pula punk rock merajalela di New York. Penampilan Ramones dinanti-nanti para punkers (sebutan untuk anak punk).
Konser besar pertama Ramones berlangsung Juni 1975 saat mereka sepanggung bersama Johnny Winter di Palace Theatre di Waterbury. Dan atas usaha Bizarre yang pernah mengorbitkan Iggy Pop dan Television, album pertama Ramones keluar pada April 1976 lewat label Seymour Stein’s Sire. Album pertama Ramones yang juga bertitel Ramones diselesaikan dengan waktu kurang dari dua pekan dengan biaya cuma $ 6.400. Sebuah era baru dimulai. "Heyho Let`s Go", lirik dalam "Blizkrieg Bop&", salah satu lagu di album pertama Ramones menjadi yel-yel para punkers hingga kini Begitu juga "Gabba Gabba Hey". Marky Ramone masuk menggantikan Tommy sebagai penggebuk drum. Lirik lagu-lagu Ramones banyak menceritakan situasi sosial saat itu, seperti 53rd and 3rd atau tentang kenakalan remaja, semisal "Rock N` Roll High School" atau "Sheena Is A Punk Rocker". Dalam History of Punk Rock ditulis bahwa banyak band-band sebelum Ramones, seperti Iggy and The Stooges, MC5, Richard Hell dan The Voidoids menampilkan beberapa aspek dari punk, tetapi tak ada band yang mengkombinasikan semua unsur dalam punk hingga Ramones menyatukannya tahun 1975. Ramones memang mengisi setiap lagu dengan sedikit nada yang ditimpali frase pendek yang diulang-ulang, gitar yang berisik dengan melodi yang nyaris tidak ada dan berkutat pada three magic chord. Durasi setiap lagu rata-rata cuma dua menit. Banyak yang suka, tapi tak sedikit pula yang geleng-geleng kepala. Bahkan, saat itu tak ada satu pun major labels yang mau menerbitkan lagu-lagu Ramones. Danny Field dari A&M Record mengaku merasa jijik dan segera pergi meski baru mendengarkan setengah dari lagu Ramones. Dia mengaku sama sekali tidak tertarik dengan musik punk dan menyebutnya sebagai sebuah onggokan besar omong kosong yang tak seorang pun ingin mendekat. Ramones tak kecil hati. Lagu-lagu mereka tetap dinanti. Konser-konser mereka juga selalu padat, meski hanya digelar dalam sebuah klub malam. Bahkan, dalam sebuah penampilan di Jerman pada 1976, para anak muda setempat nekat berdiri di setiap celah yang kosong di antara empat bangku plus satu meja yang memang disediakan panitia untuk para penonton Ramones. Pada 4 Juli 1976, Ramones menggebrak public London, Inggris, yang juga ditonton personel Sex Pistols, The Clash, The Damned, Generatiion X, serta Siouxsie and the Banshees. Merekalah cikal bakal punk di Inggris yang meledak setahun kemudian. Bahkan, musik Sex Pistols disebut banyak pengamat musik sebagai lebih tidak beradab dan lebih kasar daripada Ramones. Konser di London’s Roundhouse itu pula yang menjadi salah satu aksi Ramones dengan jumlah penonton sepulub kali lipat dari yang seharusnya ada di tempat itu. Single kedua Ramones yang berjudul "I Wanna Be Your Boyfriend" diterbitkan pada Oktober 1976 disusul album kedua yang bertajuk "Ramones Leave Home". Album selanjutnya keluar nyaris dengan beda waktu sekitar setahun, yaitu "Rocket to Russia", "Road to Ruin", "It`s Alive", "End of The Century", "Pleasent Dream", "Subterranean Jungle", "Too Tough to Die", "Animal Boy", "Halfway to Sanity", serta "Ramones Mania". Hits demi hits diciptakan Ramones mengiringi album demi album yang terbit, seperti "Sheena Is A Punk Rocker", "Cretin` Hop", "Pinhead", "Now I Wanna Sniff Some Glue", "Do You Remember Rock `n Roll Radio?", "53rd and 3rd", "Rockaway Beach", dan "Psychoterapy".Ramones terus menancapkan pengaruh di jagat musik rock. James Hetfield dan Lars Ulrich, masing-masing guitar-vokal dan penggebuk drum Metallica mengakuinya. Metallica tak akan pernah ada seandainya Hetfield dan Ulrich tak menonton aksi Ramones pada pertengahan 1980-an. Saat itu, Hetfield terkesima dengan ulah Joey Cs yang tak henti-henti bernyanyi dengan jeda antara lagu demi lagu yang nyaris tidak ada—hanya diselingi komando Dee Dee yang berteriak "One, two, three, four". Hetfield pun mengutarakan niatnya ingin membentuk sebuah grup rock yang enerjik seperti Ramones. Alih-alih kayak Ramones, justru Metallica tetap dengan gaya sendiri yang mereka sebut heavy metal.
Penggemar Ramones memang bukan cuma musisi. Penulis novel misteri Stephen Kings juga menjadi salah satu fans Joey Cs. Bahkan, Kings dikabarkan menyumbangkan tulisan khusus untuk Ramones di album "Tribute to Ramones". Salah satu karya Kings yang difilmkan juga pernah diisi soundtrack lagu Ramones yang berjudul "Pet Semetary".
Album selanjutnya yang dikeluarkan Ramones, berturut-turut adalah "Brain Drain", "All The Stuff and More" (1 dan 2), "Loco Live", "Mondo Bizarro", "Acid Eaters", dan "Adios Amigos". Dee Dee sudah tak bersama Ramones saat "Mondo Bizarro" dikerjakan. Dia digantikan C.J. Ramone. Dee Dee keluar karena ingin menjadi penyanyi rap dengan nama Dee Dee King. Dee Dee lalu membentuk sebuah grup bernama Chinese Dragon dan sempat menelurkan album sendiri. Adios Amigos menjadi album terakhir Ramones yang diklaim Joey Cs sekaligus sebagai album perpisahan. Setelah itu, Ramones membubarkan diri pada 1996. Joey solo dan sempat mengeluarkan album berjudul "Don’t Worry About Me". Majalah musik, Spin, belum lama ini merilis daftar 50 grup musik terbesar. Dan Ramones menduduki posisi kedua, setelah The Beatles di posisi pertama dan sebelum Led Zeppelin yang berada di tempat ketiga. Pilihan Spin memang masih bisa diperdebatkan. Namun, menurut para redakturmya, urutan 50 grup musik terbesar itu dibuat didasarkan bahwa “Kelompok-kelompok tersebut harus memiliki lagu yang berada di puncak tangga lagu-lagu, aura yang mengubah sejarah, gaya rambut, serta mempengaruhi musik saat ini”. Ramones tak bisa disangsikan, menurut redaktur Spin, memang mampu memenuhi kualifikasi tersebut. Lagu-lagu Ramones kerap masuk tangga lagu di AS dan Inggris. Bahkan, Ramones dinobatkan sebagai grup punk pertama yang menorehkan sejumlah lagu hitsnya di tangga lagu top dunia. Di antara lagu yang tenar adalah "Sheena Is A Punk Rocker". Pada 15 April 2001 jam 14.20 waktu AS, Joey Ramone meninggal dunia di Rumah Sakit Presbyterian New York setelah berjuang keras melawan kanker limpa. Publik rock, khususnya punk berduka. Malamnya, di tengah konser U2 di Rose Garden, Portland, Oregon, vokalis U2, Bono, berbicara sejenak kepada para penonton. Dia mengatakan betapa Joey dan The Ramones telah mengubah U2 dan hidupnya sendiri melalui pesan-pesan dalam lagu Ramones yang kerap membuat jantungnya berdegup. "Saya katakan, `Saya ingin berbicara dengan kalian tentang Joey Ramone..., dan seluruh penonton berdiri bergemuruh," kata Bono sambil mengingat betapa terpananya dia waktu itu. Kepada penonton di Oregon, dia juga menceritakan bagaimana Ramones membuat Bono Cs membentuk sebuah band. Setelah itu, Bono menyanyikan karya emas Joey, "I Remember You" dari album Ramones, "Leave Home" (1977). "Yang mengejutkan adalah penonton menyanyikan lagu itu dengan seksama. Kemudian saya katakan bahwa Joey meninggal hari itu," kata Bono, seperti dikutip dari Majalah Rollingstone yang menanyakannya perihal Ramones. Di CBGB, penggemar Ramones berkumpul dan menyalakan lilin untuk Joey serta menaruh karangan bunga di depan klub para punkers itu.
Dee Dee Ramone juga meninggal dunia di rumahnya di Los Angeles, California, AS, 5 Juni 2002, saat dia berusia 49. Hasil otopsi Los Angeles County Coroner`s Office menyebutkan, Dee Dee tewas karena overdosis obat-obatan terlarang. Ramones memang meninggalkan cukup kesan di hati banyak orang dengan musik dua menitnya. Wajar kiranya Metallica, U2, Eddie Vedder, bahkan Stephen Kings merelakan waktunya untuk menggarap sebuah album yang dipersembahkan buat Ramones. Majalah Rollingstone dalam edisi April 2004 juga memasukkan Ramones sebagai satu dari 50 grup abadi sepanjang masa. Sebelumnya, pada Maret 2002, Ramones diabadikan dalam Rock n Roll Hall of Fame. Seperti dikatakan Deryck Whibley, personel SUM-41 kepada Majalah Spin, "Kepandaian Ramones adalah mereka mampu mengatakan sesuatu hanya dalam waktu dua menit."

Iwan Fals

2010-02-15T05:12:00.000-08:00

Iwan Fals yang bernama asli Virgiawan Listanto adalah seorang legenda hidup Indonesia.Lewat lagu-lagunya, ia memotret kehidupan dan sosial-budaya di akhir tahun 1970-an hingga sekarang. Kritik atas perilaku sekelompok orang (seperti Wakil Rakyat, Tante Lisa), empati bagi kelompok marginal (misalnya Siang Seberang Istana, Lonteku), atau bencana besar yang melanda Indonesia (atau kadang-kadang di luar Indonesia, seperti Ethiopia) mendominasi tema lagu-lagu yang dibawakannya. Iwan Fals tidak hanya menyanyikan lagu ciptaannya tetapi juga sejumlah pencipta lain.
Iwan yang juga sempat aktif di kegiatan olahraga, pernah meraih gelar Juara II Karate Tingkat Nasional, Juara IV Karate Tingkat Nasional 1989, sempat masuk pelatnas dan melatih karate di kampusnya, STP (Sekolah Tinggi Publisistik). Iwan juga sempat menjadi kolumnis di beberapa tabloid olah raga.
Kharisma seorang Iwan Fals sangat besar. Dia sangat dipuja oleh kaum ‘akar rumput’. Kesederhanaannya menjadi panutan para penggemarnya yang tersebar di seluruh Nusantara. Para penggemar fanatik Iwan Fals bahkan mendirikan sebuah yayasan pada tanggal 16 Agustus 1999 yang disebut Yayasan Orang Indonesia atau biasa dikenal dengan seruan Oi. Yayasan ini mewadahi aktifitas para penggemar Iwan Fals. Hingga sekarang kantor cabang Oi dapat ditemui setiap penjuru Nusantara dan beberapa bahkan sampai ke mancanegara.
Perjalanan Hidup
Masa kecil Iwan Fals dihabiskan di Bandung, kemudian ikut saudaranya di Jeddah, Arab Saudi selama 8 bulan. Bakat musiknya makin terasah ketika ia berusia 13 tahun, di mana Iwan banyak menghabiskan waktunya dengan mengamen di Bandung. Bermain gitar dilakukannya sejak masih muda bahkan ia mengamen untuk melatih kemampuannya bergitar dan mencipta lagu. Ketika di SMP, Iwan menjadi gitaris dalama paduan suara sekolah.

Selanjutnya, datang ajakan untuk mengadu nasib di Jakarta dari seorang produser. Ia lalu menjual sepeda motornya untuk biaya membuat master. Iwan rekaman album pertama bersama rekan-rekannya, Toto Gunarto, Helmi, Bambang Bule yang tergabung dalam Amburadul. Tapi album tersebut gagal di pasaran dan Iwan kembali menjalani profesi sebagai pengamen.

Setelah dapat juara di festival musik country, Iwan ikut festival lagu humor. Arwah Setiawan (almarhum), lagu-lagu humor milik Iwan sempat direkam bersama Pepeng, Krisna, Nana Krip dan diproduksi oleh ABC Records. Tapi juga gagal dan hanya dikonsumsi oleh kalangan tertentu saja. Sampai akhirnya, perjalanan Iwan bekerja sama dengan Musica Studio. Sebelum ke Musica, Iwan sudah rekaman sekitar 4-5 album. Di Musica, barulah lagu-lagu Iwan digarap lebih serius. Album Sarjana Muda, misalnya, musiknya ditangani oleh Willy Soemantri.

Iwan tetap menjalani profesinya sebagai pengamen. Ia mengamen dengan mendatangi rumah ke rumah, kadang di Pasar Kaget atau Blok M. Album Sarjana Muda ternyata banyak diminati dan Iwan mulai mendapatkan berbagai tawaran untuk bernyanyi. Kemudian sempat masuk televisi setelah tahun 1987. Waktu siaran acara Manasuka Siaran Niaga di TVRI, lagu Oemar Bakri sempat ditayangkan di TVRI. Ketika anak kedua Iwan, Cikal lahir tahun 1985, kegiatan mengamen langsung dihentikan.

Selama Orde Baru, banyak jadwal acara konser Iwan yang dilarang dan dibatalkan oleh aparat pemerintah, karena lirik-lirik lagunya yang kritis.

Saat bergabung dengan kelompok SWAMI dan merilis album bertajuk SWAMI pada 1989, nama Iwan semakin meroket dengan mencetak hits Bento dan Bongkar yang sangat fenomenal. Perjalanan karir Iwan Fals terus menanjak ketika dia bergabung dengan Kantata Takwa pada 1990 yang di dukung penuh oleh pengusaha Setiawan Djodi. Konser-konser Kantata Takwa saat itu sampai sekarang dianggap sebagai konser musik yang terbesar dan termegah sepanjang sejarah musik Indonesia.

Keluarga
Iwan lahir di Jakarta pada 3 September 1961 dari pasangan Haryoso (ayah)(almarhum) dan Lies (ibu). Iwan menikahi Rosanna (Mbak Yos) dan mempunyai anak Galang Rambu Anarki (almarhum), Annisa Cikal Rambu Basae, dan Rayya Rambu Robbani.

Galang mengikuti jejak ayahnya terjun di bidang musik. Walaupun demikian, musik yang ia bawakan berbeda dengan yang telah menjadi trade mark ayahnya. Galang kemudian menjadi gitaris kelompok Bunga dan sempat merilis satu album perdana menjelang kematiannya.

Nama Galang juga dijadikan salah satu lagu Iwan, berjudul Galang Rambu Anarki pada album Opini , yang bercerita tentang kegelisahan orang tua menghadapi kenaikan harga-harga barang sebagai imbas dari kenaikan harga BBM pada awal tahun 1981 yaitu pada hari kelahiran Galang (1 Januari 1981).

Nama Cikal sebagai putri kedua juga diabadikan sebagai judul album dan judul lagu Iwan Fals yang terbit tahun 1991.

Galang Rambu Anarki meninggal pada bulan April 1997 secara mendadak yang membuat aktifitas bermusik Iwan Fals sempat vakum selama beberapa tahun. Galang dimakamkan di pekarangan rumah Iwan Fals di desa Leuwinanggung Bogor Jawa Barat sekitar satu jam perjalanan dari Jakarta. Sepeninggal Galang, Iwan sering menyibukkan diri dengan melukis dan berlatih bela diri.

Pada tahun 2002 Iwan mulai aktif lagi membuat album setelah sekian lama menyendiri dengan munculnya album Suara Hati yang di dalamnya terdapat lagu Hadapi Saja yang bercerita tentang kematian Galang Rambu Anarki. Pada lagu ini istri Iwan Fals (Yos) juga ikut menyumbangkan suaranya.

web site nya bang iwan

Slank

2010-02-15T05:11:00.000-08:00

Awalnya adalah terbentuknya Cikini Stones Complex (CSC), cikal bakal Slank pada Desember 1983. Kenapa Cikini Stone Complex? Karena awalnya band ini terdiri dari anak-anak SMA perguruan Cikini. Di band inilah Bimo Setiawan (dram), Boy (gitar), Kiki (gitar), Abi (bas), Uti (vokal) dan Well Welly (vokal) mengekspresikan kesukaan mereka terhadap karya-karya Rolling Stones.
Alhasil, biarpun mereka mencoba warna lain tetap saja akan kembali lagi ke karya-karyanya Rolling Stones. Tapi sayang kemudian band ini dibubarkan. Bimo Setiawan atau lebih dikenal dengan sebutan Bimbim tetap bertekad untuk bermusik. Lalu bersama dua orang saudaranya Denny dan Erwan, ia membentuk Red Evil. Berbeda konsep dengan CSC, Red Evil mulai menyisipkan karya sendiri ketika mereka tampil membawakan karya-karyanya Van Halen.

Lahirnya Slank
Merasa nggak puas dengan satu gitaris, Bimbim pun mengajak serta Bongky yang saat itu tercatat sebagai gitaris Reseh Band. Namun kedatangan Bongky di Red Evil membuat mundur gitaris yang akan didampinginya. Penampilan mereka yang terkesan asal-asalan kadang urakan membuat mereka kerap disebut slenge’an oleh teman-temannya. Mulai saat itulah Red Evil pun berubah nama menjadi Slank dengan formasi awal, Bimbim, Erwan (vokal), Bongky (gitar), Denny (bas) dan Kiki (gitar). Sejak itu pula, rumah Bimbim di Jl. Potlot III/14 Pancoran, Jakarta Selatan dijadikan tempat ngumpul alias markas kelompok Slank.
Melihat Slank yang tidak menunjukkan tanda-tanda kemajuan Erwan pun memutuskan untuk serius kuliah di Bali. Posisi Erwan lantas digantikan Uti dan Lala. Tapi tak lama, Well Welly yang dulu menjadi vokalis CSC masuk menggantikan. Formasi Slank terus berubah hingga menjadi solid ketika Bimbim dan Bongky merekrut Kaka (vokal), Pay (gitar) dan Indra Q. (kibor). Mereka kemudian memutuskan serius di jalur musik mereka dan mencari jalur untuk rekaman. Adalah Indra Q. yang berhasil menemukan Slank dengan Budhi Soesatio.
Setelah mendengar demo yang disodorkan, Budhi yakin musik Slank akan disukai. Apalagi mereka berani menampilkan warna musik yang berbeda. Dari pop, rock, sampai etnik. "Saya pikir grup ini bakal memiliki daya hidup yang lama", tutur Budhi saat itu. Tak disangka album Suit-Suit... Hey Hey... (Gadis Sexy) yang menampilkan hits Memang dan Maafkan ini meledak. Bahkan dalam ajang BASF Award tahun 1991, mereka memperoleh predikat "Pendatang Baru Terbaik".Sejak itu, jadwal manggung Slank sangat padat, tidak hanya sebatas Pulau Jawa dan Bali saja tapi juga dari Kalimantan, Sumatra, dan Sulawesi.

Fans Fanatik
Perkiraan Budhi Soesatio akan grup ini ternyata benar, pangsa pasar yang dibidik Slank tepat dan memiliki kefanatikan tersendiri. Lirik lagu mereka dianggap simbol dari pemberontakan generasi muda terhadap nilai-nilai kemapanan. Oleh karena itu, markas mereka di Jl. Potlot 14 sering disatroni para penggemar Slank atau akrab disebut Slankers.Tak hanya Slankers yang kerap datang ke tempat ini, tapi juga dari kalangan musisi. Tempat ini kemudian jadi seperti sebuah komunitas, karena dari tempat ini banyak lahir musisi-musisi muda. Alumnus gang Potlot antara lain Imanez, Anang, Kidnap Katrina, Alm. Andi Liani, Oppie Andaresta dan Flowers.
Sayang, formasi solid ini pun ternyata harus pecah. Pay, Bongky dan Indra memutuskan hengkang karena adanya ketidak puasan rehadap masalah manajemen. Ketiganya lantas bergabung dan membentuk band bip. Tiga personel baru, yakni Abdee (gitar), Ridho (gitar) dan Ivanka (bas) masuk mengisi kekosongan formasi Slank. Kehadiran mereka, bisa dibilang membawa perubahan besar bagi Slank. Selain lebih semangat bermusik, penampilan Slank pun mulai berubah. Bagi Bimbim dan Kaka, tiga personil baru ini membawa gairah yang baru.

Sepultura

2010-02-15T05:10:00.000-08:00

Dari awal mereka rendah hati di Belo Horizonte, Brazil, Sepultura pergi untuk menjadi yang paling berhasil Brazilian heavy metal band dalam sejarah. Lebih dari sepuluh tahun, band tumbuh dari kekuatan ke kekuatan, transformasi itu sendiri dari logam primitif kematian ansambel menjadi salah satu yang kreatif trendsetters dari scene musik internasional agresif. Sayangnya, krisis internal yang pahit hampir

Dari awal mereka rendah hati di Belo Horizonte, Brazil, Sepultura pergi untuk menjadi yang paling berhasil Brazilian heavy metal band dalam sejarah. Lebih dari sepuluh tahun, band tumbuh dari kekuatan ke kekuatan, transformasi itu sendiri dari logam primitif kematian ansambel menjadi salah satu yang kreatif trendsetters dari scene musik internasional agresif. Sayangnya, krisis internal yang pahit hampir hancur band, Sepultura dan berjuang memulihkan mereka sebelumnya momentum. Hailing dari Brazil ketiga-kota, Belo Horizonte, Sepultura (yang artinya kuburan dalam bahasa Portugis) telah dibentuk di pertengahan’80s - suatu waktu ketika negara itu telah mulai muncul dari 20 tahun kediktatoran militer. Max Cavalera (vocals / guitar), Igor Cavalera (drum), Paulo Jr (bas), dan Jairo T. (lead guitar) sudah sulit menemukan waktu bahkan rock & roll album dan terutama “sosial tidak dapat diterima” genre seperti logam berat dan punk. Mereka adalah awal pengaruh Iron Maiden, Metallica, dan Slayer (literally pertama tiga catatan dibeli oleh Max pada kunjungan ke “kota besar” São Paulo), tetapi band progressed segera menuju kematian logam suara, yang terinspirasi oleh band-band baru seperti kesurupan dan maut. Kendaraan mereka dan penentuan (mereka bernyanyi dalam bahasa Inggris dari satu hari) lebih dari yang dibuat untuk mereka geografis terisolasi dan kurang pengalaman, dan meskipun semua itu hanya di teens dan mereka masih belajar cara mereka memainkan instrumen, band underground cepat berkembang menjadi contenders. Setelah arahan yang menangani independen Cogumelo Records, Sepultura tercatat empat lagu untuk split LP dengan sesama Brazilians overdose. Sekarang reissued dalam CD dan dinamai dengan lagu pertama, 1985 dari pengrusakan binatang itu sendiri dihasilkan dan direkam hanya dalam dua hari - dan ia menunjukkan. Direkam dengan sedikit waktu dan uang pada bulan Agustus 1986, pertama mereka panjang album, abnormal Visions, menunjukkan sedikit perbaikan, tetapi yang pertama mereka tekan, “Troops of Doom,” yang menarik perhatian beberapa media dan yakin band untuk relokasi ke Bahia (Brazil dari kota keuangan dan modal) untuk karir mereka selanjutnya. Mereka juga diganti dengan gitaris Jairo T. Bahia asli Andreas kisser, kemampuan musik yang lebih besar akan membantu mengambil seluruh band ke tingkat berikutnya. Pada tahun 1987, Sepultura teknis proficiency akhirnya tertangkap dengan visi kreatif mereka, dan mereka kedua panjang untuk album Cogumelo, skizofrenia, ditampilkan evolusi yang luar biasa dalam hal jumlah produksi dan kinerja. Hal ini juga menjadi penting sensasi kecil di Eropa dan Amerika, menggambar perhatian Roadrunner Records, yang segera merilis album di seluruh dunia dan band untuk sebuah kontrak jangka panjang. Tidak lagi tertahan di perbatasan Brazil, band mengatur tentang menyusun 1989 dari bawah tetap, yang pertama dari empat album yang akan memadatkan Sepultura mungkin sebagai posisi yang paling penting heavy metal band of the’90s. Direkam di Rio de Janeiro di bawah bimbingan dari produsen terkemuka Deat Metal Scott Burns, bawah tetap merupakan segera kritis dan sukses komersial, dan band dari performance ganas yang berlaku di Eropa (yang melihat mereka secara sistematis penghembusan headlining Jerman thrashers Sodom off stepSepultura lebih cemented reputasi. Band-nya juga film pertama video, untuk satu “Inner Self”, dan selesai pada tahun wisata dengan menunjukkan set berjaya di tanah air. Setelah mendapatkan manajemen baru dan relocating to Phoenix, AZ, Sepultura dimasukkan Tampa’s Morrisound Studio dengan produser Burns untuk merekam 1991 sangat Bangunlah acclaimed album. Pertama tunggal “Dead embrionic Cells” menjadi hit yg lain, dan judul lagu akan mendapatkan perhatian lebih jika video dilarang oleh MTV Amerika karena apocalyptic perbandingan agama. Dunia wisata yang diikuti ditinggikan album platinum penjualan di seluruh dunia (angka yang jarang dicapai oleh band-band seperti extreme nature), dan aneh yang berliku-liku, ditemukan singer Max Cavalera menikahi band manager Bujnowski Gloria, yang telah berusia hampir dua kali-Nya. Itulah band yang sukses dengan label, Roadrunner, memperoleh co-distribusi berurusan dengan Epic Records untuk rekaman berikutnya, 1993’s Chaos AD. Dengan memasukkan isu sosial (terutama yang berkaitan dengan Indonesia) dalam lirik mereka, serta menampilkan beberapa mereka punk dan hardcore pengaruh untuk pertama kalinya, album yang lain di seluruh dunia berkat smash single seperti “Territory” dan “refuse/ Resist”. Wisata setelah selama lebih dari satu tahun, anggota Sepultura mengambil yang baik-deserved break sebelum mulai bekerja pada mereka yang paling ambisius namun album, 1996’s Akar. Pengenalan asli Brasil ketuk dan gaya musik mereka ke bawah merek dagang-tuned guitars dan semakin mengakibatkan sociopolitical tema yang sangat unik yang dapat merekam loosely digambarkan sebagai logam berat dunia musik. Akar ditandai Sepultura kreatif puncak, dan band dari terus menimbulkan pernah-lebih terkenal nampaknya terjamin hingga keluarga tragedi menyalakan rangkaian acara yang akan bubar band. Just jam sebelum mengambil stage di Inggris Monsters of Rock festival band menemukan bahwa remaja putra manajer (dan singer Maks isteri) Gloria telah tewas dalam kecelakaan mobil. J shocked Sepultura mengambil tahap sebagai trio saat Max dan Gloria boarded pertama pesawat kembali ke Amerika. Hanya beberapa bulan kemudian, band menghadapi Max severing tentang hubungan dengan Gloria dan menemukan manajemen baru. Masih recovering from the trauma dari kematian dalam keluarga luas, Max ini dilihat sebagai sebuah pengkhianatan besar dan kiri band di tengah banyak darah dan acrimony buruk. Sebagai pemimpin band kreatif, banyak diharapkan untuk keberangkatan itu spell akhir Sepultura, tetapi band ini mengumumkan bahwa mereka akan segera melaksanakan dan mulai mencari pengganti. Setelah lama mencari, Sepultura direkrut Cleveland asli Derrick Green sebagai singer dan baru mulai untuk peletakan track 1998 dari Terhadap. Walaupun tetap banyak intensitas dan keragaman para pendahulu (termasuk kolaborasi dengan Jepang Kodo ansambel ketuk di lagu “Kamaitachi”), album yang unik spark kekurangan yang bercirikan band sebelumnya dari bekerja. Hal ini juga dijual hanya separuh karena banyak salinan sebagai Cavalera album pertama dengan band baru, Soulfly, menunjukkan dengan jelas siapa fan loyalitas tetap. Berani, Sepultura kembali di awal tahun 2001 dengan Bangsa. Album diikuti dalam jejak para pendahulu, walaupun lebih baik dan ulasan yang lebih berpengalaman di Lingkungan vocals. Dalam rangka untuk mencapai nya perlahan malu fan base, grup dirilis salah satu tinggal terakhir menunjukkan dengan Max, Under a Pale Grey Sky, pada musim gugur 2002. Sebuah EP yang meliputi, Revolusongs, tiba pada tahun 2003, diikuti dengan panjang Roorback. Tinggal di Sao Paulo tiba di tahun 2005

Kurt Cobain

2010-02-15T04:24:00.000-08:00

10 Tahun Nirvana Sejarah dan Legenda yang Masih Berkibar Menembus Langit.Tanggal 5 April, sepuluh tahun lalu. Kurt Cobain, vokalis kelompok musik Nirvana ditemukan meninggal di kamar atas rumah kakaknya di Seattle. Cobain memutuskan wafat dengan menembak diri, mengakhiri hidup yang penuh depresi. Seperti juga para legenda rock pendahulunya. Sebut saja nama seperti Jim Morrison, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Bon Scott dan masih banyak lagi yang lain.

Sebenarnya hidup vokalis ini tidak terlalu susah-susah amat. Banyak orang yang mencintainya apa adanya. Namun, kepopuleran yang mendadak sepertinya membuat depresi. Hingga akhirnya ia memutuskan memilih narkoba sebagai jalan keluar. Tapi apa lacur, bukan ketenangan yang diraih, ketakutan-ketakutan terhadap banyak hal malah makin menambah depresi hidupnya. Ketergantungan pada narkoba dan berbagai masalah yang tak bisa dihadapi itulah yang akhirnya mengantarkannya menarik pelatuk pistol untuk mengakhiri hidup.
Cobain lahir di Aberdeen, Washington, pada tanggal 20 Februari 1967. Karena orang tuanya memutuskan berpisah, memaksa ia harus tinggal bersama kakaknya di Seatlle. Kehidupan di Seatlle tampaknya yang banyak menginspirasikan lagu-lagu karyanya. Seperti lagu ”Something in the Way”, ternyata diciptakannya saat ia memutuskan tak pulang dan menggelandang di kolong-kolong jembatan kota itu.
Cobain pertama kali bertemu Krist Novoselic pada tahun 1985. Bersama Krist, mereka memutuskan membuat grup musik. Hingga album Bleach dirilis, kelompok mereka masih beranggota empat orang, belum termasuk Dave Grohl. Baru pada saat mereka merilis Nevermind, Grohl bergabung sebagai dramer. Formasi ini kemudian yang menjadi formasi terbaik selama keberadaan Nirvana.
Dengan debut lagu ”Smell Like Teen Spirit”, mereka kemudian mengguncang dunia. Melahirkan genre musik baru, yang disebut-sebut sebagai alternatif, yang mengandalkan gerung kasar gitar elektronik dan harmonisasi manis melodi. Pilihan ini pun menjadi pujaan pada saat itu. Ditambah dengan ulah urakan Kurt Cobain, gema band ini makin menjadi-jadi.
Februari 1992, Cobain akhirnya mengakhiri masa lajangnya dengan menikahi vokalis kelompok musik Hole, Courtney love. Dari pernikahan ini, mereka memiliki seorang anak yang kemudian dinamai Frances Bean Cobain. Nama ”Bean” sebenarnya atas permintaan Kurt. Karena ia pernah melihat anaknya seperti kacang, pada saat terapi USG dilakukan Courtney love.
Hingga tahun-tahun setelah penikahan, kehidupan Cobain menjadi makin tak menentu. Meskipun tetap melahirkan album-album yang laris manis di pasaran. Namun, tetap saja depresi yang diterimanya tak dapat ia tolak. Musim Semi 1993, album ketiga mereka berjudul In Utero dirilis. Namun harum penjualan album ini malah makin membuat parah depresi yang diterima Kurt. Pemakaian narkoba yang berlebihan membuatnya merasakan overdosis beberapa kali selama tahun tersebut.
Sesaat sebelum kematiannya, Kurt sempat membuat sebuah penampilan manis di panggung MTV Unplugged. Penampilannya yang terakhir inilah yang kemudian dijadikan album terakhirnya, berjudul Nirvana MTV Unplugged in NewYork.
Hingga kini beberapa karya miliknya tetap beredar di pasaran musik dunia. Bahkan gitar kesayangan miliknya, terakhir terjual hingga US$117 juta. Rupanya anak brandal ini belum berkurang juga sinarnya. Salah satu kabar terakhir yang diterima menyatakan bahwa pihak perusahaan Warner Bros–pun tampaknya berminat untuk membuat film tentang diri pemuda tersebut. Film yang didasari buku biografi Nirvana Heavier Than Heaven karangan Charles Gross, akan dimulai pada tahun ini juga.

Kreator

2010-02-15T03:30:00.000-08:00

Kreator adalah salah satu legend di scene metal yang berasal dari jerman bersama Sodom dan Destructor. Di bentuk pertama kali dengan nama Tyrant pada tahun 1982 di kota Essen, sebuah kota kecil di jerman dengan personel awal Mille petroza (vokal/gitar), Jurgen “ventor“ reil (drum), dan Rob fiorreti (bass). Beberapa saat kemudian mereka mengubah nama band dan merilis dua buah demo. Pada tahun 1985 mereka bergabung dengan Noise records dan merilis album pertama mereka yang berjudul “Endless pain“ cuman dalam 10 hari.

Kemudian mereka melakukan tour dengan mengontrak gitaris Michael wulf (Sodom) sebagai additional player mereka. Album kedua mereka “Pleasure to kill” yang dirilis pada tahun 1986 meledak dan dianggap sebagai salah satu album thrash metal yang klasik juga album metal yang tercepat dan tercadas. Album ini juga menunjukkan kehebatan skill dan talenta mereka, dengan lagu hit seperti “Flag of hate” media-media musik pada waktu itu kemudian memuji mereka sebagai “the most promising up and coming European metal act”.

Selanjutnya pada tahun 1987 dengan tambahan personel baru yaitu gitaris Jorg trzebiatowski mereka merilis “Terible certainty” . Dengan aransemen lagu yang komplek dan tempo yang bervariasi, banyak fans yang menganggap bahwa ini adalah album terbaik dari Kreator. Lagu hit seperti “Behind the mirror” semakin membuat popularitas mereka menanjak.Dan karena merasa cukup mapan secara financial, pada tahun itu juga mereka merilis sebuah ep yang berjudul “ Out of the dark, into the light”. Pada tahun 1988 Kreator menandatangani kontrak dengan major label Epic records dan mengawali debut mereka dengan label tersebut dengan merilis album “ Extreme aggression”. Dengan membawa formula yang sama dengan album “Terible certainty” tapi dengan progesivitas secara musical dan proses produksi yang lebih baik membuat album ini menjadi hit. Kemudian untuk pertama kalinya pada album ini Kreator membuat sebuah video klip dari single “Betrayer” yang langsung menjadi hit ketika di putar di Mtv Headbangers ball. Setelah tour bersama Suicidal Tendencies di amerika, mereka kemudian menjadi lebih popular di luar eropa. Tahun 1990 paerjalanan mereka diawali dengan hengkangnya gitaris Jorg trzebiatowski yang kemudian di gantikan oleh Frank gosdzik (ex-Sodom) dan merilis album “Coma of souls”.

Walaupun di sambut dengan baik, album ini kurang mendapat respon yang bagus dari fans yang berharap album ini akan lebih bagus dari beberapa album sebelumnya (banyak fans yang menganggap album ini banyak perubahan dan terlalu repetitive). Di era tahun 90 an banyak band-band seperti Metallica, Anthrax, dan Megadeth mulai merubah karakter musik mereka agar bias lebih diterima secara komersial. Tak terkecuali Kreator yang mulai berejsperimen dengan elemen industrial yang pada tahun 1992 menghasilkan sebuah album yang berjudul “Renewal” Ketika mereka mencoba menjangkau fans base yang lebih luas, kekecewaan justru dating dari fans loyal mereka yang menganggap bahwa Kreator sudah “sell out”.

Setelah merilis album ini Kreator mulai menemui banyak cobaan, seperti hengkangnya Rob fiorreti (bass) yang kemudian digantikan oleh Andreas Herz. Kemudian disusul dengan hengkangnya Ventor reil (drum) pada tahun 1994 yang meninggalkan Petroza sebagai satu-satunya personel asli dari band ini yang kemudian digantikan oleh Joe cangelosi. Tidak sampai di situ, pada tahun 1995 Andreas herz keluar dari band dan digantikan oleh Christian Gisler. Dan yang makin membuat keadaan semakin buruk adalah diputusnya kontrak mereka dengan Epic record dan disusul dengan sambutan buruk dari para fans dari perilisan album baru mereka di Gun records “Cause for conflict” yang dinilai aleh banyak fans sebagai album yang tidak focus dan tanpa arah. Belum menyerah dengan eksperimennya, pada tahun 1996 mereka merilis dua buah album yaitu “Outcast” dan “Endorama” yang banyak mengandung unsure Gothic dan Ambient. Pada album itu ditandai dengan hengkangnya Frank godszik (gitar) dan Joe cangelosi (drum) yang kemudian digantikan oleh Tommy vetterli dan Ventor reil (personel awal). Pada tahun 2001 mereka merilis album “Violent revolution” yang mendapat sambutan hangat dari fans merka yang senang karena pada album ini Kreator Kembali ke karakter sejati mereka yaitu Thrash Metal.Pada tahun 2003 mereka merilis album live yang berjudul “Live kreation” dan disusul pada tahun 2005 dengan merilis album “Enemy of god”.